Игор Стравински: биографија, занимљиве чињенице, креативност

Игор Стравински

Игор Федоровицх Стравински је можда најконтроверзнија и авангардна фигура у музичкој култури 20. века. Његово оригинално дело се не уклапа у оквире једног стилског модела, неочекивано спаја различите правце, за које су композиторски савременици назвали "хиљаду људи једног стила". Велики експериментатор, био је јако свестан промена које су се догодиле у животу, и он је настојао да живи са временом. А ипак његова музика има своје право лице - руски. Сва дјела Стравинског су дубоко прожета руским духом - то је композитору донијело невјеројатну популарност у иноземству и искрену љубав у домовини.

Кратку биографију Игора Стравинског и многе занимљивости о композитору можете наћи на нашој страници.

Кратка биографија Стравинског

Игор је рођен 1882. године у граду Ораниенбауму у позоришној породици. Отац будућег композитора засијао је на оперној сцени Мариинског позоришта, а његова мајка, као пијаниста, пратила је свог мужа током концерата. Цела уметничка и културна боја Санкт Петербурга окупила се у њиховој кући - Лиадов, Римски-Корсаков, Цуи, Стасов, возили су Достојевског. Креативна атмосфера у којој је будући композитор одрастао, утицала је на формирање његових уметничких укуса и разноврсност облика и садржаја музичких композиција.

У детињству и раној младости било је тешко чак посумњати да геније расте у породици. Са девет година, Игор је почео да учи музику, али његов син није видео предуслове за обећавајућу музичку каријеру. На њихово инсистирање, Стравински, који је далеко од бриљантног студирања, уписао се на универзитет на Правном факултету. Тада је почео да показује дубоко и озбиљно интересовање за музику. Истина, чувени композитор и блиски пријатељ породице Римски-Корсаков, од кога је млади Стравински учио оркестрацију и композицију, отишао је у конзерваториј свог студента ... он је саветовао да није вредно трошити време на теоретску припрему када се треба фокусирати пракси. Успио је Стравинском дати јаку композиторску школу, а будући разарач музичких стереотипа до краја живота задржао је најтоплије успомене свог учитеља.

Глори је изненада наишао на Игора Стравинског, а та чињеница има директну везу са именом оснивача "Руских сезона" у Паризу, Сергеја Дјагилова. Године 1909. познати предузетник, који планира пета "сезона", био је апсорбован у потрази за композитором за нову балетну представу "Фиребирд". То није био лак задатак, јер је у циљу освајања софистициране француске јавности било потребно створити нешто сасвим посебно, смионо, оригинално. Дигилев је саветован да обрати пажњу на 28-годишњег Стравинског. Млади композитор није био познат широј јавности, али Дигилевов скептицизам се истопио у истом тренутку када је чуо једну од његових композиција у изведби Стравинског. Искусни импресарио, који је поседовао невероватан инстинкт за таленте, ни овде није погрешио.

Након премијере филма "Фиребирд", који је 1910. године отворио још један аспект руске уметности за Парижане, Стравински је стекао невероватну популарност и преко ноћи постао најотмјенији руски композитор у европској јавности. Следеће три године су доказале да успех "Фиребирд" -а није пролазна несрећа. За то време, Стравински је написао још два балета, Петрушка и Свето Пролеће. Али ако су Фиребирд и Петрусхка изазвали жесток ужитак у јавности скоро из првих барова, публика није прихватила Свето Пролеће до те мере да је на премијери избио један од највећих скандала у историји позоришта. Поремећени Парижани су музику Стравинског назвали барбарским, а сопствени - "необузданим руским".

"Прољетни свет" за складатеља је постао посљедње дјело које је написао у својој домовини. Онда је чекао дуге и тешке године присилне емиграције.

Први свјетски рат ухватио је складатеља и његове рођаке у швицарском граду Монтреу. Према биографији Стравинског од 1920. године, Париз је постао његова главна резиденција. У наредних 20 година композитор је много експериментисао са различитим стиловима, користећи музичку естетику антике, барока, класицизма, али их интерпретира на неконвенционалан начин, намерно стварајући музичке подвале. Године 1924. Игор Стравински по први пут се појављује паришкој публици као талентован извођач својих радова.

