Романцес Рацхманинов
Романцес С.В. Рахмањинов се зове духовна исповест. Композитор је створио много радова у овом жанру - око осам десетина, од којих сваки одликује невероватна искреност. Таква пажња Сергеја Васиљевића на вокалне композиције је сасвим јасна - он је често говорио да воли поезију и увек је подигао на друго почасно место после музике.
Историја стварања
Рахманинов се појавио у писаном облику током својих година дјетињства, иако је на почетку преферирао да импровизира без муке да поправи биљешке на папиру. Али будући велики композитор почео је да пише своје радове тек од 1887. године и одмах се окушао у различитим жанровима, укључујући и вокалне. Међутим, нема информација о композицијама за гласове тих година, можда зато што их Рахмањинов није сматрао важним и нису их покушали задржати. Композитор је одлучио да отпочне одбројавање својих вокалних креација из 1890. године, када су његове композиције написане за глас „На вратима манастира свеца“ по речима М. Лермонтова и „Нећу вам ништа рећи“, према речима А. Фета, које је он означио као број 1 и бр. 2. Од тада, романса је постала један од њихових омиљених жанрова Рахмањинова, и он му се редовно враћао у свом раду. Ако су ове композиције првих година биле врло сличне по стилу музици П.И. Чајковски, у вокалним композицијама из 1891. године, јасно се чује утицај Е. Гриег. Говоримо о две романсе: “Било је то у априлу”, написано у француском тексту Е. Паиерон, и “Било је мрачно” у речима А. Толстоја.
У периоду након завршетка Московског конзерваторијума и до друге половине деведесетих, Сергеј Васиљевич је написао три опуса композиција за глас. Они већ јасно наглашавају карактеристике Рахмањинове креативне индивидуалности, а тумачење жанра романсе, карактеристично за његову оловку, када се широка и експресивна вокална мелодија органски стапа са виртуозним делом клавира богат колористичким нијансама, постаје очигледна.
Шест романца, које су написане прије средине 1893. године, укључене су у оп.4. Најбоља композиција ове групе је романса "У тихим ноћима тајне" (стихови А. Фета), која је упућена рођаку маестра В.Д. Сцалон
Романси оп.8 су настали у јесен 1983. године и постали су својеврсни одговор на одлазак тада популарног песника Н. Плесчејева. Занимљиво, Ракхманинов га никад није видио, и знао га је само из књига и ријечи својих познаника. Можда је чуо нешто о великом песнику од свог деде Аркадија Александровића, који га је не само добро познавао, већ му је посветио и неколико својих романса. Овај опус садржи шест композиција, од којих су најпознатије "Дијете, као цвијет сте лијепи!" и "Слееп."
Године 1896. рођен је још један циклус од 12 романса, који је означен оп. 14. Будући да је у том периоду Рахмањинов још увијек трагао за својим стилом, овај опус је врло разноврстан у сликама. Песме које је Сергеј Васиљевич користио су неједнаке. Међу њиховим ауторима су признати мајстори поетског текста, као што су А. Толстој, Ф. Тјутчев, А. Фет и други, као и мало познати песници Н. Мински и К. Балмонт у то време. Најпопуларнија романса из овог циклуса у време Рахмањинова била је Спринг Ватерс.
У прољеће 1902. завршен је 21. опус композиција за глас, који је укључивао 12 радова. Тешко је издвојити нешто посебно међу њима - све романсе овог циклуса могу се сигурно приписати врхунским ремек-дјелима Рахмањиновог рада. Најпознатија дјела овог опуса могу се сматрати "јоргованима" по ријечима Е. Бекетове и "Добро је овдје" на стиховима Г. Галкине.
Четири године касније, Рахмањинов довршава још једну групу романса, који су комбиновани под опусом број 26. Овај циклус од петнаест радова истиче се, између осталог, својим стилским карактеристикама које су повезане са оперним трагањем композитора. Зато неки његови радови из ове групе носе карактер драмског монолога. Међу њима је, на примјер, романса "Почивајмо" по ријечима А. Чехова.
36. опус се састојао од четрнаест романса. Дванаест њих је снимљено на врхунцу 1912. године, а једна је названа "Не може бити", објављена је двије године раније, 1910., а Воцалисе је настала 1915. године и касније је додана групи. У овом опусу, Рахманинов интерес за Пушкинову поезију привлачи пажњу. Ако јој се раније једном обраћао у романси “Не певај лепоту преда мном”, овде су три дела написана на његовим песмама - “Мусе”, “Олуја” и “Арион”. Поред тога, композитор је користио и песме К. Балмонта, Ф. Тиутцхева, А. Фета и многе друге.
Посебно место у креативном наслеђу Рахмањинова заузима његов последњи коморно-вокални циклус од шест романција, означен опусом бр. Посебност ове групе радова написаних 1916. године су поетски извори - сви припадају пероу савремених композиторских аутора који су настојали да ажурирају слике и средства поетике. Рахманинов је сматрао Даисиес и Пиед Пипер најбољим романсама у овом циклусу.
