Цлаудио Монтеверди
Санта Мариа Глориоса деи Фрари је једна од највећих венецијанских базилика. Као иу многим другим храмовима Мостарског, аристократи и уметници су утјешени овде: Доји Гиованни Песаро и Францесцо Дандоло, уметник Тицијан и вајар Антонио Цанова. Лијево од олтара, украшеног Тизиановим "Узнесењем Блажене Дјевице Марије", налази се миланска капела, у поду на којој је неочекивано скромна плоча с натписом: Цлаудио Монтеверди. Од зидова капеле очи светаца Тинторета и Васарија гледају на свет, а сиви камен крунише складатељево земаљско путовање, које се с правом назива оцем светске опере.
Кратку биографију Цлаудиа Монтевердија и многе занимљивости о композитору можете наћи на нашој страници.
Кратка биографија Монтевердија
9. маја 1567. године у северном италијанском граду Кремони у породици доктора рођено је прворођено, које је крштено по имену Клаудио. Испоставило се да је дечак био музички обдарен и ушао као шегрт код диригента катедрале у Кремони, Марцантонио Ингениери. Са петнаест година, Цлаудио је учитељу посветио прво издање својих мотета.
Врло брзо, Монтеверди је постао познат не само у свом родном граду, већ иу свим својим сусједима - Бресци, Верони, Милану, Венецији. Године 1590. преселио се у Мантву и постао музичар војводи Гонзаги. Диригент суда био је фламански композитор де Верте, којег је замијенио Палавицино, након чије је смрти 1601. преузео дужност Монтеверди. Винцензо Гонзага је високо цијенио маестра који га је пратио на војним кампањама и службеним посјетама. Због тога се Клаудио срео са музичком културом европских земаља - мађарском, француском, аустријском, холандском.
Године 1599. Цлаудио се оженио пјевачицом Цлаудиа де Цаттанес, пар је имао троје дјеце: два сина и кћерку, која је умрла убрзо након рођења. Нажалост, брачна срећа је прекинута 1607. године, када је супруг изненада умро. Истовремено, суд у Гонзаги је почео да се суочава са финансијским тешкоћама. Монтеверди је отишао у родну Кремону, али је војвода покушао да га врати, нудећи великодушну плату. Иако је композитор схватио да је потребно тражити другачији пут развоја, још није било алтернативе, а наставио је да ради у Мантови све до смрти војводе 1612. године. Догађаји који су услиједили су такођер били мрачни - нови војвода је испалио Монтевердија, морао се вратити у Цремону без новца.
Године 1613. Монтеверди је отишао у Венецију и након што га је слушао, на којем је изводио музику писану за пригоду за мису, примио је мјесто маестра главног храма Највише - Базилике Светог Марка. То је био први музички пост у католичком свету ван Ватикана. У почетку, административни проблеми су били на композитору - проналажење и обука музичара и певача, одржавање дисциплине - 30 пјевача и 6 инструменталиста у храму. Али истовремено је морао да пише музику за све веће црквене празнике. Ускоро је почео да наређује и друге венецијанске цркве, и аристократе, и секуларну власт града-државе. Штавише, Монтеверди је и даље писао за суд у Мантови - формално је остао њен предмет, иако је кривио чињеницу да је војводство дуговало његову пензију.
Композиторски најстарији син, Франческо, студирао је право на Правном факултету у Падови и Болоњи, међутим, његова страст према музици је била јача, а 1623. дошао је до оца да служи у хору катедрале Сан Марцо. Млађи син, Массимилиано, наставио је још једну породичну професију и студирао је као медицинарку, али га је инквизиција заробила за читање забрањених књига. Требало је много труда и новца да би се избегло мучење и прогон младића.
Почетком 1630-их, у Венецију је дошла куга која је уништила трећину градске популације и изгубила млађег брата Гиулиа Цесареа у пакленој ватри ужасне болести Монтевердија. У истом периоду, композитор постаје свештеник, узимајући достојанство. Маестро је умро 29. новембра 1643. године.
