Винцензо Беллини: биографија, занимљиве чињенице, видео, рад.

Винцензо Беллини

“Лабуд Катаније” и “Мајстор меланколије” - то су имена која је Винцензо Беллини примио у боемским круговима. Разлог за то су биле дуге, глатке музичке фразе које су постале оригинална визит-карта оперних ремек-дјела италијанског композитора. Гиусеппе Верди га је сматрао иноватором и реформатором у музици, колега студент и предани друг Францесцо Флорими је нагласио племените особине лица и способност да се држи непоновљивог достојанства чак и када сусреће важне људе, Вагнер се дивио способности да складно повеже либрето, мелодију и психологију слике у једном делу. Живећи светао и брз живот, Винћенцо Белини "је одговорио" на душу сваког свог савременика, везано за уметност.

Кратка биографија Винценза Беллинија и многе занимљиве чињенице о композитору читају на нашој страници.

Кратка биографија Беллинија

Винцензо је рођен у италијанском лучком граду на острву Сицилија. Његов отац је зарађивао за живот играјући оргуље у верским обредима и подучавајући аристократе деци. Катанија, место где је рођен будући талентовани композитор, налази се у подножју вулкана Етна.

Подријетло је омогућило дјечаку да научи музику од дјетињства. Међутим, да би се добило озбиљније образовање, новац је био потребан. Из биографије Беллинија сазнајемо да када је младић напунио 17 година, питање пресељења у Напуљ имало је статус најважнијег, у малом граду било је једноставно немогуће даље развијати се у креативном вектору. У то време, војвода Стефано Нотабартоло је именован за шефа покрајине Цатаниа. Стигао је у град са својом супругом, племенити пар је брзо сазнао за ситуацију у којој се Белини нашла. До 1818. био је аутор неколико комада за оркестар и имао је репутацију способног младића. Војвоткиња и њен муж су Винцензу препоручили да се пријаве на захтјев Градског вијећа. Захтев младића је био задовољан: додељена му је стипендија. Новац који је нови студент добио за 4 године омогућио му је да се пресели у Напуљ и уђе у конзерваториј. Од Катаније Беллини је отишао, добивши не само финансијску подршку, већ и препоруке чланова одбора повјереника.

Студентске године дала је младићу, пуном снаге, наде и високих очекивања, два драгоцена познанства. Први нам је омогућио да пронађемо духовног оца, ментора, а други је прерастао у блиско пријатељство које је преживело до последњих тренутака Белинијевог живота. Уметнички директор Антонио Зингарелли, захваљујући развијеној интуицији и професионалном духу, брзо је препознао огроман креативни потенцијал у ученику и пробио се до Винцензових очинских осјећаја. Управо је Зингарелли рекао свом штићенику тајну композиторске вјештине: "Ако научиш да чујеш мелодије које долазе из срца и снима их у најједноставнијем облику, доћи ће до успјеха. Постат ћеш композитор. Ако не овладаш овом вјештином, увијек можеш постати пристојан оргуљаш у руралним подручјима оутбацк. " Следећа дела Белинија из раног и касног периода јасно показују да је способан ученик научио ове речи и никада није заборавио. Беллинијев блиски пријатељ постао је Францесцо Флоримо, с којим је композитор са њим одржавао епистоларну везу током цијелог живота на различитим преокретима.

Инвестиције, моралне и материјалне, биле су потпуно оправдане када је Винцензо са 24 године представио прву креацију у оперном жанру. Премијера "Аделсон и Салвини" одржана је на позорници дворане изворног конзерваторијума. Важно је напоменути да је током наставе у образовној установи више пажње посвећивано дјелима за црквени збор или искључиво инструменталним представама, симфонијама, апартманима и сонатама. После тријумфалног дебија, Белини је почео да прима сталне налоге. Каријера се брзо почела развијати, дајући јавности разлог да расправља о новом феноменалном таленту у области опере. Са задовољством, јавност је прихватила стварање Бианца и Гернандо. Опера, која говори о судској борби за власт, интрига и љубав, супротно предрасудама, укључена је у репертоар театра "Сан Царло" у Напуљу.

Годину дана касније, еминентно позориште у Милану, Ла Сцала, преузело је право да на сцену постави нову оперну изведбу Беллинија. За легендарну трупу аутор 1827. године написао је оперу о тексту романтичне трагедије Ц. Матиурина "Пират". Године 1829, успех је цементирао "Алиен". У овој вртоглавој каријери полетање је завршено.

Име Винцензо Беллини било је добро познато, али се временом однос према маестру промијенио. Критичари су изоштрили перје и почели марљиво тражити недостатке, упоредити радове са стилом композиција других композитора који су стекли значајну популарност. Ново стварање "Заир" добило је изузетно негативне критике и оцене. Покушавајући да се рехабилитује, Белини даје слушатељима "Сомнамбулу", али овде не добија задовољавајућа и охрабрујућа мишљења. Присилно креативна криза композитор одлучује да преживи на новом мјесту. Он се сели у Париз да поново размисли о суштини и потребама личног самоизражавања.

