Гитара: историја, видео, занимљивости, слушајте

Музички инструмент: Гитара

Гитара ... Које асоцијације настају када чујете ову реч? Страствени Шпанац плеше запаљив плес, игра се са собом на кастањете. Бучни цигани певају своје смешне песме. Или можда мирно летње вече, обала реке, где песма која загрева срце звучи под сјајем кријеса. Свуда чујемо задивљујући тон гитаре - инструмент који је покорио народе читавог света. Они поверавају њена духовна искуства и деле своју радост, песници јој посвећују песме. Многе познате личности волеле су да слушају гитару, И. Гоетхе, Ј. Бирон, А.С. Пусхкин, М.Иу. Лермонтов, Л.Н. Толстој јој је посветио неколико редова у својим великим дјелима.

Прочитајте историју гитаре и многе занимљивости о овом музичком инструменту на нашој страници.

Звук

"... Гитара има деликатан звук, као ручни додир. Гитара има тихи звук, као пријатељ који шапуће! ... " - То је оно што је дивни шпански виртуозни гитариста Ф. Таррега писао о свом омиљеном инструменту. Баршун и мекани тон гитаре савршено се уклапа у звук разних инструмената као што су мандолина, балалаика, виолина.

Звук на инструменту је резултат осцилација затегнутих жица, притискајући их прстима леве руке у праговима, извођач добија жељену висину.

Гуитар Ранге чини скоро четири октаве (од "ми" велике октаве до "си" друге октаве).
Прича: 6 стринга - "ми" велике октаве; 5 - “ла” велика октава; 4 - “Д” мале октаве; 3 - "сол" мале октаве; 2 - "си" друге октаве; 1 - "ми" прве октаве. Инструмент звучи октаву испод стварне музичке нотације.

Основне методе за вађење звука на гитари су подешавање и ударање у жице. Прстохват је два типа: апојандо (на доњем суседном низу) и тирандо (без заустављања). Беат и твеак изводе се прстима десне руке, као и посредником (плектром).

Извођачи гитаре уживају у додатним занимљивим методама вађења звука, широко кориштеним у различитим стиловима музике: барре, арпеггиа, арпеггиа, легато, тремоло, узлазно и силазно легато, бенд (пулл-уп), вибрато, глиссандо, стаццато, тамбоурине, голпе, флагео.

Пхото:

Занимљиве чињенице:

Национални археолошки музеј у Атини садржи скулптуру која датира из четвртог века пре нове ере, приказујући девојку која свира гитару.
Антонио Торрес, који се звао гитара "Страдивариус", и даље се сматра најбољим мајстором израде ових инструмената.
У Музеју музичких инструмената, који се налази на Конзерваторијуму у Паризу, налази се гитара која припада раду венецијанског мајстора К. Кока. Узорак, на коме стоји датум - 1602. године, први је алат из 17. века који је дошао до нас.
Ниццоло Паганини, изванредан италијански виолиниста, виртуозно је свирао и виолину и гитару. Пренио је многе технике техничке гитаре на виолину, а према изјавама савременика, Паганини дугује своју невјероватну вјештину гитари. Маестро је волио да каже: "Ја сам краљ виолине, а гитара је моја краљица." Гитара чувеног виолиниста је изложба Музеја Паришког конзерваторијума.

Такви познати композитори као КМ били су заинтересовани за свирање гитаре. Вебер, Д. Верди, А. Диабелли.
Изузетан немачки композитор Ф. Шуберт био је веома осетљив на гитару. Инструмент, на којем је музичар свирао и није се растао са њим читавог живота, сада је изложба музеја - стана Франза Сцхуберта у Бечу.
Познати шпански композитор и гитариста Фернанд Сор, који су његови сувременици називали "Менделссохн гитаре", живио је у Москви пет година са својом супругом, која је била кореографкиња у Империјалном театру. Гуллен Сор је углавном изводио балетске представе, за коју је музику писао њен муж.
Највећа гитара на свету направљена је на Академији наука и технологије у Хустину (САД). Има дужину већу од 13 метара, што је 6-7 пута више од људске висине. Пошто се посматрају сви пропорције инструмента, а дебеле жице од авионског кабла имају одговарајућу дужину, звук је исти као на обичној гитари.