Занимљиве чињенице
- Италија је засићена светском културном баштином, где је сваки град колевка уметности. Упркос томе, мала Кремона може тврдити да је нај музички град у земљи, јер је дом не само Монтевердија, већ и великих мајстора и виртуоза виолине - Амати, Страдивари, Гуарнери. Данас су радионице за виолину слава града.
- У оба рукописа "Крунисања Поппије" (Венецијански и напуљски) не постоји чак ни ознака инструмената - само партитура за гласове солиста и континуо (бас глас за конструкцију пратње). Стварање оркестралне пратње било је дело музичких преводилаца, а не композитора.
- За разлику од каснијих композитора, Монтеверди није раздвојио партију по врсти гласања. Све главне партије крунидбе Поппе, осим Сенеке, написане су за сопран. Мушке улоге често изводе кастрати који певају у истом Тесситуре-у. Ове традиције у модерним продукцијама не налазе наставак, за веће поверење, мушке партије обављају теноре.
Креативност Монтеверди
Прва дела младих Монтевердија - мотета и мадригала - показују да је њихов аутор креатор који је прилично зрео за своје време. Он је наставио да објављује мадригале током службе у суду Мантуан. Међутим, током ових година рођена је његова прва опера, како бисмо рекли, или „музичка прича“, како се тада називала. Године 1607, за време карневалске премијере "Орфеј"- први пример одличне комбинације драме и музике. Монтеверди је највероватније био у делегацији војводе Гонзаге у опери Еуридице Ј. Пери, одржаној 1600. године. Овај рад није могао да инспирише тако обожаватеља уметности као и војвода. види сличне радове и на његовом суду.
Али, Монтеверди, који је уживао покровитеља, несумњиво је отишао много даље од Перија. Његов "Орфеј"- ово није само серија рецитатива, она комбинује арије, дуете, плесове и делове певања. И што је најважније, сви они имају природан развој, складно се крећу од једног елемента до другог. Замисао о музичкој драми тако је заробила композитора да се годину дана касније појавио. до данас није сачуван "АрианнаМеђутим, није заборавио своје дужности да компонује за цркву. Године 1610. написао је два изванредна дела: мису "Током ње" и Вечерњу Блажену Дјевицу, у којој он користи нове методе композиције. БахаВечерња Монтеверди је несумњиво најистакнутије дело свете музике.
У настојању да развије музичку уметност и тражи нове форме, композитор је кренуо против традиција и правила, што га је чинило предметом критике. Да би објаснио своју естетику и технике, формулисао је њихове главне тачке у кратком есеју "Друга пракса".
Већи део своје каријере, Монтеверди је био повезан са црквом као музичар, тако да у његовом наслеђу има релативно мало духовних композиција. Док служи у Венецији, наставља да објављује збирке мадригала, укупно 9 књига, укључујући и оне које су објављене постхумно. Многа дела мајстора су потпуно изгубљена - већина радова насталих за Мантову између 1613. и 1627. године уништена је током рата сукцесије након смрти последњег директног потомка породице Гонзаго.
Године 1637. Сан Цассиано је отворен у Венецији, првом јавном позоришту у Европи. У граду је почела стварна "оперна грозница": казалишта су се отварала један за другим, постављала мајсторство и развијала сценски дизајн и, наравно, умјетност складања доживјела је посебан успон. Креативни талас није оставио по страни 70-годишњег маестра Монтевердија: у том периоду након значајне паузе рођене су три његове опере -Улиссес се враћа у своју домовину", "Свадба Анеја и Лавиније"и"Коронација Поппе".
"Повратак Уликса у своју домовину" настао је на основу мита Одисеја. Венецијански композитори су често користили ову радњу - била је блиска и разумљива граду који је био ожењен морем као ни један други. Главне оперне премијере у Венецији одржане су у данима карневала. Новост маестра Монтевердија одиграна је са позорнице Позоришта Санти Гиованни е Паоло у карневалској сезони 1639/40. О "Вјенчању Анеја и Лавиније", који је изашао годину дана касније, само су извадци из либрета стигли у наше дане. Али, "Крунисање Поппе" и данас је једно од најпопуларнијих дјела маестра. Постала је прва опера на свету, заснована на историјској радњи и последњем делу 75-годишњег композитора. Либрето Гиованнија Бузенелла заснива се на доказима римског историчара Тацита. Премијера је одржана током карневала 1642/43.
