Салса је популарни латиноамерички плес са оштрим карактером.

Салса је популарни латиноамерички плес са оштрим карактером.

У неким земљама салса се назива "музиком тропа", тако да се јасно види култура врућих карипских земаља. Ово је и једноставан и опуштен плес, који практично нико не може да овлада. Али пре него што наставимо са вежбањем, предлажемо да сазнате више о том стилу и осетите његову лепоту кроз популарне мелодије.

Историја салса: прво је била музика

Да ли би Кристофер Колумбо мислио шта би био главни кривац за појаву целе констелације латиноамеричких плесова, а посебно салса? Тешко. Почетком 15. века, овај проналазач се бавио потпуно другачијим циљем - да отвори краћи морски пут ка Азији. Заједно са својим тимом, отишао је на дуго путовање на запад и стигао до обала Кубе. Овај догађај одржан је 1492. - велике промјене су очекивале кубанску културу.

Новооткривене земље су пожуриле да заузму шпанске колонијалисте. У потрази за територијом, уништили су аутохтоне Индијанце, не мислећи да ће неко морати да обрађује огромне области. Ово питање је ријешено уз помоћ црнаца: каравани бродова са робовима из Африке остали су близу обале Кубе и других острва Кариба готово три стољећа.

Чинило се да сама судбина фаворизује јединство трију култура: европске, кубанске и афричке. Посебно значајан за ово спајање било је 1886. - датум укидања ропства на острву Либерти. Од тог тренутка, утицај афричке културе се повећава, достижући свој врхунац 1895. године, када је Куба призната као независна држава. Плесне традиције острва почеле су да се развијају у свету без расних предрасуда. Ритуални ритмови бивших црних робова непримјетно су продрли у кубанску културу, гдје је енглеска контраданција већ владала лоптом. Све то је довело до појаве Дунсона, цха-цха-цха, Сина, Румбе и других националних кубанских плесова, који су касније "пребачени" у Америку.

Шта је са салсом? Њен изглед је повезан са падом латиноамеричке плесне културе у Сједињеним Државама. Шездесетих година прошлог века, интересовање за кубанске ритмове међу младима шпанског Харлема - велике дијаспоре Латиноамериканаца на Менхетну - почело је да бледи. Сва грешка је била роцк анд ролл, на коју су амерички дечаци и девојке полудели. Латиноамеричка заједница је такође тражила нешто ново. Дакле, постојао је жанр који се зове боогалоо.

Новом правцу није било суђено да постоји дуго, упркос високој популарности и модерним ритмовима. Три године након појављивања, а то се догодило 1966., булгали су уступили мјесто салси, која се паралелно развијала. Отац стила је био Јохнни Пацхецо, који је био инспирисан идејом стварања новог бренда Латинске Америке.

Године 1962, Џони је био прилично флаутиста у својим круговима. Али за разлику од других музичара, није желео да свира туђе композиције читавог свог живота. Пацхецо је поделио своје амбициозне идеје о новом бренду са адвокатским пријатељем Јерријем Масуццијем. Постао је заинтересован и узео на себе финансијско питање реализације Џонијевог сна. Тако се 1964. године у Нев Иорку појавила компанија за снимање Фаниа Рецордс.

Пацхецо се кладио на музичку традицију Кубе: сан, гуарацха, итд. Додавањем модерне боје кубанској култури која је већ преживела у Америци, талентовани музичар је привукао пажњу латиноамеричке заједнице, која је већ била прилично уморна од булгума, лишена пикантне ноте Либерти Исланда.

Испоставља се да је салса рођена у Америци, али њени коријени улазе дубоко у историју кубанског народа својим европским и афричким интервенцијама. Инаце, свирање и плесање салса на Куби поцело је након његовог појављивања у Њујорку.

Од музике до плеса

Џони Пачо је стварао музику у стилу салса, а људи који су се бавили отелотворењем плесног цртежа. У исто време, није било “стандардизованог” скупа кретања карактеристичних за овај тренд седамдесетих и осамдесетих година. Становници сваке државе који су припадали Карибима плесали су салсу на свој начин, са својим националним додиром. Стога, на Куби, стил сличи сну, ау Пуерто Рицу - мамбо.