Године 1934. узе француско држављанство и издаје аутобиографски рад под називом "Хроника мог живота". Крајем 30-их година Стравински је касније назвао најтежи период у својој судбини. Преживео је велику трагедију - за кратко време композитор је изгубио троје људи који су му били драги. Године 1938. његова кћи је умрла, а 1939. његова мајка и жена су умрле. Дубока ментална криза изазвана личном драмом, још више погоршана почетком Другог светског рата. Спас за њега је био нови брак и пресељење у Сједињене Државе. Познавање ове земље догодило се на Стравинском 1936. године, када је први пут кренуо на турнеју по трансатлантским турнејама. Након пресељења, композитор је изабрао Сан Франциско за своју резиденцију и убрзо се преселио у Лос Ангелес. 5 година након пресељења постаје држављанин Сједињених Држава.

Касна фаза Стравинскијеве креативности карактерише доминација духовних тема у њој. Кулминација креативности постаје "Рекуием" ("Рекуием цхантс") - то је суштина композиторске уметничке потраге. Стравински је написао своје последње ремек-дело у 84. години, када је већ био озбиљно болестан и имао је предосећај свог брзог одласка. "Рекуием", у ствари, он је сумирао прошли живот.

Композитор није постао 6. април 1971. године. На његов захтјев, сахрањен је у Венецији поред свог старог пријатеља Сергеја Дјагилова.

Занимљивости о Стравинском

• Стравински је имао ретку марљивост, могао је да ради без паузе 18 сати. У 75. години имао је 10-сатни радни дан: прије вечере је провео 4-5 сати писања музике, а након вечере посветио је 5-6 сати оркестрацији или транскрипцији.
• Кћи И. Стравинског Лиудмила постала је супруга пјесника Иури Манделстама.
• Стравински и Дјагилева су везали не само везе пријатељства, већ и сродство. Имали су пет рођака.
• Први музеј композитора настао је 1990. године у Украјини, у граду детињства Стравинског устилуга, где се налазило њихово породично имање. Од 1994. године, у Волинском крају постоји традиција одржавања Музичког фестивала Игор Стравински.

• Композитор је увек жудио за Русијом. Из Стравинскијеве биографије сазнајемо да се у октобру 1962. остварио остварени сан - након пола века одсуства, дошао је кући, прихватајући позив да прослави свој 80. рођендан. Одржао је неколико концерата у Москви и родном Лењинграду, састао се са Хрушчовом. Међутим, његов долазак је био засењен пажљивим надзором специјалних служби, које су у званичном заносу чак и искључивале телефоне у хотелима како би ограничиле контакте композитора са сународницима. Када је, након овог путовања, један од рођака питао Стравинског зашто се не би преселио у своју домовину, он је одговорио горком иронијом: "Имај добро мало по мало".
• Стравински је везао везе пријатељства и пријатељства са многим познатим људима из света уметности, књижевности, филма - Дебусси, Равел, Сатие, Проуст, Пицассо, Алдоус Хуклеи, Цхарлие Цхаплин, Цоцо Цханел, Валт Диснеи.
• Композитор се увек плашио прехладе - из тог разлога је више волео топлу одећу, а десило се да је чак и отишао у кревет у беретки.
• Људи који су имали навику да говоре гласно су изазвали инстинктивни ужас у Стравинском, али сваки наговештај критике против њега изазвао је бијес у њему.
• Стравински је волео да прескочи чашу или две и шали се са својим карактеристикама да је његово име написано "Стрависки".
• Стравински је течно говорио четири језика и писао на седам језика - француском, немачком, енглеском, италијанском, латинском, хебрејском и руском.
• Једном су цариници на италијанској граници заинтересовани за необичан портрет композитора, који је његов пријатељ Пабло Пикасо написао футуристички. Слика, која се састоји од несхватљивих кругова и линија, била је мало слична портрету мушкарца, и као резултат тога, цариници су пограбили Пикасово ремек дело из Стравинског, проналазећи тајни војни план ...
• Дуго времена је забрањена музика Стравинског у СССР-у, а студенти су били искључени из музичких школа због њиховог интереса за композиторско-емигрантске партитуре.
• Тешке године недостатка новца формирале су се у карактеру композитора навика штедње чак иу ситницама: ако је на примљеном писму видио печат без трага печата, пажљиво га је очистио да би га поново користио.
• Стравински је изузетно обојен, био је добар познавалац сликарства. Од 10.000 свезака његове кућне библиотеке у Лос Анђелесу, две трећине књига било је у ликовној уметности.
• Године 1944. Стравински је направио аранжман званичне химне Сједињених Држава као експеримент, који је изазвао велики скандал. Полиција је композитора упозорила да ће, ако се понови овакво хулиганство, бити кажњен.
• Француску бохемију је музика Стравинског освојила до те мере да је популарни музички критичар Флорент Шмит назвао своју сеоску кућу "Ватрогасна птица".
• Године 1982. резултат Сацред Спринг је продат на аукцији швајцарском филантропу Паулу Сацхеру за 548.000 долара, што је највећи износ који је дат за аутограм композитора. Захер је лично упознао Стравинског и уложио сваки напор да добије раритете везане за великог савременика. Данас, фонд Сацхер има архив Стравинског, који садржи 166 кутија његових писама и 225 кутија сачуваних музичких аутограма, а њихова укупна вредност је 5.250.000 долара.