Највећи гитаристички ансамбл наступио је у Пољској 1. маја 2009. године и састојао се од 6346 учесника.
Америчка компанија Фендер производи око 90.000 жица дневно. То је више од 30 000 км. годишње, што је једнако удаљености широм свијета путовања.
Најмања гитара направљена је на Универзитету Царнелл у Њујорку 1997. године. Инструмент, дугачак 10 микрометара, направљен је од силикона. Жице гитаре вибрирале су са чистоћом 1000 пута већом од осетљивости људског уха.
Најдужи континуирани гитарски наступ трајао је 114 сати 6 минута и 30 секунди, одржан је у јуну 2011. године. Овај рекорд поставио је Давид Бровн у Даблину (Ирска) у пубу Темпле Бар.
Електрично појачану гитару изумио је Георге Бицхемп 1931. године, а 1936. године свјетски позната америчка компанија Гибсон креирала је своју прву електричну гитару.
Један од најпопуларнијих произвођача гитара су Гибсон, Деан, ПРС, Ибанез, Јацксон, Фендер, Мартин, Гретсцх, Хохнер, Такамине, Струнал , "Фурцх", "Алманса", "Амистар", "Годин" и други.

Гитара Б. Дилана, познатог америчког глумца, аутора и извођача, продата је за тачно 965 хиљада долара у децембру 2013. преко аукцијске куће Цхристие'с. Пре тога, најскупља гитара сматрана је Стратоцастер Блацкиеем Ерица Цлаптона, продатог 2004. године за 959.500 долара.
ББ Кинг - амерички блуз-гитариста, певач, назван фановима "краља блуеса", први је музичар који користи електричну гитару у роцк музици.
Споменици гитаре су инсталирани у Набережним Челни (Русија), у Парацио (Мексико), у Бејруту (Либан), на ријеци Катун (Русија), у Абердину, Вашингтону (САД), у селу Морское (Русија). , у Цлевеланду (САД), у Китцхенеру (Канада), у Чељабинску (Русија), Потоси (Боливија), у Мајамију (САД).

Изградња

Принцип конструкције гудачких инструмената је готово увијек исти и укључује тијело (тијело) инструмента и врат с главом.

Доње и горње палубе које чине тијело гитаре међусобно су повезане шкољкама, закривљене у облику осмице. У зависности од типа гитаре, горња палуба је опремљена једном или више резонаторских отвора, као и постоље за причвршћивање жица и доњи праг. Најшири (доњи) дио тијела гитаре је 36 цм, а врх 28 цм, а тијело концертне гитаре обично је израђено од резонаторске смреке или бијелог јавора.
Врат, исклесан из масивног дрвета, с једне стране има такозвану пету причвршћену за љуску. С друге стране, врат се завршава главом са колкова механиком, која служи за затезање жица. Прстена је причвршћена за фингербоард са уграђеним металним прахом који раздваја прагови, који су распоређени у хроматском поретку. Између врата врата и главе налази се горњи праг, који утиче на висину жица.

На модерној гитари обично се инсталирају синтетичке или металне жице.

Укупна дужина алата је 100 цм.

Вариетиес

Тренутно су све гитаре подељене у два типа: акустичне и електричне.

Акустична гитара Има шупље тијело са резонантном рупом. Краљица је на концертној сцени и учесница једноставних домаћих окупљања.

Акустична гитара је веома разноврсна, јер има различите опције, ево неких од њих:

Класична - је директни потомак шпанске гитаре. Поседује широк врат и обавезно присуство најлонских низова који звуче тихо и тихо. Овај тип гитаре се користи на академској позорници као иу учионицама.
Дреадноугхт - има име Цоунтри и Вестерн. Због присуства металних жица звучи гласно и гласно. На таквом инструменту, звук се извлачи помоћу медијатора. Овај тип алата се користи за извођење у различитим стиловима.
Јумбо - гитара са већим телом и гласним звуком, највише тражена у роцк, поп, блуес, цоунтри музици. Због металних жица, берба се врши посредником.
Укулеле је друго име укулелеа. Минијатурни инструмент са четири најлонске жице и техником извођења као обична гитара. Екстракција се одвија врховима прстију или специјалним комадом од филца.
Седам-стринг - (цигански или руски). Има седам жица подешених за трећине. Владимир Висотски, Булат Окуџава и Сергеј Никитин преферирали су ову врсту гитаре.
12 стринг - веома велики и масиван инструмент. Главна разлика је присутност 12 упарених низова.
Електро-акустика је врста хибридног инструмента у којој присуство уграђеног пиезо-сензора омогућава повезивање са појачалом.
Полуакустични - прелазни инструмент од акустичне до електричне гитаре. Присуство шупљег тела чини га везаним за акустичну гитару, а присуство звука и тонских контрола приближавају га електричној гитари. Инструмент има друго име јазз гитаре, јер се углавном користи у јаззу. Полуакустична гитара је у облику виолине. Има две резонаторске рупе као што је виолина - у облику слова "ф".
Басс- једна од варијанти акустичних гитара. Инструмент има 4 жице и дизајниран је за делове ниског домета.

Други тип гитаре је електрична гитара.који је данас независни тип музичког инструмента који има способност да процесира звук, што омогућава музичарима да постигну различите жељене звучне ефекте.

