Е. Гриег "Пеер Гунт": историја, видео, садржај, занимљивости

Е. Гриег "Пеер Гунт"

Музичка пратња позоришне представе, а потом и два апартмана „Пеер Гинт“, с правом спадају у златну колекцију ремек дела светске уметности. Сарадња чувеног песника и драматичара Хенрика Ибсена са Едвардом Гриегом донела је свету не само невероватну продукцију, већ и одличну музику. Можете научити историју стварања композиције, прочитати занимљиве чињенице и заплетати, послушати композиције у изведби најбољих музичара нашег времена, као и проучавати музичке карактеристике најпознатијих бројева на нашој страници.

Историја стварања

Године 1870. свет је научио новог писца. Хенрик Ибсен, који је рођен и одрастао у Норвешкој, постао је познат широм свијета захваљујући композицији двије драме, Брандту и Пеер Гинту. У овим представама супротстављене слике човека и његове тежње у животу. Један од хероја покушава да пронађе прави животни пут, док други буквално бежи од проблема и не жели ништа да промени. Пеер Гинт, као књижевни лик, био је психолошки модел који је био веома релевантан за сва времена. Није желео да се промени, није желео да тражи значење, желео је да буде прихваћен онакав какав јесте.

Рад на представи се наставио током 1867. године. У јесен, када је писац био у Соренту, напокон је довршио рад на есеју који се састоји од 5 дјела и не дијели се на слике. Јунак је узет из норвешког фолклора, док је Ибсен покушао да га испуни карактеристичним квалитетима романтике која је у сталном лутању, претраживању и промашује заиста важан осећај у свом животу. Ипак, храброст, храброст и жеља за вршењем очајничких поступака могу се сматрати главним квалитетима Пеер Гунт-а.

Крајем 1873. године почело је издавање рада за производњу. Ибсен је био веома пажљив према сваком детаљу, музика је за њега играла посебно важну улогу. Писац је сматрао да се нико не може боље носити са задатком компоновања такве музичке пратње која би могла пренијети атмосферу дјеловања него Едвард Гриег. Тих дана композитор је био познат цијелом свијету. Пре тога, Гриег је писао романсе Ибсену више пута, тако да је музичар радо пристао да сарађује. Истовремено, писац је тачно знао коју врсту музике жели за одређени чин.

Веома је тешко за креативну особу која има сопствени поглед и презентацију да пише музику, придржавајући се строгих оквира и ауторских инструкција. Можда се управо због тога ради на писању музике већ дуго времена. Прво је завршена лирска музика која користи норвешке народне мотиве, остатак плеса је био тежак. У првом термину продукције, рад није завршен, а на јесен композитор је отишао на пут у Европу, али је наставио да активно сабира нове бројеве и оркестрира спремне. У пролеће 1875. године резултат је у потпуности завршен.

Премијера представе одржана је у фебруару наредне године, успјех је био запањујући. Током сезоне представа је постављена 36 пута. Ибсен и Гриег су креативна унија која је успела да створи заиста интересантну позоришну представу.

Десет година касније, у Копенхагену је одржана друга премијера, за коју је композитор потпуно преуредио музички материјал. Опет, успех и позитивне критике, и позоришни и музички критичари.

У будућности, композитор је створио два невероватна апартмана од најсветлијих и независних бројева. Први пакет оп.46 је комплетно довршен 1888. године, а други апартман је састављен три године касније. Музика је била препознатљива, тако да су многи диригенти тог времена одмах укључили радове у свој репертоар. Данас, музика не губи своју релевантност, она и даље одражава национални норвешки укус, типичан за рад Едварда Гриега.

Плот

Хенрик Ибсен вјешто испреплиће скандинавске митове и легенде у причу, тако да повијест поприма обиљежја бајке с моралношћу. Пеер Гинт је необичан дечак из села, син човека који је наслеђен, али није могао да задржи новац и банкротирао. Све што је изгубио отац Пеер Гинт жели да се опорави, он се стално хвали да ће постати једнако богат, али његови поступци нису подржани акцијом и људи му се смеју. Јунак се уплиће у борбу с ковачем. На венчању у Хагстеду, он упознаје Солвеига, киднапује младу Ингрид. Хант отвара Пеер Гинт и тражи га, али одлази у планине са три пастира. Тролови окружују дете, њихов краљ га позива да "увек буде задовољан собом." Солвеиг остаје да живи у њиховој колиби на периферији шуме.

Време пролази, мајка Пеер Гунт Озе умире. Напуштајући очеву кућу и Солвеига, јунак креће према плавом мору. Он чека авантуру у различитим земљама. Током свог живота, јунак је путовао, мијењао занимања, све док није остарио. Све ово време, верни Солвеиг је чекао и веровао да ће се Пеер Гунт вратити. Молила се за њега, а њена молитва је штитила и спасавала путника. Након толико година, Пер Гугт се враћа у своје родно мјесто и упознаје онога који је цијели живот провео у ишчекивању. За њу ће увек остати сам.

Занимљиве чињенице

• Од музике до представе у будућности, композитор је створио два апартмана, укључујући четири броја од двадесет три композиције.
• У 2015. години постављен је музички балет "Пеер Гинт" у 2 чина. Либрето је саставио Едвард Клуг.
• Током писања представе, писац се окренуо руском норвешком фолклору. Тако је име књижевног лика посуђено из збирке бајки које је сакупио Петер Цхристенсе Асбјøрнсон и Јøрген Му.
• За инсценације у Копенхагену, Едвард Гриег је у потпуности преуредио оркестрацију.
• Цјелокупни резултат састоји се од 23 броја, укључујући плесне уметке и увод у сваки чин.

