Маурице Равел: биографија, занимљиве чињенице, видео снимци, креативност.

Маурице Равел

Зачудо, али, за разлику од сликара или писаца, допринос светској уметности француских композитора био је веома скроман. Ипак, јединствени таленат једног од њих постао је симбол 20. века и дао подстицај креативном развоју многих музичара нове ере. Име овог највећег реформатора класичне музике је Маурице Равел. Представник импресионизма, даровитог композитора који је увелико обогатио европску музику и утицао на следећу генерацију композитора, својим радом је дао непроцењив допринос ризници светске музичке културе.

Прочитајте кратку биографију Маурицеа Равела и многе занимљивости о композитору на нашој страници.

Кратка биографија Равела

7. марта 1875. године Маурице Равел рођен је у малом граду Цибур на обали Атлантика. Његов отац је био Швајцарац, његова мајка је припадала нацији Баски, која је од давнина живјела на овом подручју - на југозападној граници Француске са Шпањолском. Маурице је изненађујуће апсорбовао културне особине оба родитеља. Мој отац је радио као инжењер железнице, али код куће је био музичар, свесно поседујући не само техничко знање, већ и флауту и ​​лулу. Захваљујући мајци, дечак је одрастао међу мелодијама баскијског фолклора, чије су одјеке накнадно чуле у многим његовим дјелима.

Међутим, сам Равел се вероватно сматрао више паришким него Сибуријанцем - на крају крајева, његова породица се преселила у главни град када је имао само неколико месеци. Од седме године, дечак је почео да учи музику, а са 14 година је ушао у Паришки конзерваторијум. Према биографији Равела, након 6 година постаје њен дипломац клавира. Жеља за дипломом резултирала је дугогодишњим драматичним догађајима. Године 1895. избачен је из конзерваторијума, двије године касније враћен је на посао. Надарени ученик води бригу о чувеном композитору Габријелу Фауру, под утицајем кога Равелов таленат почиње да се развија. Други познати композитор, Андре Жхедаљ, даје Марис приватне лекције у контрапункту. Међутим, јединствени стил музике и независност пресуде Маурицеа не налазе се у конзерваторијуму, укључујући његовог директора, Теодора Дубоа. Године 1900. Равел је поново одведен из алма матер, задржавајући право да похађа Фореове разреде као волонтер.

Четири пута од 1901. до 1905. године Равел је покушао да постане стипендиста престижне римске награде, чији су примаоци на две године на рачун државе послани на пробни рок у италијанску престоницу. Али, ако је Равелова три пута остала у сјени других, сада готово непозната, посљедњи пут његова кандидатура није ни разматрана, позивајући се на формални изговор. Таква је била реакција званичних музичких кругова Француске на "анти-музички" рад композитора, који је убрзано стекао популарност. У штампи је покренута кампања против конзервативне арбитрарности против Равела, а одлука коју је донијело руководство римске награде коштало је Дубоис-а извршног директора. Проћи ће још 15 година, Равелу ће бити понуђено чланство у Реду легије части, ау Француском институту одбија оба симбола националног признања.

До почетка Првог светског рата, Равел је био један од најпознатијих француских композитора, његови радови су успешни, његово име, заједно са именом Ц. Дебусси, постаје симбол прогресивне креативности новог века. Вијест о почетку рата шокирала га је, али је сматрао да је његова дужност да се упише у војску, упркос чињеници да је добио медицинску везу због своје витке градње. Више од три године један од најзначајнијих талената 20. века служио је као возач камиона са различитим полицама. Здравствено стање 1918. године приморало га је да напусти војску - неколико година је преживео операцију на цревима, промрзлине ногу и смрт своје вољене мајке.

Послератна сарадња са СП Дјагиљев и концерти у Сједињеним Америчким Државама значајно су побољшали финансијску позицију композитора, допуштајући му да побегне од досадне пажње у новостеченој кући у граду Монфор-л'Амори, у близини Париза. Године 1933. Равел је, након што је ушао у саобраћајну несрећу, повријеђен у главу. Тешка неуролошка болест га је спречила да настави са радом. Последње четири године живота композитор није написао ниједну линију. 28. децембра 1937, након операције мозга, преминуо је.

Занимљивости о Маурицеу Равелу

  • Биографија Равел каже да композитор у ствари није волио свирати клавир. Његов пријатељ, један од најистакнутијих пијаниста свог времена, Рицардо Виниес, приметио је да Маурице воли музику много више од клавира.
  • Равелов омиљени композитор био је Моцарт.
  • Током Светске изложбе, одржане у француској престоници 1895. године, композитор је присуствовао концерту руске музике и похвалио рад његовог диригента Н.А. Римски-Корсаков.
  • Равел је обишао свих 29 наступа "Пелија и Мелисанде" Ц. Дебусси, који су се одиграли у премијерној сезони.
  • У првих 24 године постојања, шпански сат је изведен у Паризу само 6 пута.

