Шта је шансона, историја шансона
"Под овом песмом смо први пут срели наше очи ... Ова мелодија ће заувек остати за мене успомена на наш први пољубац ... Сећате ли се како смо плесали на матури у ове ритмове?" Песма је успомена. Слушајући ваше омиљене мелодије, плачемо и осмехујемо се, одлетимо у прошлост, поново осетимо пун спектар емоција прошлих догађаја. Песма је живот направљен у 7 нота. Ово је посебно живописно када слушате шансону. Судбина овог музичког жанра пуна је невероватних тренутака и открића које сада предлажемо да учимо.
О промјенама култура
Ако питате руску особу каква је шансона, онда ће највјероватније одговорити: "Блатантне пјесме". Да, руска стварност је оставила траг на перцепцији овог жанра. Али ово мишљење је далеко од истине. Реците гласно реч шансон. Мекан, њежан, мелодичан, ни на који начин није повезан са грубим "блатњаком".
Дом шансона - Француска. Из француског, реч се преводи као народна песма. С обзиром на културу земље у којој је овај жанр настао, лако је погодити да се шансона одликује романтизмом. Да видимо како је почела историја овог музичког правца.
Цхансон хистори
Ово звучи невероватно, али његови корени су шансона у 12. веку. Тада су се у Француској почели појављивати трује или лирски песници. Саставили су песме у којима су певали најдирљивији осећај - љубав. Трувери је описао једноставне приче, што је типично за народну поезију. Текстови су се надовезали на музику, под којом су људи певали и плесали. Песме су биле полифоне. Неколико их је певало одједном, одушевљавајући оне око себе својим радовима.
У наредним вековима прича је обогаћена витешким и религиозним мотивима, уопште, живот око њега се променио - промениле су се и песме. Првобитно, шансона је била безлична. Нађи било какве записе прве шансоне немогуће. Касније су песме забиљежене с приписивањем ауторства. Један од најранијих представника жанра је Гуиллауме де Мацхо.
Шансон је као музички жанр настао тек крајем 19. века. Народна уметност је водила извођаче у ... кабареу. Овде су Французи уживали у дирљивим и узбудљивим мелодијама које су биле нераскидиво повезане са лирским песмама.
Говорећи о раном развоју шансона, немогуће је не сећати се Аристида Бруна. Наступао је у чувеном кабареу "Црна мачка" и био познат не само по својим песмама, већ и на незабораван начин: Аристиде је увек наступао у црном капуту, над којим је бачен дугачки црвени шал. Вреди напоменути да је писао у паришком арготу, специфичном језику одређене затворене групе, са својим речником и фонетиком.
Друга икона је Јеанне-Флорентин Боургеоис. Овај романтични певач појавио се под псеудонимом Мистенгет. Имала је прилику да учествује у представи чувеног кабареа Моулин Роуге, који је 1925. године постала уметнички директор. Најпознатија песма Буржоа била је написана под утицајем осећања: растанак са Маурицеом Цхевалиером довео је до стварања "Монхомме", који је добро познат фановима француске шансоне.
Музика није статична. Мења се под утицајем нових трендова. Почетком 20. века, џез ритмови су почели да освајају свет. Свуда су звучали нелагодно. Створили су нову културу, увели нешто ново у већ успостављене музичке трендове. Као резултат тога, ажурирана шансона, у којој су се јасно чули јазз мотиви, и занимљиви дуо. Тако је познати француски шансон Цхарлес Тренет наступао са јазз пијанистом Јохннијем Хессом. Дует "Цхарлес и Јохнни" задовољио је публику три године. Први концерти су одржани 1933. године, а последњи - 1936. године. Зашто су музичари престали да сарађују? Једноставно је. Године 1936. Цхарлес Тренет је примљен у војску, гдје је написао најсрдачније и лирске пјесме, не без учешћа џез ритмова.
Иначе, почетак 20. века не може се препознати само под утицајем других музичких праваца на развој шансона, већ и ослобађањем овог жанра изван кабареа. У концертним дворанама почињу мелодичне песме.
Стил кабареа сугерише лакоћу и одређени стрип који је забиљежен у француским пјесмама тог периода. Шансон је изгубио свој забавни и забавни карактер након Другог свјетског рата. Трагични догађаји који су захватили Европу нису прошли без трага за свет музике. За писање песама, шансоне бирају дубље, дубље заплете, које их у комбинацији са одговарајућом музиком присиљавају да преиспитају своје погледе на овај жанр. Карактер шансоне постаје озбиљан. Аутори перформанса утичу на животе обичних људи у песмама, изражавају незадовољство властима. Понекад то чине храбро и храбро. Ово је типично за рад Бориса Виана.
Након рата, Георгес Брассин почиње да говори. Његов рад је изванредан по томе што није писао сопствене песме. Георгес је складао мелодије за стихове Виктора Хуга, Антоина Павла, Францоисе Виллон и других песника.