Привремени одмор и мир међу паришким пејзажима помогли су маестру да се врати на авангардне позиције у креативним круговима. "Норма"и"Пуритани"- радови који су обележили повратак композитора коренима успеха и показали не-тривијалан потенцијал. Године 1835., на врхунцу важног тренутка, назван живот, настао је изненадни и трагични код.Белини је изненада умро од акутне болести црева, што је изазвало гнојну упалу у ткиву јетре.

У време смрти Винцензоа Беллинија имао је 33 године, умро је у Паризу и првобитно је сахрањен на једном од најпознатијих гробља у Европи - Пиерре-Лацхаисеу. Легендарна некропола била је последње уточиште за многе истакнуте личности у различитим областима уметности. Само 1876. године пепео композитора је пребачен у његову домовину, у Катанију. Тренутно се чува у катедрали Агате, хришћанског мученика који је умро на Сицилији.

Његов животни пут завршио се у релативно младом добу, али у протеклим данима постојало је место и за пораз и за очаравајући тријумф. Музика Винцензоа Беллинија пронашла је њене захвалне слушаоце током живота аутора. Опере су изведене на позорницама у Напуљу, Милану и Паризу. Талентовани композитор је добио завидан удео у славу и признању, што му је обезбедило бесмртност упркос физичким законима.

Беллинијев лични живот

У свом студентском времену, Белини се заљубио у учитељску кћер. Изабрана је Маддалена Фумароли. Родитељи дјевојке су се снажно успротивили односу кћери и јадног, неупадљивог младића. Отац породице је једном Винцензу вратио сва своја писма, које је послао својој вољеној, ау својој поруци најавио да никада неће оженити своју кћер сиромашном пијанисту.

Промењени су Сангхи ставови виших богослужења, када је изазивач за руку и срце девојке стекао славу и почео да ужива у виду свеобухватне пажње, релевантности и покровитељства од истакнутих представника високог друштва. Међутим, судбина младих људи се није повезала. У другом писму Маддалени, Винћенцо је признао да није могао да задржи своја осећања на даљину, био је превише одузет креативношћу.

Године 1828. одржан је састанак са фаталном женом, роман је трајао 5 година. Однос са удатом угледном дамом по имену Јудита од Торина увелико је утицао на композиторово емоционално стање. У релативно кратком периоду, успео је да осети најсрећнијег и сулудо несретног човека. Анализирајући прошлост, ово је вишеструко осећање засновано на страсти, привлачности и константној драми, композитору у поређењу са паклом. У Ђенови се догодило познанство. Беллини је једном признао свом најбољем пријатељу Францесцу Флориму да је потпуно задовољан положајем у којем се нашао. Брачни статус његове љубавнице "уклонио" је из њега неписано обавезивање у вези са потребом за склапањем брака. Композитор је у сваком погледу избегао званичне везе, примећујући да му породични живот неће дозволити да се посвети посвећеном раду. Никада се није оженио и остао веран свом позиву до краја својих дана.

У пролеће 1833. њен муж Јудитхт је оптужио за издају. Није имао стварне потврде, али у његовим рукама била је љубавна порука упућена његовој жени. Преварени муж је одлучио прекинути са погрешним и почео да тражи писмене начине који би му омогућили да тактично стави издајицу из куће. Догађај је одушевио Винценза: оно што се догодило значило је да ће љубавница доћи код њега у Париз и да ће се смирити с њим, што је композитор страсно желио избјећи. Да би спречио такву ситуацију, Белини је био спреман да одмах напусти француску престоницу. Романтична веза је неповратно нестала, веза је прекинута.

Смрт композитора 1835. зближила је Јудитхт и Флоримо: обоје су изгубили вољену особу и потребну подршку. Пријатељски односи између њих, засновани на успоменама и некој врсти духовне интимности, трајали су још много година. Јудитхт је умрла 1871, преживела је Винцензо за чак 36 година.

