Опера "Орфеј и Еуридика": садржај, видео, историја, занимљивости

К. Глуцк опера "Орфеј и Еуридика"

Чувена опера "Орфеј и Еуридика" Кристофа Виллибалда Глука посебно хвали узвишена осећања, посвећену љубав и посвећеност хероја грчке митологије. Античка парцела, засићена драматичним елементима, најчешћа је у опери и налази се у музичким делима многих композитора.

Сажетак

Легендарни музичар Орфеј не налази мир; Његова вољена Еуридика је умрла, а несретни супружник се није удаљио од њеног гроба. У сузама, Орфеј вапи боговима са захтевом да врати своју жену у живот или да га убије. Баршунасти глас музичара чуо је небеса. По заповиједи Зевса, појављује се Купидон, који је осмишљен како би изразио вољу богова. Небески гласник обавештава Орфеја да му је дозвољено да се спусти у пакао и нађе своју жену. Ако звукови лире и прелијепог гласа мужа, који се не може замислити, додирују духове, он ће моћи да се врати Еуридице. Међутим, на путу из краљевства мртвих, Орфеј не би требало да се осврће, а такође му је забрањено да гледа у очи своје жене. Последње стање је најтеже, али обавезно. Гледајући унатраг, Орфеј ће заувијек изгубити своју Еуридице.
Вољени Орфеј је спреман за било какво искушење, и он се суочава са суморним тереном, обавијен дебелом маглом. Мистичне особе које овде живе блокирају пут непозваном госту и покушавају да га уплаше својим дивљим плесовима и визијама. Орфеј моли духове за милост, али само моћ уметности може да ублажи његову патњу. Невероватне мелодије лире и божански глас певача поражавају паклене чуваре, духови се враћају и пут ка подземљу му се отвара.

Након тешког суђења, Орфеј улази у село блажених сенки. Овај невероватан терен се зове Елисиум. Овде, међу сенкама мртвих, је мирна Еуридика. На овом месту Орфеј се осећа смирено и блажено, али без вољеног, његова срећа је непотпуна. Диван пејзаж и мелодично певање птица очаравају и инспиришу Орфеја. Музичар са ентузијазмом хвали химну лепоти природе. Пјевање супружника заљубљених привлачи блажене сјене које воде до Еуридице. Једна од сенки уклања вео покојника и придружује се рукама љубавника, подсећајући верног супружника на важан услов. Орфеј журно одводи жену, не осврћући се. На путу из загробног живота, Еуридице се постепено претвара у живу жену са страственим осећањима и емоцијама.

Љубитељи поново падају у застрашујућу и тајанствену клисуру са стрмим литицама и мрачним вијугавим стазама. Орфеј тежи да напусти ово место раније, али Еуридика је разочарана својим пратиоцем; тражи од свог љубавника да јој погледа у очи и покаже своје старе осјећаје. Орфеј није подигао главу Да ли је његова љубав нестала? Зашто је њен вољени муж постао равнодушан? Еуридице одбија да напусти подземни свет. Боље је вратити се у царство мртвих него живјети у презиру вољене особе. Орфеј доживљава страшне духовне муке и, коначно, препушта се својим вољеним задовољствима, прихватајући је. Пророчанство богова се остварује и Еуридице пада.

Не постоји ограничење за спаљивање Орфеја. Само неколико корака није било довољно да пронађе срећу, а сада је његова вољена жена мртва заувек. Очајан, покушава да изврши самоубиство, али бог љубави Амур зауставља несретног љубавника. Гадна осећања и посвећеност великог музичара задивљују богове, и они оживљавају Еуридице. Збор пастира и пастира свечано поздравља љубавнике. Постоје песме и плесови који хвале мудрост богова и моћ свеобухватне љубави.

Пхото:

