Р. Глиер Балет Брончани коњаник: садржај, видео, занимљиве чињенице, историја

Р. Глиер балет "Бронзани коњаник"

"Пушкин је наш све" - ова изјава са усана руског песника Аполона Григорјева звучала је пре више од 150 година. Књижевно наслеђе Александра Сергејевића заиста уједињује многе људе. Пушкин је посебно поштован од стране креативних људи: уметници на основу његових предмета сликају слике, а композитори звуче одличну музику песничких дела. Изванредни совјетски композитор Реинхолд Глиер није заобишао стварање Александра Сергејевића. Диван маестро, инспирисан сликама великог песника, створио је дубоко информативан балет три чина - композитора најбоље дело на једној од најмоћнијих дела Пушкина, песми Брончани коњаник.

Сажетак Глировог балета "Брончани коњаник" и много занимљивих чињеница о овом дјелу прочитајте на нашој страници.

Сажетак

На позадини напуштене обале Неве, појављује се краљевска слика Петра И. Он се бави размишљањем о будућности руске државе и сања о градњи града који је важан за цијелу земљу.

1824, главни град Русије. На јасан јесењи дан, људи шетају централним тргом Санкт Петербурга близу поносно подигнутог споменика Петру Великом. Његову пажњу привлачи луткарско позориште, као и глумци балаганског театра - Цолумбине и Харлекуин. Еугене се појављује на тргу близу споменика, ево га да упозна своју вољену Парашу. Долази девојка и срећни младић срећно жури да је упозна. Међутим, ускоро почиње да се смрачује, а величанствени споменик Петру Великом препада Параши. Младић је смирује и емоционално почиње да говори о Петру ...

Лука у Санкт Петербургу. На Адмиралитетском бродоградилишту, гдје су у току припреме за лансирање новоизграђеног брода, долази Петар И, у пратњи Менсхикова, а наилази се на царског кумира Ибрахима Ханибала. Страни брод пристаје уз пристаниште, из којег долазе страни гости. Они се диве граду који се гради и запањени су колико брзо и чврсто Руси попуњавају своју флоту. Петер реже конопац, а брод иде у море. Сви су усхићени.

Краљ и његова пратња иду на скуп. Ибрахим Ханнибал плеше са "Краљицом лопте" на лопти. Петар И улази у дворану, наређује да се доведе глобус и објасни гостима планове за истраживање мора, а затим прима акредитивна писма амбасадора разних земаља. Плеси почињу изнова, а затим се гости позивају да играју у слепој жабици као забаву: сваки човек са затвореним очима мора изабрати даму за себе. Без партнера, постоји енглески амбасадор који, као губитник, попије велику шалицу вина и, пијан, падне под смијех свих присутних. Лопта је готова. Гости су се растали, али Питер је поново у мислима. Он наређује Менсхикову да донесе план градских зграда иу својим сновима привлачи изглед будућег главног града Русије.

Истовремено се завршава и Еугенина прича, а млади кажу збогом.

На периферији Санкт Петербурга, у малој кући на обали залива, са својом мајком живи вољена Еугене. Девојке се окупљају на травњаку, почињу плесати и Парасха им се придружује. Мајка дјевојке, која је гледала плес, сјећа се како су у вријеме своје младости знали како се забављати и плесати. Мајка одлази у кућу, а девојке су, чувши Парашину причу о њеном вољеном младићу, наговориле да исприча богатство. Међутим, карте су предвиделе невољу девојци, а девојке, да би Парасху одвратиле од тужних мисли, желе да је орасположе плесом. Еугене се појављује, он покушава да буде незапажен. Видјевши младића, збуњен, дјевојке су побјегле, а Еугене и Парасха су остале саме. Преплављени њежним осећајем, они признају једни друге љубав. Девојке се враћају и честитају младима на ангажману. Одједном, са стране залива, пухао је продоран вјетар, Еугене жури да се опрости од Парасхе.

Еугене у својој соби. С љубављу се присјећа датума са својом вољеном, кад изненада упозоре на пуцање. Забринут за Парасху, Евгени истрчи на улицу.

Уплашени мештани гужвили су се на насипу, посматрајући како вода брзо долази. Људи се расипају у страху. На празном насипу се појављује Еугене. Младић са ужасом изгледа као да елементи бришу све на свом путу: људи умиру, куће се распадају. Видјевши случајни брод, Еугене, без оклевања, баца се у провалију, у нади да ће му рибари помоћи да се састане са младенком.

Олуја се коначно смирила и Еугене стигне до места где је Парасха живео са мајком. Али не постоји стара кућа, само сломљено дрво стоји усамљено. Младић је толико шокиран да једва почиње да опажа оно што је видео. Ум младог човека не може да поднесе, и он почиње да халуцинира. Уморан од јурњавања за визијама, Еугене у исцрпљености пада на земљу.

На Сенатском тргу поново је било гужве. Мад Еугене лута око споменика Петру Великом. Пролазници га гледају са жаљењем. Свест младог човека већ неко време постаје јасна и он сазнаје где се недавно срео и био је задовољан Парашом. Гледајући споменик, Еугене му пријети, јер у њему види узрок свих његових несрећа. Упаљена машта младића види да је споменик оживео и жели га угазити. Еугене је мртав, нема више снаге да се бори.

Епилог

Изграђен је величанствени град о којем је сањао Петар Велики, он живи и успијева.

Пхото:

Занимљиве чињенице

• Петерсбургери воле балет "Бронзани коњаник" - дело које велича њихов прелијепи град. Представа је веома популарна не само код публике, већ и код извођача. Водећи солисти чувеног Кировског позоришта радо ће се појавити на овом балету, чак иу мањим улогама.