  • Маурице Равел је једна од ретких славних особа чији је приватни живот остао апсолутна тајна. Није имао дјеце, никада није био ожењен, нема никаквих трагова у повијести о именима његових партнера или љубавница.
  • За продукцију опере Мусоргски "Кховансхцхина" 1913. у Паризу С.П. Дигилев је наредио М. Равелу и И.Ф. Стравински је нова оркестрација.
  • Извршење "Болеро" траје 17 минута.
  • Од 2010, Шпански сат је изведен у Мариинском театру на руском језику.

Равелова креативност

Није изненађујуће да је пијаниста Равел написао већину својих композиција за овај инструмент. У својим оркестралним дјелима једва има десетак, двије опере, три балета и неколико радова са соло струнама. Први од сачуваних списа Маурицеа Равела датиран је 1888. године, а посљедњи - 1933., године почетка болести. Са овим број његових опуса је 85то јест, у просјеку, не више од два дјела годишње изашла су из композитора. Његова инспирација вероватно је била селективна као и он - избирљив према себи. Сваки комад је пажљиво промишљен и детаљно доведен до савршенства - такав перфекционизам објашњава такву умјерену листу есеја.

Године 1895. Равел је први пут објавио свој рад.Олд Минует"У исто време, он почиње да пише о шпанским темама - прва је била"Хабанера"за два клавира, написан за наступ заједно са Р. Виниесом. Захваљујући студијама са Форетом, стил младог композитора постаје све дубљи и зрелији. Године 1898. написао је свој први оркестрални рад - увертиру"Сцхехеразаде"с којим ће годину дана касније дебитовати као диригент на концерту у Националном музичком друштву Француске.

Равел није био чист авангардиста или музички "силеџија", већина његових радова настала је по класичним канонима. Међутим, након другог искључења из конзерваторијума, постао је суоснивач Апача или Хулигана, као група људи истомишљеника који су себе називали, укључујући музичаре, песнике и уметнике. Поред Равела, она је такође била укључена И. Стравинскии М. де Фалла и Р. Виниес. Пет чланова "Апача" Равела посветило је пет делова Соната "Рефлецтионс", на премијери 1906. године, извео ју је Р. Виниес, коме је посвећен други део, "Садне птице".

Један од оригиналних дела композитора био је циклус песама за глас и клавир "Природне приче", написана 1906. године на сатиричним песмама о животињама Ј. Ренарда. Невини рад је одмах преплављен скандалом - критичари новина су га напали оптужбама за плагијат у једном од радова К. Дебуссија. Композитор је остао непопустљив, довршавајући оркестар шпанске рапсодије. из "Хабанера", која је на премијери имала велики успјех и брзо ушла у репертоар најбољих оркестара у свијету.

Из биографије Равела сазнајемо да су се 1909. године одржали његови први страни турнеје као пијанисти - у Лондону, ови концерти донели композитору одличне критике и ојачали његову позицију на међународном музичком Олимпусу. По повратку у Париз, Равел је, заједно са неколико својих колега студената, основао Независно музичко друштво, чији је циљ био развој нове француске музике. Председник ове организације постаје Форе. 20. априла 1910. одржан је први концерт под покровитељством друштва, на којем је Равел изводио драме циклуса "Мотхер Гоосе".

19. маја 1911. у Паризу, Опера Опера Цомикуе Тхеатер премијерно је приказана опера РавелШпански сат"По представи М. Фран-Ноена. Композитор је три године чекао овај догађај, јер опера коју је 1907. наручио амерички театар није задовољила позоришну управу. Настао је шпански сат, иако прати најбоље традиције италијанске опере-буфе. импресиониран још једном опером - "Брак" МП Мусоргског, а композитор је такође користио идеју Мусоргског о одсуству независног либрета - текст опере је ауторски текст представе. Ноа.

Прича о појави прве опере није једини доказ да је Равел био добро упознат са музиком руских композитора. Он је предложио да се почетна тема из Друге симфоније А.П. Бородин Године 1908. написао је Гаспард из клавирског циклуса Таме. Пре његовог наступа, технички најизазовнија игра за пијанисте била је Исламеи, МА Балакирев. Али Равел је себи поставио циљ да створи још сложенију музику и успео је прилично добро.