Преломна тачка у развоју салса, као општеприхваћеног плесног жанра, поново је наступила у Америци, тачније у Њујорку, где се налазио популарни плесни клуб "Паладијум". Ту су латиноамериканци, укључујући и Кубанце, показали свој талент за плес.

Раних 60-их, 12-годишњи Еддие Торрес је посјетио Палладиум, који је желио научити како да плеше због једне дјевојке. Дечак је био одушевљен латиноамеричким плесовима и постао редовни учесник дискотека, где су практиковали овај стил. Након 8 година добио је титулу једног од најбољих салса плесача у Нев Иорку. Позоришни плес за кино, учење је оно што је Еддие очекивао.

Године 1995. Торрес снима видео курс Салса Нигхтцлуб Стиле који се разилази широм свијета. Технолошки напредак је одиграо значајну улогу у популаризацији плеса: тада је било тешко изненадити некога уз присуство кућног видео снимача. Уопштено говорећи, услови су били такви да је салса Еддие Торрес постала стандард који се обично назива “Нев Иорк салса”.

Стил кубанског салсе формиран је под утицајем социо-економских фактора. У почетку, становници острва слободе су се потпуно управљали без икаквих стандарда. Нису били потребни јер је салса плесала на одмору са познаницима и пријатељима. Међутим, проток туриста приморао је локално становништво да створи одређени репер жанра како би од њега зарадили.

Представљање модерног плесног света без салса је готово немогуће. И премда стил није укључен у обавезни програм латиноамеричког плесног плеса, интересовање за њега не блиједи. У многим земљама свијета отворене су школе у ​​којима се уче салса-љубитељи жанра свих узраста. И све ово дугујемо кубанском народу.

Популар Салса Рхитхмс

  • "Ла ребелион„Ово је једна од најпознатијих композиција колумбијског музичара Јоеа Арроиоа. Упркос чињеници да песма садржи речи о вечном ропству и незавидној судбини црнаца, мелодија је прожета плесним и запаљивим ритмовима.

"Ла Ребелион" (слушајте)

  • "Ла вида ес ун царнавал"У извођењу Целије Цруз. Кубанског поријекла, Целиа је издала 20 плоча и освојила двије Грамми награде. У овој пјесми пјева о љубави према животу, коју успоређује с карневалом.

"Ла Вида Ес Ун Царнавал"

  • "Ел цантантеКомпозиција је снимљена 1978. године од стране порториканског певача Ектора Лавеауа.Ова песма је био његов главни хит и служио је као наслов истог филма, снимљен у част њему.

"Ел Цантанте" (слушајте)

  • "Идилио"Ова композиција припада дјелу Виллие Цолона, рођеног у Нев Иорку, у Соутх Бронку. Хармонија латиноамеричких и невиоршких ритмова донијела је славу и популарност овог пјевача.

"Идилио" (слушај)

  • "Ла цартера"у извођењу Ларри Харлов, чији је рад добро познат сваком заљубљенику у салсу. То је лагана и опуштена композиција, испуњена кубанским мотивима. Желите ли плесати? Дефинитивно!

"Ла Цартера" (слушајте)

Шта је салса?

Ово је и кубански народни плес и музички жанр. Истовремено су се уз музику развијале и плесне традиције. Девојчице и дечаци су се једноставно прилагодили новом ритму, уводећи нове покрете у већ познате плесне стилове. Којих? Зависи од разноликости салсе.

  • Кубански или салса казино. У покретима партнера, претпоставља се кореографија сона - још један кубански плес, праотац салсе. Слика је изграђена на кружној референци. Човек обавља много замршених покрета рукама, као да имитира косу која заглађује. Жена покушава да игра са опуштеним рукама.

  • Доминиканска салса. Кореографија се такође заснива на кружној компетенцији. Музика је брза, што вам омогућава да у потпуности уживате у "импулсу", ритмичким покретима партнера. Ово је главна разлика између доминиканске салсе.

  • Салса Нев Иорк. Овде је плесни образац линеаран, брз и динамичан. Истовремено, покрети су меки, глатки, помало подсећајући на "мачје" навике. Љубитељи овог жанра верују да је ова сорта дизајнирана да покаже милост и пластичност партнера у свој његовој слави. То је због чињенице да прва жена чини корак напријед.