• На самом крају представе, у епилогу, Р.Глиере је уметнуо музички број који хвали Велики град и симболички га назвао химном. Ово дело је касније схваћено као визит карта Лењинграда. Песник Олег Цхупров написао је речи за ову музику 2003. године, а композитор Григориј Корчмар је променио уређивачку музику Глиера. Ова верзија рада је касније одобрена од стране званичног државног симбола - химне града Санкт Петербурга.

• Изузетан рад Глиера Брончани коњаник био је цијењен од стране владе Совјетског Савеза. За музику балета, композитор је 1950. године по трећи пут освојио награду Стаљин.

• Руси имају изреку: "Полако упрегните, али возе брзо." Овај израз најбоље одговара балетском коњанику. Историја њеног стварања трајала је деценију, али је продукција представе изведена у невероватно кратком временском периоду: за само три месеца.

• Прича о првом чину балета "Брончани коњаник" из Санкт Петербурга и Москве значајно се разликује од других. Према Бољшој театру, слика са Петрово време следи одмах након пролога, ау редакцији Позоришта Киров је одвојена од увода.

Историја стварања

Пут који је балет „Брончани коњаник“ морао да иде од прве белешке до сценског наступа био је веома тежак и дуг. Погледајте рад А.С. Пушкин је написао балет у својој запањујућој песми Реинхолд Моритсевицх почео да размишља више у касним 30-им. Ово дело великог песника је волело Глиереа. Не само да је неколико пута пажљиво поново читао рад, покушавајући да продре и разуме мелодизам Пушкинове риме, већ је био задовољан што се упознао са радовима истраживача Александра Сергејевића. Идеја је била толико фасцинантна да је композитор почео да ствара цртеже будућег рада, у коме је отелотворио музичке слике песме, не чекајући стварање либрета. План сценарија представе појавио се тек 1941. Аутор је А.Ф. Аболимов, касније познати балетски сценариста и позоришни експерт. Студије је предао балетној трупи Кировског позоришта 18. јуна, три дана прије почетка Великог Домовинског рата. Сценарио је одобрен, али су времена најтежих суђења за земљу прекршила све креативне планове.

У евакуацији и непрекидном раду на стварању својих других ремек дела, на пример "Концерт за глас и оркестар" - дело укључено у златни фонд светске музичке литературе, Глиер није ни на минут заборавио "Брончани коњаник", али је успио да настави балетну композицију. само 1944. Упркос чињеници да композитор још није имао детаљан либрето, он је преузео ревизију свих главних музичких тема, али онда, због недостатка развоја сценарија, рад је морао да се врати у фасциклу. Случај је напредовао тек 1946. године, када је Глиер званично примио наређење од руководства Лењинградског опере и балета. С.М. Киров о композицији музике за балет, а са њом и коначну верзију либрета, која је веома изненађена композитору. Аболимов је значајно проширио причу и поред хероја из Брончаног коњаника, додао је и ликове, позајмљујући их од других Пушкинових радова. Глиера је заиста желела да брзо дође до посла и зарони у свет слика великог песника, али из свог претходног искуства знао је да је за наставак компоновања балета потребан детаљан композициони план представе. Изванредан кореограф Ростислав Закхаров, који је годину дана темељно радио на опису балета, позван је као балетски мајстор. Пажљиво проучавање сваког броја је композитору олакшало рад на дјелу, које је почело темељито тек у јесен 1947. године. Сцена са запањујуће лепу музику балета "Брончани коњаник" завршена је 1948. године, а Закхаров је одмах почео да поставља представу.

Продуцтионс

Године 1949. Совјетски Савез се припремао да прослави 150. годишњицу рођења А.С. Пушкин. Позориште Киров је за овај празник планирало да грађани дају свој поклон: нови балет Р. Глиера на основу песничког непроцењивог стваралаштва - песме Брончани коњаник. Радила на продукцији представе: кореограф Р. Закхаров, умјетник М. Бобисхов и диригент Е. Дубовски. Главне делове су извели водећи уметници театра - К. Сергеев и Н. Дудинскаиа. Први балет, заказан за 14. март, био је велики успех.

Након тријумфалне премијере у Лењинграду, брзо је одлучено да се спектакл стави на позорницу Бољшој театра у Москви. Три месеца касније, Московљани су такође могли да виде величанствени балет. Овдје су главне дијелове плесали М. Габовицх и Г. Уланова.

Даље "Брончани коњаник" је успешно изведен не само у нашој земљи, већ иу иностранству. Лвив, Саратов, Новосибирск, Казан, Ташкент, Букурешт - ово је мали списак градова, чија је публика видела диван наступ.

Петербургови су јако вољели овај балет, тако да је посљедња продукција представе поново изведена у граду на Неви, а премијера је одржана 31. марта 2016. године. Кореограф - И. Смекалов, уметнички директор - А. Севбо, костимограф - Т. Ногинова, диригент - В. Карклин. Улоге: В. Схклиаров и В. Тересхкина.

Балет "Брончани коњаник", о значају идеолошког садржаја и убедљивости откривања филозофских и историјских тема, нема премца у светској балетној кореографији. Важну улогу у представи одиграо је Пушкинов први принцип, односно сама песма Брончаног коњаника, и, без сумње, музика Реинголда Глиера - изузетног маестра који је савршено савладао композиторску технику, створио тако живописне слике да је потпуно успео да открије дубоко филозофско значење. велики песник.