Занимљивости о Винцензу Беллинију

  • Начини генија никада нису једноставни и предвидиви; за неке се таленат манифестује у одраслој доби, за друге се изражава од ране доби. За Винцензоа Беллинија, Провидност је провела кратко вријеме на земљи, његов живот од дјетињства је био пун догађаја који нису карактеризирани обичношћу. Белинијева биографија каже да је први рад Винцензоа написао у доби од 7 година. Био је то свечани псалам, инспирисан утицајем његовог деде, који је свирао оргуље у црквеној парохији.
  • Као награду за академску изврсност на Конзерваторијуму Белини, био је у могућности да присуствује опери 2 пута недељно без карте.
  • Россини је постао човек који је несвесно могао лишити музичку уметност имена великог Беллинија. Након што је слушао дјела Гиоаццхина, Винцензо је изгубио вјеру у своје способности, таленат, па чак и размишљао о напуштању покушаја стварања глазбе заувијек.
  • На премијери његове друге опере, Бианца и Гернандо, аутор је добио овацију од краља обе Сицилије. Монарх је пљескао на мјесту.
  • Прави ентузијастични шок, који је изазвао катарзу међу публиком, која је већ фаворизовала траженог композитора у периоду од 1829. године, претворила се у баркарол од "Странгер Воман". Песма, заснована на народним мотивима, достигла је најскривеније духовне жице рафинираног аристократског друштва. То је био сигнал маестру да нађе свој пут у радовима. Аутор је показао своју посвећеност употреби националних мотива у каснијим периодима рада.
  • Важно је напоменути да Норму, изванредно ремек-дело, јавност није одмах прихватила у првој половини 19. века. Било је потребно неколико продукција да би дело било препознато као симболично и достојно, иако је испрва само насловна арија била почашћена таквим "бујним" епитетима. Мајстор га је преписао 6 пута пре него што је стао у потрази за савршеним звуком.

  • Орден легије части из руку владара Француске Беллинија примио је након премијерне продукције "пуританаца". То је био последњи велики посао маестра, али онда није ни помислио на то.
  • Само једна од 11 опера није добила одушевљене критике. Ово је "Заир". Разлог за то могао је бити журба са којом је Белини радио, пишући како би наручио. Према другој верзији, књижевни либрето В. Скота у завршној верзији није звучао складно на позадини музичке презентације.

Креативност Винцензо Беллини

Преовлађујуће расположење у музици Винцензоа Беллинија је извјесна меланколија, лагана туга. Композитор је радио у жанру бел цанто опере и довео компоненте до границе, референтно савршенство. Мелодије у дјелима често испадну глатке, пече, изводе се на дубоком легату. Истовремено, партије за глас се одликују екстремном експресивношћу, која се у неким тренуцима може посматрати као манифестација патоса, која у бел цанту није ускраћена и чак је добродошла.

Музика, коју је написао Беллини, имала је огроман утицај на рад многих познатих композитора, укључујући пољског пијанисте и композитора. Фредериц Цхопин. Ове две изузетне личности повезане су са жељом за једноставношћу и приступачношћу музичког садржаја. Током целог процеса стварања, Белини намерава да своје вештине створи у начину стварања и извођења музичких дела својих савременика. Он је одбијао префињене сложене технике, претерану отменост, потешкоће у корист лакоће и близине етничким мотивима. Критичари често осуђују такве креативне приоритете, указујући на претерано површну и лоше осмишљену оркестралну пратњу.

Винцензо Беллини се дивио таленту Гиоаццхино Россиниали објективно се приближио поређењу, које није било могуће избјећи, сусрет два композитора се догодио 1829. године. У време када операБарбер из Севиље"Чули су се у Италији и Сједињеним Америчким Државама. Россини је победио публику динамичном, живом акцијом са свечаном увертиром која се може поредити са елегантном хвалисавошћу.

Винцензо је схватио да може много научити од генијалног креатора ненадмашне музике, али је истовремено схватио колико су различити њихови путеви. Интуитивно је постојало уверење: најбоље што може превести у уметност не би требало да се заснива на имитацији и намерно је створило комплексност облика. Овоме закључку претходило је време експериментисања. Време је јасно показало: једноставност и краткоћа, коју је Россини одбио, нису уопште синоним за осредњост и неуспех фазе.

Према Белинијевој биографији, маестро је 1831. подлегао жељама познавалаца уметности оштро у језику и створио оперу која се нагло издваја од претходних радова. "Норма"- осебујни гест који је показао композиторову способност да направи комплексну пратњу и детаљне делове за извођаче. Опера, коју је извела ненадмашна шпанска дива Марија Малибран, била је велики успех и одушевила критичку заједницу. До времена када је Беллини ремек дело једва прешао праг 30. годишњице. Посматрајући очигледан успех његовог рада међу боемима, Италијан се тешко могао усудити да сугерише да ће Норма постати једна од најбољих опера свих времена, па чак иу 21. веку. Чаватина "Цаста Дива" из "Норме" и сада је озбиљан тест у вокалном плану, чак и за водеће звијезде свјетске оперне позорнице, дио је писан за сопран и готово да нема аналога у смислу сложености.

Опера је постала елоквентан епилог креативног путаПуритани"прича о продорној причи о љубави и превари, о борби осјећаја дужности са жељама узбуђеног срца."

Сумње, огорчење због немогућности приближавања идеалним, тврдоглавим критичарима који не желе да признају право креативности на оригиналност - са негативним околностима Винцензо Беллини жонглирао је као виртуозни циркуски извођач у арени. Свака препрека хармонији се окренула за нове експерименте у креативности и неочекивана открића представљена у јединственом стилу. Није ли то тајна супериорности и величанства бесмртне музике у пролазности и крхкости људског живота?

Погледајте видео: Anna Netrebko - Casta Diva Norma by Vincenzo Bellini (Може 2024).

Оставите Коментар