Ко сте ви, аутор? ...
Рад Клаудиоа Монтевердија одвојио се од нас неколико векова, од којих су многи његови радови били у забораву. Недостатак пуних овлаштених рукописа створио је многе сумње у аутентичност дјела која су сматрана монтевердијевским. Главне борбе су се одвијале око последња два преживела дела композитора - "Уликс се враћа у домовину" и "Коронације ПоппеЊихова судбина је била веома слична - после неколико наступа у 17. веку, опере су сматране изгубљеним док се рукописи не пронађу вековима касније. У случају Улиссеса, аутентичност налаза је одмах испитивана - резултат је био непотпун и у многим случајевима није одговарао постојећем либрету и стилски се разликовала од „крунидбе Поппе“, написане само три године касније, средином 20. века, захваљујући индиректним историјским доказима, рукописи су одобрени као припадници Монтевердија, а опера је почела да се појављује. Служи на позорницама најбољих позоришта у свету.
Тачне информације о премијери "Крунисања Поппе", композицији извођача, сећањима очевидаца или критичким чланцима нису преживеле. 1651. опера је постављена у Напуљу, откривајући нову верзију дјела. Крајем 19. века у једној од приватних колекција пронађен је рукопис опере Неро (друго име) са именом Монтеверди на насловној страни. Показало се да се венецијанска и напуљска издања разликују не само једни од других, већ и од изворног либрета. Како је накнадно утврђено, нису сви дијелови пронађеног резултата написани једном руком, други чин датиран је у 18. стољећу! Средином 20. века, В. Остхоф је изјавио да је први и трећи чин венецијанског рукописа опере написала иста особа која је написала партитуре опере Францесца Цаваллија 1650-их, то јест, након смрти Монтевердија. Поред тога, према музиколози, бројна издања и коментари на рукопис припадају самом лицу Цаваллија. Студије које су спровели научници у различитим земљама света довеле су до чињенице да до 1970-их нико није могао недвосмислено да каже да је аутор "Крунисања Поппе" Монтеверди. Штавише, у чувеним животним описима композитора протеклих година не спомиње се ни једна чињеница да је он створио такву оперу!
Деценијама, верзије су падале са рога обиља. Чак смо се сложили да је крунисање Поппије производ колективног рада неколико композитора, укључујући и Монтевердија. Али на крају, постојао је историјски артефакт - писмо неименоване особе француском кардиналу, у којем се помиње успех диве Анне Рензи у опери "Крунисање Поппије", коју је у потпуности написао Монтеверди. Поред тога, појавили су се радови музиколога који доказују да је у овом раду очигледан јединствени стил композитора, који је његовао страствену и емоционалну уметност опере од скромних романтичних мадригала.
Монтеверди музика за филмове
Камера се ретко интересује за барокну музику. Међутим, мелодије Монтевердија биле су укључене у соундтрацке познатих филмова:
- "Стар је рођен", 2018
- "Сцари Талес", 2015
- Божићна прича, 2008
- "Дете Мацона", 1993
- "Молиере", 1978
- Рат и мир, 1966
Међу видео верзијама Маестрових опера може се приметити:
- "Тхе Цоронатион оф Поппа" Реал Тхеатре, 2012, продукција П.Л. Пице, у главним забавама - Даниел Де Боттомс и Пхилиппе Јарусски;
- "Повратак Уликса у домовину" Циришке опере, 2002, продукција КМ Грубера, у главним деловима - Весселина Казарова и Диетрицх Хенсцхел
- Опера "Орфеј" Брисел, 1998, режија Р. Аесхлиманн, у главним улогама - Рене Јацобс и Симон Кинлисаид.
Име Клаудија Монтевердија окружено је многим мистеријама, што је његов рад привлачнији, јасније можете кроз векове чути живи глас генија који је човечанству дао нову врсту уметности. Зато на скромном камену у капели миланског увек живимо цвеће као знак захвалности од свих нас.
Оставите Коментар