Апликација и репертоар

Опсег гитаре је веома широк, подложан је много. У најразличитијим облицима популарне музике, као иу стиловима као што су јазз, блуес, роцк, функ, соул, метал, цоунтри, роцк музика фолк, фламенко, мариацхи, главни инструмент је гитара. Она може да прати и може да делује као соло инструмент.

Библиотека репертоара за инструмент је огромна, чак постоје и концертни радови са симфонијским оркестром. Талентовани композитори, међу којима су Ф. Таррега, Д. Агуадо, М. Гиулиани, Ф. Сор, Ф. Карулли, А. Сеговиа, М. Царцасси, оставили су велико креативно наслеђе за потомство. Много су волели гитару, волели су да свирају, а велики мајстори као што су Л. Схпор, Г. Берлиоз, Ф. Сцхуберт, КМ Вебер, А. Диабелли, Р. Креузер, И. Гуммел нису заобишли пажњу свог композитора. Композитори Ц. Монтеверди, Г. Донизети, Д. Россини, Д. Верди, Ј. Массне користили су звук гитаре у својим операма.

Посебно желим да поменем заслугу у обогаћивању гитарског репертоара легенде о извођењу виолине Н. Паганинија. Његово наслеђе је око две стотине различитих композиција - то су соло дела, као и разни ансамбли за гитару и виолину.

Популар воркс

И. Албениз - Леиенда

Флор Де Луна (слушај)

Перформерс

Сваки период развоја инструмента открива велике музичаре. Не само да су освојили публику својим бриљантним и виртуозним свирањем, већ су и писали композиције за гитару, дали непроцјењив допринос ширењу репертоара за инструмент,

Први познати виртуозни гитаристи били су музичари који су сијали на дворима краљева и племића, међу којима су били: Х. Паленциа, А. Пенфиел, А. Толедо, М. Толедо, Р. Гуитарра, Ф. Цабезон, Л. Милан, Л. Нарваес, Х. Бермудо, А. Моударра, Е. Валдеррабано, Д. Писадор, М. Фуениама, Л. Инестрес, Е. Даса, Х. Амат, П. Сероне, Ф. Цорбетта, Н. Веласцо, Г. Гранатта, Д. Фосцарини, Г. Санз, Л. Рибаиас, Р. Висео и Ф. Герау, Ф. Аспаси, Л. Ронцалли, Д. Келлнер, С. Веисс, Ф. Цорбетта, Р. Виесе, Ф. Цампион, Г. Санз. Сва баштина коју су оставили ови музичари данас је веома цењена и тражена.

Следећа фаза у историји инструмента, названа "златно доба гитаре", неодвојива је од рада врхунских музичара који су постигли светско признање и доказали да се гитара на концертној сцени може адекватно такмичити са другим инструментима. Д. Агуадо, Ф. Сор, Ф. Карулли, Д. Регонди, М. Гиулиани, Х. Арцас, М. Царцасси, А. Нава, З. Феранти, Л. Легнани, Л. Моретти - професионално мајсторство ових умјетника перформансе гитаре на веома високом нивоу.

Развој извођачке уметности у 19. веку уско је повезан са именом изванредног гитаристе Ф. Таррегија, у чијим је рукама гитара звучала као камерни оркестар. Поставивши основу у класичној техници извођења инструмента, он је образовао констелацију талената, међу којима су: Д. Прат, И. Лелиуп, Е. Пуцхол, М. Ллобет, Д. Фортеа.

Двадесети век дао је свету дивне гитарске извођаче, иноваторе у различитим стиловима и музичким жанровима. А. Сеговиа ББ Кинг, Д. Паге, Д. Гилморе, С. Ваугхн, Д. Хендрик, П. Нелсон Е. Схееран, Р. Јохнсон, И. Малмстеен, Д. Сатриани, Р. Блацкморе оставили су неизбрисив траг на побољшању техничких могућности у гитарској умјетности.

Међу руским савременим извођачима посебно желим да издвојим имена таквих виртуоза као што су Н. Косхкин, Л. Карпов, М. Иаблоков, В. Козлов, И. Рехин, В. Чебанов, Н. Комолиатов, Д. Илларионов, В. Широков, В. Терво.