Садржај

Музика за представу "Пеер Гунт" је шарена и шарена. Појединачни бројеви који су укључени у апартмане су комплетне музичке композиције. У свакој соби се преноси атмосфера, замишљена до најситнијих детаља, композитор је успио да илуструје оригиналност других земаља, користећи бројне професионалне технике карактеристичне за музику других националности. Размотрите музичке карактеристике најпознатијих композиција.

Јутро

Са изласком сунца у срцу ономе који верује долази нада за најбоље. Нови дан вам омогућава да почнете све другачије. Поставља се питање: да ли је могуће промијенити свијет без мијењања себе? Као у тестаменту планинског краља и тролова: "Увијек будите задовољни собом?". И колико препрека треба превазићи да би се схватило да је истинска срећа увек ближа него што се чини, и нема потребе да идемо на три девет земаља да бисмо је пронашли.

Природа Норвешке, осјећај простора даје слушатељу осјећај смирености. Све олује саме ће нестати, препреке ће бити превазиђене, само да постоји онај који верује и чека, без обзира на све.

Експресивна средства којима се бави композитор су пентатонична, чиста транспарентна хармонија и тимбрес флауте, обое. Све то ствара пасторалност, пејзаж и сликовитост. Остатак јутарње природе је оно што вам је потребно да дођете до хармоније.

"Јутро" (слушај)

Деатх озе

Невероватно лирски и трагични број. У њему, Гриег успева да пренесе читаву палету осећања од концентрације до очаја и неспутаног импулса да оствари дуго путовање. Постепено, емоционална температура се повећава и достиже врхунац користећи корал, као симбол смрти и крајности људског пута. Али одједном настаје тишина, која се измјењује са тихом и изненађујуће лаганом музиком. Гудачки инструменти вам омогућују да пренесете топлину тренутка опраштања од мајке и сина. Само хроматска интонација, као симболи болести, потамни музички материјал. Писање је задивљујућа суздржаност и концизност, а истовремено и сензуалност и узвишеност стихова.

Анитрин плес

Илустрација сцене плесања Анитре, шеикове кћери, прати оригинални плес. Број је контрастан у односу на претходне сцене повезане са норвешким укусом. Флексибилност, грациозност мелодије и њена оријентална љепота наглашавају оријенталну слику јунакиње, комбинирајући задивљујућу и варљиву. Композитор користи мелодију као украс.

"Данце оф Анитра" (слушајте)

У пећини краља планине

Мрачно царство Довре дједа је изражено у тоновима ниских струна и фагота. Постепено, звучност добија више засићења и динамике. Мелодија је помало примитивна, подсјећа на мјешавину шкотских мотива и марша. Са сваким ударцем добија на замаху, што доводи до климакса. Читав оркестар тутњава и задивљује својом моћи и величанственом пуноћом звука. Амазинг орцхестратион. Посебно се истичу удараљке, стварајући не само ритмички корак, већ и динамичну лавину која завршава први апартман.

"У пећини краља планине" (слушај)

Цомплаинт ингрид

Свијетла, вишеструка скица отвара се са малом епизодом на брзи темпо. Употреба свих алата, осим тешког бакра, омогућава вам да одмах привучете пажњу. Ово је гнев отете младенке. Тема, која је директно везана за норвешки фолклор, односно народни плес у свадби, наставља минијатуру. Друге интонације су слика крика младенке, настављају се са извученом мелодијом и завршавају се бијесним материјалом уноса.

Арабиц данце

Врућина арапске пустиње. Пеер Гунт лута пијеском. Чуо је сломљену мелодију у извођењу високих дувачких инструмената. Прецизан ритам великог бубња чини да буквално почнете да плешете. Постепено, кривудава мелодија претвара се у низ жичаних инструмената, стварајући оријенталност источне музике.

Повратак Пеер Гинт-а

Године лутања наметнуле су видљив траг Пеер Гинту, па је одлучио да се врати. Али и овде га чекају потешкоће. Море је немирно, елементи бијесни, валови расту све више и више. Ова природна катастрофа се користи као алегорија личне трагедије. Живот се живи узалуд, лутање није донело ништа осим бора на лицу. Број се може сматрати не само семантичким већ и трагичним врхунцем.

Сонг солвеиг

Лирична пјесма Солвеиг употпуњује апартман. Два су се срела на празном путу после деценија. Они више нису млади, године не поштују никога. Али верни Солвеиг је увек знао шта ће Пеер Гунт чекати. Елегантна, њежна музика, испуњена искреношћу. У њеној слици, композитор жели да отелотвори особине домовине, па самим тим користи истинску народну мелодију. Чистоћа, мудрост и поезија - то је оно што карактерише хероину.

Употреба музике у биоскопу

Богатство слика, стилска разноликост, употреба необичних уметничких техника чине музику заиста јединственом и непоновљивом. Едвард Гриег је успео да оживи музичке слике и нагласи ликове које је написао Хенрик Ибсен. Вјештина и талент помогли су подизању позоришне музике, дајући јој право на самостално постојање.