• Авион А-319 Аерофлот је добио име по Стравинском.
• Главна декорација живописног трга Стравинског у Паризу је оригинална фонтана, која такође носи његово име.
• У Кларану можете шетати улицом "Свети извор" - Стравински је завршио рад на овом балету у овом швајцарском селу 17. новембра 1912. године.

Жене у животу Стравинског

Биографија Стравинског каже да је Екатерина Носенко, Екатерина Носенко, била његова прва љубав када је ходао ... 10. година. Али осећај међусобне симпатије и поверења који су избили између двоје деце у првим минутима њиховог познанства, носили су читав живот. Чак и чињеница да је Цатхерине била приписана рођаку Стравинског, није их спречила да се придруже својим судбинама. Године 1906. тајно су се вјенчали, јер су забрањене брачне заједнице између блиских сродника, којима припадају рођаци. Катарина је од ране доби боловала од плућних болести, што је није спречавало да роди супружника четворо деце - Федора, Људмиле, Свјатослава и Милене. Да би одржао лоше здравље своје жене, Стравински је одвео породицу на зиму у Швајцарску. Године 1914., по устаљеној традицији, отишли ​​су у Европу, али се нису могли вратити - прво је спријечио Први свјетски рат, затим револуцију. Финансијска ситуација породице је била жалосна, јер је сва имовина и штедња Стравинског остала у Русији. Грациозни геније композитора у овом тешком периоду живота била је позната Габриелле Цханел, која је позвала Стравинског да живи у њеној вили. Није познато да ли су ова два истакнута народа била везана нечим више од пријатељства пријатељства, иако о томе и данас има много нагађања. Али чињеница да је Коко Шанел годинама подржао композиторску породицу је неоспорна чињеница.

Године 1921. одржан је још један судбоносни састанак у животу Стравинског. Глумица Вера Судеикина, лепотица и паметна девојка, представила је композитору Дигилев. Вера је била удата, али је убрзо оставила мужа да се посвети Стравинском. Упркос страственој љубави која их је везивала, музичар није напустио породицу. Такав двоструки живот, болан за све, укључујући и децу која су знала за постојање друге жене у животу оца, трајала је око 20 година. Године 1939. Катарина је умрла од конзумације, а 1940. Стравински се оженио Вером и отишао с њом у САД. Живот је доказао да њихова љубав није хир, већ прави, дубоки осјећај. Ожењени су педесет година. Вера је преминула у 94. години живота, након што је преживела свог чувеног супруга за десет година. Покопана је у Венецији поред свог мужа.