Послијератно вријеме повезано је с другим именом у повијести француске шансоне - с именом Едитх Пиаф. Почиње активно да га обилази од средине 40-их. А има и оних који не знају да су популарне песме "Нон, јенерегреттериен" или "Падам ... Падам ..." - то је шансона. Захваљујући Едитх Пиаф шансон овог периода добија име "женско".
Друга половина 20. века је на неки начин нови процват жанра који је дао свету Јое Дассин, Ива монтана, Цхарлес Азнарвоур, Енрицо Мациас, Лара Фабиан, Далида, Миреилле Матхиеу и других извођача. Тешко је наћи особу која, барем случајно, није чула "Уне Вие Д'амоур", "Лес Цхампс Елисеес", "Пардоне мои" или "Ла вие ен росе". Чак и без познавања језика, разумете да су ове љубавне песме осећања која желите да искусите изнова и изнова. Да ли је чудо популарности класичне француске шансоне у данашњим данима? Не
Модерна шансона карактерише два начина. С једне стране, извођачи се придржавају традиције жанра, а издавачке куће издају ЦД-ове са хитовима протеклих деценија, с друге стране, постоји фузија са електронском музиком, као што је у раду Бењамин Биол, и другим подручјима. Дакле, жанрови мика воле Исабелле Геффрои, Цамилле Далме. То је такозвана "нова шансона", карактеристична за француску омладину. У сваком случају, жанр не губи свој шарм, узбуђење и романтику, која осваја срца љубитеља музике широм света.
Настала као народни или народни жанр, шансон је доживио значајне промјене. Доживио је утицај друштвених догађаја, различитих музичких трендова. Постао је професионалнији и беспрекорнији. Средњевековна и нова шансона - то су два различита појма, уједињена од стране једног темеља. Причаћемо о томе шта је то.
А ипак, шта је шансона?
Шансон је национална црта француске културе. Главни принцип овог жанра је да песму обично изводи сам аутор. У овом случају, музика је неодвојива од текста, који је одређена радња. Свака песма је осебујна прича са сопственим емоцијама и сликама.
Навешћемо карактеристике француске шансоне да бисмо боље разумели овај жанр:
Реализам - другим ријечима, то су пјесме о животу. Ако пратите биографије чувене шансоне, онда није тешко издвојити један образац: извођачи пребацују своје животе, своје успехе и несреће, успехе и губитке у белешке. Испоставља се да су песме “набијене” стварним, искреним емоцијама, које очаравају милионе фанова;
поетика За класичну шансону карактеристична је преваленција текста над музиком. Ово последње делује као оквир. Музичка пратња наглашава емоционалну компоненту, стварајући складан комад;
садржај и дубина текста. Светлосни текстови који не носе дубока осећања и мисли, обично са растезањем, приписују се шансони, јер овај жанр има другачији правац. Свјетлост је типичнија за поп пјесме. Границе између ових жанрова су веома условне, али то нас не спречава да назовемо савремене француске уметнике шансонијем, мада са растезањем. Иначе, шансон у иностранству је позван да именује све певаче који говоре француски.
Реализам, поезија и језгровитост - то је темељ који се није мијењао још од дана када је живио. Шта год да се деси музици, длан држи текст. Он је тај коме се даје посебна пажња у класичној шансони.
Постоји ли руска шансона?
Погрешно је претпоставити да је такозвана "руска шансона" настала почетком деведесетих. Његов развој дошао је крајем 18. и почетком 19. века. У то време, руски певачи, под утицајем мелодичне француске песме, певали су романцес. Мало касније, почели су да се повезују са народним песмама, почели су да звуче окус урбаних култура, на пример, Одесе и Санкт Петербурга, и национални. Није прошао поред руске шансоне и ресторана. Главна компонента пјесме била је семантичко оптерећење, попут француског.
Испоставља се да је шансона на наш начин комбинација различитих култура у једном жанру. То укључује градске романсе, бардове пјесме и сам „блатниак“. Али зашто је ово постало тако јасно повезано са руском шансоном?
Замена концепата догодила се почетком деведесетих. Криза, незапосленост, висок раст криминала - тако је Русија живела у то време. Није изненађујуће да је музика из ропства почела да испуњава јавну свест. Да би повећали продају лопова песама, продуценти су почели да их називају шансон на француски начин. Ипак, “руска шансона” звучи много складније и лепше од “блатњака”. Уместо префињених и душевних песама, дошла је музика сумњивог квалитета о животу иза решетака.
Истраживачи музике препоручују да размењују лопове, бардове песме и романсе. Упркос заједничкој компоненти - заплету - то су различити жанрови који карактеришу руску културу. Шансона је била и остала француска, што нас не спречава да уживамо у дирљивим и узбудљивим композицијама са специфичним нагласком.
Будућност француске шансоне је нацртана на различите начине. Неки верују да би то могло померити поп музику, други верују да је жанр изгубљен у позадини модерних звукова. Можете расправљати и разумети ко је у праву, а ко није, дуго времена. Умјесто тога, боље је укључити снимке француских умјетника и уронити у свијет властитих искустава и емоција. Уосталом, управо због тога је створена шансона.
Оставите Коментар