Ако композитор није посебно успео у опери, други жанр музичког позоришта, балета, донео му је много пријатних тренутака успеха. Сва тројица његовог балета Равела је пуштен 1912. године. "Мотхер Гоосе"приказан је у Паризу и Лондону, након што је добио одличне критике.Аделаиде, или језик цвећа"у својој језгри је имао клавирски циклус"Племенити и сентиментални валцериБалерина Н. Трукханова је била фасцинирана овом музиком и позвала је Равела да га преради у балет. Париска премијера је одржана 22. априла, аутор је био иза диригентске конзоле, а сада је тешко поверовати, али "Аделаиде ..." је постала много успешнија. Уместо трећег дела композитора на балетској сцени, 8. јуна, други руски креативни тим, овог пута - С.П.Дапхнис и ЦхлоеСценографију је извео М. Фокин, главне делове су извели Т. Карсавина и В. Нијински.

За време Првог светског рата пијанистичка гарнитура је написанаГробница Цоуперина", а након већ журног писања музике, успорио се на један рад годишње. Равел је 1920. године свирао ново-писани Валцер међу пријатељима. Дјагиљев, који је био присутан на забави, рекао је да је композитор написао ремек-дело, али не и балет. Равел се с тим није препирао, али није наставио сарадњу са предузетником, а Валц је постао кореографска песма за оркестар и друга најпопуларнија композицијска композиција.

У истој 1920. композитор наставља са стварањем своје друге опере - заплета дјечјих бајки, које је предложила књижевница Колета. Рад није био одмах опера - испрва је планирано да се напише балет. "Дете и магија"1925. успјешно је извео оперу у Монте Карлу. Године 1926. први пут су изведени у Паризу"Мадагасцар сонгс"на речи Е. Парни. Оне су тако органски комбиноване речи и музика, рецитација и мелодичност, глас и оркестар, да с правом припадају најбољем композиторском коморном делу.

У заласку свог креативног живота Равел пише "БолероБронислава Низхинскаиа, сестра чувене плесачице, постала је балетски мајстор, а 22. новембра 1928. свет је први пут чуо једну од најпознатијих мелодија 20. века, укључену у репертоар свих великих симфонијских оркестара, познатих људима који су чак и далеко од класичне музике. Ова композиција је јединствена у својој конструкцији, која се састоји од низа понављајућих мелодија које изводе разни соло инструменти, укључујући и раритете као кларинет-пиколо, обоу д'амур и сац офон.

Након фантастичног "Болеро" Маурице Равел написао је два концерта за клавир и оркестар. Први концерт био је топло прихваћен од стране јавности широм Европе, а обилазак који је Равел спровео 1932. године. Друга, под називом "Концерт за леву руку", написана је 1930. године за аустријског пијанисте Паула Витгенштајна, који је изгубио десну руку у рату.

Музика Равел у биоскопу

"Болеро" - ово је главна мамац филма у наслеђу Маурицеа Равела. Више од стотину и педесет филмова укључило је ову магнетну мелодију у своје звучне записе:

  • Тајни агент, 2016
  • "Еддие" Еагле ", 2016
  • "Магиц оф тхе Моонлигхт", 2014
  • Магнолиа, 1999
  • "Сталкер", 1979

Међутим, било би неправедно не споменути филмове који су скренули пажњу на друга дјела композитора.

ВоркФилм
"Дапхнис и Цхлое""Изгубљени град З" (2016)
"Амерички вукодлак у Паризу" (1997)
Концерт за клавир №1"Вечност" (2016)
"Паван до смрти Инфанте""Бирдман" (2014)
"Тхе Дарк Книгхт: Обнова легенде" (2012)
"Моја мајка гуска""Фатална страст" (2013)

Композиторска дела чинила су музичку основу Леденог срца Клода Саута. Главни лик, виолиниста Цамилла, је луд за Равеловом музиком, уз пратњу у којој се одвија суптилна психолошка драма класичног љубавног троугла.

Почасни доктор Универзитета у Оксфорду, почасни члан Краљевске филхармоније Велике Британије, највиша државна награда Белгије - Ред Леополда И - признање заслуга Маурицеа Равела свјетској култури. И деценијама одбијања његовог рада у својој домовини. Таква је била дволична слава овог задивљујућег маестра, гостољубивог домаћина и усамљеног пустињака који никада није открио тајне срца.

Погледајте видео: Our Miss Brooks: Magazine Articles Cow in the Closet Takes Over Spring Garden Orphan Twins (Може 2024).

Оставите Коментар