П.И. Чајковски Концерт за виолину и оркестар
Петар Илич Чајковски је бриљантан руски композитор чији је рад обогатио не само руску, већ и целокупну светску музичку културу. Међу великом разноликошћу композиторских величанствених креација, постоји један есеј који заслужује посебну пажњу - ово је Концерт за виолину и оркестар. У најлепшој музици дела, која одушевљава својом изузетном виртуозношћу, лагани лет, профињена милост, темперамент и богатство боје су органски комбиновани. Међутим, највреднија ствар у есеју је да је Чајковски, који је живо одражавао највишу духовну хармонију у њему, показао да особа, упркос свим животним проблемима, може бити сретна.
Историја стварања
1877 био је веома тежак у животу Петра Иљича Чајковског. Након неуспјешног брака са Антонином Милиукова, композитор, који је био у стању депресије, што га је навело да размишља о самоубиству, одлучио је да хитно напусти Русију. Намеравајући да превазиђе тешку менталну кризу, на препоруку лекара у септембру, отишао је у Италију, а потом се преселио у Швајцарску у фебруару. Населивши се у малом селу Цларан, композитор се присилио да ради ујутро, а затим је редовно одлазио на шетње како би се дивио околини Женевског језера. Постепено, туробно расположење Петра Иљича почело је да се поправља и он се смирио. Пријатељи такође нису напуштали маестро без пажње, на пример, једном када је дошао у посету Иосифу Котку, виолинисту кога је Чајковски некада предавао теоретским дисциплинама. Да би мало развеселио свог учитеља и пријатеља, Котек је са собом понио ноте најновијих дјела за виолину у пратњи симфонијског оркестра, међу којима је маестро показао посебан интерес за складање Француза Едоуарда Лала. Његов виолински концерт је послужио као инспирација за Чајковског да креира исти рад, посебно зато што је већ имао искуства у писању овог жанра.
На стварању концерта, Петар Иљич је отишао само месец дана, почевши са радом почетком марта 1878. године, 16. је завршио у верзији скице. Затим, након што је прерадио други дио, за који је сматрао да није био успјешан, до 20. априла завршио је инструментацију своје нове креације. Први пут је то звучало у уском кругу пријатеља и познаника. Јосип Котек је био солиста на виолини, а аутор га је сам пратио на клавиру. Премијерно извођење концерта на великој позорници одржано је у Бечу почетком децембра 1881. године. Као солиста наступао је талентовани виолиниста Адолф Бродски.
Занимљиве чињенице
- Концерт за виолину и оркестар Петра Иљича Чајковског заснива се на композицији музичара за комад који је тешко изводљив. Због тога многи познати виолинисти свјетске класе сматрају да је престижна та композиција од великог маестра у свом репертоару. Такође треба напоменути да је концерт сада обавезан за учеснике Такмичења Чајковски у номинацији "виолина" у најинтензивнијем финалном кругу.
- Посвећивањем "Концерта" догодила се врло занимљива прича која заслужује посебну пажњу. У почетку, Чајковски је намеравао да га посвети свом пријатељу Иосифу Котку, јер је он био тај који је инспирисао маестра да напише ово ремек дело. Међутим, због честих несугласица између његових пријатеља, Петер Илиицх се предомислио. Други кандидат за посвету био је познати виолиниста Леополд Ауер. Али овде је био инцидент. Леополд Семеновицх, пошто је добио дело у коме је његово име већ било одштампано на насловној страни, упознао се са музичким материјалом и изразио своју претпоставку да виолински део захтева уређивање јер то није погодно за извођење. Након што је сусрео тако необично одбијање са великом жаљењем, Чајковски је накнадно направио промјену посвећености. Сљедећа издања концерта објављена су под именом Адолф Бродски, који је постао први извођач дјела, као и његов промотор, не само у Русији, већ иу Европи.
- Нису сви виолинисти, који изводе концерт Чајковског, знали да данас звучи сасвим другачије од онога што је аутор замислио. Прво издање које је прошао током живота композитора. Познати виолиниста Леополд Ауер, који је први примио предлог од композитора за извођење радова, у почетку је одбијао, али је и даље свирао, али са значајним промјенама које је сам направио на виолинском дијелу, увелике олакшавајући тешка мјеста. Након тога, истакнути совјетски виолиниста Давид Оистракх, након што је уредио материјал концерта на свој начин, направио је низ снимака дјела, који су тада поставили одређени стандард за изведбу ремек-дјела великог маестра.
- Виолин Цонцерто Мусиц ПИ Чајковски се често користи у биоскопу, али посебно желим да поменем два дугометражна филма. Први филм америчког редатеља Цхарлеса Видора "Рапсодија" (1954) у насловној улози с непоновљивом Елизабетх Таилор, а други - француским редатељем Раду Михилиану "Концерт" (2009). У њему се велики рад генијалног руског композитора користи као централни стожер, око којег је искривљена цијела линија радње.
Садржај
Може се са сигурношћу рећи да је током стварања виолинског концерта Петар Илич Чајковски осећао велики талас креативне моћи и инспирације. Његово емоционално уздизање јасно се одразило у изражајном мелодијском материјалу који је уградио у складну и уравнотежену композицију.
Концерт се састоји из три дијела (други и трећи се обично изводе без прекида).
Први део (Д-дур). Аллегро модерато. Модерато ассаи. Све почиње са малим уводом који поставља ведро лирско расположење, а такође и лежерно води до величанствено лијепог и племенитог главног дијела. У процесу развоја, његова тема, откривајући његову свестраност, значајно се трансформише и стиче нове особине: постаје енергичнија и снажнија. Следећа страна, која расте из непретенциозног мотива пјевања, одликује се женственом нежношћу и меким лиризмом. Тема, која се постепено шири и повећава у опсегу до две октаве, постаје изражајна, пластична и мелодијски широка. Накнадно, мотиви главне и секундарне партије, не толико контрастни као допуњавање једни друге, испреплићу се у развоју, а осим тога, они цвјетају ведрије и љепше.
Други део (г-мол). Цанзонетта Анданте. Ово је минијатурна сањалачка елегија, која се свакако може назвати "песмом без ријечи". Прелепа мека и веома сензуална мелодијска линија средњег дела нема јасан контраст са претходним делом и звучи као ентузијастично дивљење и дивљење светлосним идеалима.
Трећи део. Финал Аллегро вивациссимо. У завршном делу, написаном у облику рондо-сонате, према традицији која је постављена у дјелима Петра Иљича, приказан је народни фестивал испуњен страственом радошћу. Главна журка је брза тематска плесна тема, која је врло слична оној забавном руском народном плесу "Трепак". Весели мотив активног развоја, поприма све одважнији карактер, али онда одједном завршава да уступи мјесто секундарној странци. Својим широким и оштрим карактером, супротстављен је претходној теми, поред тога, у процесу развоја се доста мења, постаје мелодичан и сензуалан. Завршница рада је незаустављив и узбудљив тријумф који позива на виталност и оптимизам.
Концерт за виолину и оркестар Петар Иљич Чајковски заузима достојно место у светској ризници музичке уметности. Прошло је више од стотину година од када је велики композитор свету представио своју изузетну креацију, а од свог настанка није престао да одушевљава слушаоце својом сјајношћу, светлошћу и оптимизмом.
Оставите Коментар