Креативност Стравински

У раду Стравинског условно постоје три периода. Иницијал се зове "руски", његов временски оквир је ограничен на 1908. - почетак 1920-их. Тада су балети "Фиребирд", "Першин" и "Свето пролеће" видели светлост дана, због чега је Стравински постао познат. Сва три су уједињена употребом руског фолклора у партитури са свим њеним богатством и разноликошћу. Још један упечатљив пример “руског” стила је балетска кантата “Вјенчања”, која се базирала на мотивима сеоских свадбених пјесама. Исти период укључује бицикле-пантомиме у штали "Ренард"(1916), чија је идеја инспирисана народним причама, операма"Нигхтингале"(1916) и"Солдиер стори" (1918).

У радовима Стравинског почетком двадесетих година постоји жеља да се привуче искуство претходних епоха, употреба принципа неокласицизма. Обим његових радова се шири због позивања на библијске субјекте, античке митологије. "Прва ласта", која је најавила да стилска концепција композиторске креативности доживљава дубоке промене, постала је балет са певањем "Пулцинелла"(1920), где Стравински користи музику композитора барокне ере. Одаје почаст неокласицизму, композитор је створио читав низ различитих дела у жанру, структури и стилу - опере"Мавра", "Краљ Едип", "Авантуре вешања"балети"Фаири Кисс", "Аполло Мусагет", "Орфеј", "Симпхони оф Псалмс"за хор и оркестар, мелодрама"ПерсепхонеПериод неокласицизма трајао је у композиторском стваралачком животу око 30 година.

1947. године у пратњи Стравинског појавио се диригент Роберт Крафт. Композитор је толико повјеровао у младог колегу да је имао повјерења у њега на концерте и чак пристао на његов приједлог да сними њихове разговоре о музици и умјетности.

Блиска комуникација са Крафтом подстакла је Стравинског да експериментише са серијском технологијом. Његови следбеници били су бечки иновативни композитори А. Сцхоенберг и А. вон Веберн. Али у овом случају Стравински није променио свој креативни кредо - музика, чије је стварање водио принципима серијске технологије, и даље задржава јединствени ауторски стил. Живописне илустрације употребе серијске технологије су балет "Агон", библијска опера" Потоп ", библијски ораторији"Проповед, парабола и молитва"и"Вика пророка Јеремије".

Стравинскијева музика која се користи у биоскопу

Филмови о Игору Стравинског

• Стравински у Холливооду. (Француска, Немачка, 2014) Документарни, биографски.
• "Цоцо Цханел анд Игор Стравински" (Француска, Јапан, Швајцарска, 2009) Арт Филм. Дир. Јан Кунен. Филм је заснован на роману "Цоцо и Игор" Ц. Греенхолпх. Премијерна демонстрација филма одржана је 2009. године на затварању 62. канског филмског фестивала.
• Генијалци и зликовци. Игор Стравински. Лонг Роад то Иоурселф (2012).
• Игор Стравински: композитор. Игор Стравински: Композитор. (Немачка, Шведска, 2001), музички, биографски. Дир. Јанос Дарвасх. У филму можете чути размишљање Стравинског о животу и музици, сећањима на Нижински и причи о рођењу балета "Жар-птица".
• Игор Стравински: из циклуса програма “Генијалци”. На 125. годишњицу И.Ф. Стравински. 2007. Документарни филм. Дир. Андреи Концхаловски.
• Једном на граници ... (Једном, на граници ...) Велика Британија, 1982. Документарни филм. Дир. Тони Палмер. Филм је снимљен за 100-годишњицу композитора.

Креативно наслеђе Стравинског има више од 7,5 хиљада страница музичких партитура. Закључили су трновит, али јасан креативни начин највећег композитора двадесетог века, који је с правом себе назвао "човеком света", рефлектујући идеје трагања за хармонијом и значењем бића, отелотворен све замисливе стилове и трендове светске музичке културе - од класичне до јазз. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.