Занимљиве чињенице
- Дјед композитора, Аркадиј Александровић, био је музички талентован човек и веома је волео да свира клавир. Живео је 73 године и до последњих неколико сати дневно провео на музичком инструменту. Такође је компоновао и посебно волио романсе и клавирске драме, као и његов унук. Неке од његових креација су објављене, али већина њих је изгубљена. 11 радова Аркадија Александровића стигло је у наше дане, међу њима 7 романса и 3 вокална дуета.
- Аркадиј Александрович Рахмањинов написао је романтику на речи А.Н. Плесцхеева "Дреам". Много година касније, Сергеј Васиљевич је узео исте песме за своју вокалну композицију.
- Романтика на речи А. Толстоја “Сећаш ли се вечери?” Рахмањинов је сматрао најужасније међу свим својим вокалним креацијама.
- Романтика "У тихој ноћи тајне" компонована је 17. октобра 1890. године, али се касније композитор више пута враћао и преписивао појединачне фрагменте. Коначна верзија овог рада, која данас звучи у концертним дворанама, мало сличи оригиналној верзији.
- У креативном наслеђу великог композитора постоје и друге композиције које носе назив "Романтика" - на пример, други део у Квартету бр. 1 и прво дело за виолину у опусу бр.
- Његов први хонорар у износу од 500 рубаља добио је од издавача К. Гутена за штампање клавира "Алеко", два комада за виолончело оп.2 и шест романца оп.4, Рахмањинов није могао да потроши, јер је одмах отплатио своје дугове.
- Романса "Пролеће воде" у време Рахмањинова имала је веома чудну интерпретацију. Револуционари су чули у бујама будне природе да позива на борбу и пораст јавне самосвести. Како је ова вокална композиција помогла да се ослободимо времена опресије сада се може читати у музичкој литератури из совјетске ере.
- Основа рада "Судбина" из оп.21 Рахмањинов ставио је чувени мотив из Бетовенове Пете симфоније. Ова романса посвећена је Ф. Цхалиапину, који га је углавном изводио први пут након настанка.
- У срцу највећег маестра, љубав је стално бљескала, што га је инспирисало да пише романсе. Под утицајем тог осећања да су "у тихим ноћима мистерије" створене (посвећене В. Скалону), "Ох не, молим вас да не одете" (посвећена А. Лодизхенскаиа), "Не певај лепоту испред мене (посвећена Н. Сатини) .
- У емиграцији, Рахмањинов није написао ниједну романсу.
Садржај
Сергеј Васиљевич је сматрао да је жанр романтике идеалан за утјеловљење лирских искустава. Зато у његовим вокалним опусима доминира лирска сфера, али у њима су ретке хумористичне, свакодневне и трагичне слике.
У раним годинама, Рахмањинов се често окретао жанру руске лирске песме, што се може објаснити на много начина љубављу баштине Чајковског. Посебно оштро слушане у песмама "Заљубио сам се у своју тугу"и"Вов ми нива"Композитор бира такве поетске текстове који приповедају о патњама љубави и неподношљивим менталним мукама. Ова тема се односи и на оријенталну поезију, која такође није била страном Рахмањиновом.Не певај ми прелепо"као и скице"Добра је у подне", "У мојој души", "Ноћу у мојој баштиИстина, оријентализам у овим композицијама је више условљен, а не тако изразито као у радовима М. Балакирева.
У својој вокалној музици, Рахмањинов је успео да се покаже као величанствени мајстор четкице и боје, који је "насликао" праву галерију природних слика - "Ислет", "Добро овде", "Лилаци многе друге.
У раду Рахмањинова пронашао је утјеловљење и трагичну тему. То преовладава у романсама опуса број 21 и број 26, које су настале у тешком периоду за уметника. Тада је Сергеј Васиљевич био веома забринут због неуспеха дебитантске симфоније и покушао да пренесе сва своја осећања у своја дела - композиције "Судбина", "Како ме боли", "Опет сам сам", "Све пролази".
Као прави уметник, Рахмањинов није могао а да не дотакне тему уметности и његове судбине. У овом плану романсе су индикативнеАриона", "Мусе"и"Лисице".
Рахмањинов је био композитор невероватног талента. Који год жанр дотакао, под његовом руком стекао је изванредно духовно и умјетничко савршенство. А из романсе велики музичар је успео да направи наизглед немогућ - жанр са заиста неограниченим могућностима. Оно што је најзанимљивије је то што Рахмањинова није занимала умјетничка вриједност текста, за њега су важне само слике и значење које су аутори поставили. Истина, композитор их је увијек интерпретирао на свој начин, стварајући потпуно другачију поетску слику, која је очарала својим звуком.
Оставите Коментар