Занимљиве чињенице

• Глук је увелико поједноставио технику певања, а увертира је створила атмосферу расположења за следећи наступ.
• Прилично занимљива прича има рок оперу "Орфеј и Еуридика", настала у време Совјетског Савеза. Представа је била велики успех у земљи и одиграна је 2000 пута. Перформанс у жанру рок музике награђен је дипломом Британске музичке награде, али никада није био постављен у иностранству. Роцк опера је освјежена осам пута, а 2003. године уврштена је у Гуиннессову књигу за извођење музике 2350 пута по једној трупи.
• У Совјетском Савезу, појам “роцк” изазвао је непријатне емоције међу представницима Министарства културе, па је рок опере са заплетом о Орфеју названа “зонг-опера”.
• Први извођач улоге Орфеја у зонг-опери био је Алберт Ассадулин. Талентован глумац са кристално јасним гласом од стране уметника-архитекта. Године 2000. овај уметник је представио своју верзију рада.
• Опера "Орфеј и Еуридика" Глука сматра се реформаторском због жеље аутора да складно спаја драмске елементе и музику. Упркос успеху премијере 1762. и представљању другог издања 1774. године, опера је створила основу за многе спорове. Јавност није одмах преузела иновативне одлуке аустријског композитора, али након промене опера 1859. године, конфликт је коначно завршио у корист Глука.
• Раниеро Цалзабији је топло подржао Глука током компилације заплета и продукције представе. Легенда о Орфеју је имала много различитих варијација, али је либретист изабрао радњу из збирке Георгикики, коју је написао велики римски песник Вергилије. Аутор описује живописне митолошке слике и на крају књиге препричава познати мит о Орфеју.
• Орфеј је персонификовао моћ музичке уметности, постао је оснивач филозофског правца - Орфизам. Ова религијска школа играла је улогу у развоју грчке науке.
• Године 1950. у Француској је снимљен мит о "Орфеју и Еуридици" у измењеној форми. Радња филма се значајно разликује од старогрчког мита.
• Глук је постао први композитор, комбинујући поезију и музику у једну. Напори аутора награђени су запањујућим успјехом, почасним титулама и новчаним наградама. Марија Терезија је 1774. године одликовала великог маестра титулом дворског композитора са платом од 2000 гулдена, а Марија Антоанета је славном аутору представила 20.000 ливра за Орфеја и исто толико за Ифигенију.

Популарне арије и бројеви

Увертира (слушај)

Орпхеусова арија - Цхе фаро сенза Еуридице (листен)

Фуриес Цхоир - Цхи Маи делл'Еребо

Еуридице Ариа - Цхе фиеро моменто (слушај)

Историја стварања

Према грчкој митологији, Орфеј је био поштован као велики музичар. Овај легендарни јунак је обожаван као божанство, па су опере о њему врло природне. Најранија оперна партија, заснована на заплету Орфеја, датира још од 1600. године. Касније, у 18. и 19. веку, композитори непрестано стварају сопствена музичка дела уз учешће овог лика, а међу најновијим ауторима је француски композитор и музички критичар Дариус Милхауд.

До данас видимо само једну верзију радње о Орфеју - то је дело Орфеја и Еуридике од Цхристопхера Виллибалда Глуцка. Заједно са својом истомишљеницом, либретистом Раниером да Цалзабији, аустријски композитор донекле је променио заплет мита. Број дјела је смањен, међутим, додани су бројни зборни бројеви и балетски прилози. Премијера опере засноване на грчком миту одржана је 5. октобра 1762. године у Бечу. Антички хероји су се појављивали пред гледаоцима као обични смртници са осећањима и емоцијама својственим обичним људима. Тако је аутор изразио свој категоричан протест против патоса и ароганције.

Продуцтионс

Прва продукција опере, датирана 5. октобра 1762. године, није сасвим другачија од традиционалних тадашњих свечаних приредби. У овој верзији представљена је декоративна улога Купида, а изведба арија главног лика повјерена је мушком алту. Сретан крај опере велича тријумф љубави и лојалности, за разлику од завршетка мита, гдје Еуридице умире заувијек.

Друго издање опере било је значајно другачије од оног првог, јер је било преписано. Музички рад је изведен у Паризу 1774. године. Ову варијацију карактерише изражајност улоге Орфеја, коју тенор сада игра. На крају акције у паклу звучи музика из балета "Дон Јуан". Флаута соло прати музику "сенке".

Опера се поново променила 1859. године захваљујући француском композитору и диригенту Хектору Берлиозу. Онда улогу Орфеја изводи жена Паулине Виардот. Од тада постоји традиција извођења улоге главног лика контралто пјевача.
Руска публика први пут је оперу видела 1782. у италијанском стилу, а прва руска продукција је одиграна у Санкт Петербургу 1867. године.

Тужна легенда о несретним љубавницима прошла је кроз многе промјене, међутим, само је Цхристопх Виллибалд Глуцк умјетно спојио структуру радње са музикалношћу. Свака арија опере одликује се лепотом, умијећем и цјеловитошћу, а техника пјевања за слушатеља је постала природнија и разумљивија. Захваљујући Глуцку, можемо видети прави тријумф љубави и лојалности. Аустријски композитор замијенио је трагичан крај сретним завршетком. Музичко дјело гледатељу доказује да ни вријеме, ни удаљеност, ни смрт нису способни за стварна осјећања.

Задовољство нам је понудити оперне пјеваче и симфонијски оркестар за извођење арија и извода из опере Орфеј и Еуридика на вашем догађају.