Хистори

Историја гитаре има своје корене у давна времена, када је ловац, повлачећи лук, слушао звук који је волио. Схватио је да то не само да може добити храну, већ и да ужива душу, користећи је као музички инструмент. Преци гитаре били су познати још у 15. веку пре нове ере. Археолози су пронашли цртеже из тог периода, приказујући људе са музичким инструментима, који су веома сличили гитари. Историчари уметности верују да се његова колевка налази у земљама Блиског истока. Народи најстаријих цивилизација: Египат, Сумер, Мезопатамија, Индија и Кина имали су инструменте са разним именима који би могли бити предак гитаре. Киннор, цитхара, нефер, ситар, набла, сумерер, самблек, самблус, самбуит, пандура, кутур, газур, махање - многа имена, али принцип дизајна је идентичан: конвексно тијело, које се обично прави од сушене тикве или корњаче и врат с преварама . А у трећем или четвртом веку, као резултат еволуције, појавио се јуан инструмент у Кини, са структурним елементима заједничким са гитаром - ово је тело резонатора које се састоји од две палубе међусобно повезане шкољкама.

Дакле, ко је тачно био предак гитаре, а када је дошао у Европу није познат. Историчари и историчари уметности још увек не знају тачан одговор, можда је то била арапска лутња, азијска читара или древни китар.

Почетак формирања гитаре, као што смо га некада видјели, датира још од 12. стољећа.. Она, замењујући друге музичке инструменте, постаје једна од најпопуларнијих у европским земљама. Алат се користи динамично у Француској, Енглеској, Њемачкој, али добија посебно признање у Италији и Шпанији.

Средином 13. века информације о гитари постају поузданије. Добила је своје право име и добили смо прецизније информације о њеном учешћу у музичком животу различитих земаља. У Шпанији, инструмент који се активно користи као солиста и пратња постаје заиста популаран.

Тхе Ренаиссанцекоја се одликује брзим процватом културе, веома је плодоносно утицала на развој гитаре. У Шпанији, где је инструмент добио посебну љубав према људима, његов развој се одвијао најинтензивније. На четири жице које су раније постојале на инструменту, додата је једна петина, са четири жице удвостручене и једна лева појединачна. Промењен је систем који накнадно добија име Шпанаца (Е, Х, Г, Д, А). Побољшана гитара улази у успешно такмичење са познатим вихуела и лутња, постепено их истискујући из музичког живота.

Инструмент продире све дубље и дубље у масе, звучи у палатама племенитих велепосланика иу домовима обичних људи. У градовима су организовани разни "салони" - удружења, кругови и састанци, на којима се концерти гитаре стално одржавају. За алат у његовом развоју, почиње диван период, мода се шири широм Европе. Широку литературу стварају композитори за гитару, појављују се прва издања композиција за инструмент и туторијали. Извођачи - виртуози показују изражајне и техничке могућности гитаре.

У 17. веку Шпанска гитара се активно дистрибуира у европским земљама, гдје постаје један од најмодернијих инструмената. Потицај за то је била страст за свирањем гитаре на гитари француског краља Луја КСИВ. У истом периоду прешла је Атлантски океан и чврсто се настанила на америчком континенту.

У Европи, инструмент је наставио своју трансформацију, на пример, на њему су успостављене фиксне скале. У Италији, како би се постигла већа звучност, покушали су да се жице са језгара на гитари замене металним.

У 18. веку Алат улази у нову фазу свог развоја. Појава нових композитора који компонују за гитару, као и виртуозни музичари, био је знак растуће популарности инструмента. В это время гитара подверглась ряду конструктивных изменений, которые придали ей более совершенный вид. Инструменту немного поменяли форму корпуса, заменили двойные струны на одинарные и добавили шестую струну, тем самым, расширив его технические возможности. Гитара, која се формирала на нови начин и, стекавши истинску националну љубав, ушла је у доба које се назива "златно доба гитаре".

У 19. веку побољшање гитаре се наставља. Креиран у то време од стране шпанског мајстора гитаре Антонио Торрес, данас зовемо класичну гитару. Овај период обележио је и номиновање предивних композитора и виртуозних музичара који су дали непроцењив допринос развоју инструмента. Међутим, није све прошло тако глатко у историји гитаре.

У другој половини 19. века тражња за инструментом је смањена, а она се повлачи у позадину, пошто клавир, нов за то време, постаје све популарнији. Из европских земаља само су Шпанија и Енглеска остале вјерне гитари.

Заборав није био дуг. У 20. веку гитара враћа популарност и цвета са новом силом. Новопоклоњени виртуозни извођачи, углавном шпанског поријекла, изгледа да мијењају став опће јавности у њега као стари инструмент и доводе гитару у академску позорницу, стављајући је у исту разину с инструментима као што су виолина и клавир.

Тридесетих година прошлог века појавила се нова верзија - електрична гитара, чија је употреба радикално променила идеју инструмента и његове примене.

Гитара је самодостатан демократски инструмент који је веома популаран и освојио је велику љубав. У свим његовим варијантама, гитара је врло свестрана. Одлично се осећа на великим концертним сценама, у студијима за снимање, код куће на свечаном столу и планинарењу око логорске ватре. Постајући саставни део живота различитих нација, инструмент је заузимао чврсто место у осећањима многих људи.