  • Салса Лос Ангелес. То је модеран стил у коме се цени прецизност извођења свих кореографских елемената. Покрет у исто вријеме једноставан и брзо замјењује једни друге. Упркос томе, акробатски кораци се користе у том правцу, што даје жанру посебан ефекат.

Салса је нужно пар плеса. Уосталом, да би испричали причу испуњену страшћу, романтиком и флертовањем, потребно је двоје људи - он и она. Постоји неколико верзија поријекла имена стила. Први нас шаље у мали клуб у Миамију, из којег кубанске мелодије излазе са сцене. Глазба острва слободе тако јавно да је почела да пева "Салса! Салса!". Салса, пикантни сос, у овој установи зачинио је разна јела.

Друга верзија нас води у Сједињене Државе, у Мадисон Скуаре Гарден. Овде је 60-тих година одржан велики концерт који је основала издавачка кућа Фаниа Рецордс. Јавности је представљена музика у којој су се чули ритмови боогалоа, сина, цха-цха, мамбо и других праваца. Чувши ту мјешавину звукова, Тито Пуенте, краљ мамба, узвикнуо је: "Есто ес уна гран салса!" Преведено на руски, ова фраза значи: "Велики сос!".

Трећа опција је повезана са именом Иззи Санабриа, који је радио као дизајнер у Фаниа Рецордс. У овом студију ометали су се различити стилови кубанске музике не дајући крајњу мелодију одређеног имена. А онда је Иззи одлучила да исправи ову ситуацију, називајући нове салсу ритмова, што значи сос или дрско.

Испоставља се да је салса зачињен, укусан плес, зачињен опуштеношћу и осјећајем слободе.

Занимљиве чињенице

  • Бавећи се популаризацијом салсе, Јохнни Пацхецо се показао као прилично лукав менаџер. Схватио је да нова музика неће бити велика потражња у специјализованим продавницама због високих маржи. Не размишљајући двапут, Јохнни и његов партнер, Јерри Масуцци, напунили су пртљажник аутомобила записима снимљеним у њиховом властитом студију и отишли ​​људима у шпанском Харлему. У препуним местима, они су укључили своју музику и продали је јефтино свакоме заинтересованом.

  • Салса заузима 4. место после хип-хоп, јазз и тапкања за благотворан ефекат на здравље. Ово су резултати истраживања америчких центара за контролу и превенцију болести.

  • Легенда каже да је салса рођена у скученим кухињама Латинске Америке. Током великих празника, домаћице су морале да се крећу између гостију, правећи спектакуларне покрете тела. Покушаји да се одржи равнотежа, без испуштања из руку топлих јела, постали су основа за стварање плеса. Али ово је само занимљива верзија.

  • 2005. године одржано је прво светско првенство у салси. Центар атракција за љубитеље овог жанра постао је Лас Вегас, који наставља да сваке године прихвата све који нису равнодушни према кубанском плесу.

  • Ширење салсе Русији дугујемо кубанским студентима који су почели да долазе у нашу земљу 90-их година.

  • Колумбијци су донијели плес у Велику Британију 80-их година, када су разборити Британци промијенили своју миграцијску политику како би елиминирали проблем мањка радне снаге.

  • На листи најпознатијих салса плесача налазе се сљедећа имена: Магна Гопал, Сеан Бристол, Јохнни Васкуез, Јуан Матос, Леон Росе.

  • О салси можете причати сатима, али је боље уживати у представама различитих глумаца. У филму "Тхе Сингер" (2006), Марк Антхони је обрадио многе песме Хецтора Лавеауа, једног од најпознатијих салса пјевача. Можете се дивити плесу у филмовима Борн Романтиц (2000), Салса Куеен (2001) и Данце Витх Ме (1998).

Ово је кратак излет у свет салсе. У свијету у којем се у сваком покрету осјећа лакоћа и слобода, страст и лакоћа, жеља за плесом без обзира на околну стварност.

Погледајте видео: Astor Pjacola: Ave Marija, 17. februar 2012. (Може 2024).

Оставите Коментар