Харпа: историја, видео, занимљивости

Музички инструмент: Харпа

"У неком краљевству, у одређеној држави ..." Тако почињу многе руске народне приче, које смо уживали слушати с великим задовољством у дјетињству. Овде смо срели добре и зле хероје, као и много различитих чудесних чаробних ствари, као што су самотни столњак, невидљиви шешир и самосушни гусли, који вас неуморно плешу. Гусли је традиционални руски народни музички инструмент који се у Русији игра од памтивијека и који се помиње не само у бајкама и епским еповима, већ иу другим врстама народне уметности, као што су песме и изреке.

Шаљива популарна изрека: „На благдан, и на свет, и на добре људе“ - уклапа се у овај славни инструмент на најбољи могући начин. Кнежевски и бојарски празници, сеоске и урбане брартине, свадбе и сахране, паганске игре и наркомани - у давна времена све је пратио звук гусланаца, који се с правом сматрају симболом наше велике земље и изразом националног карактера руског народа. Пјесници их пјевају у својим пјесмама, а умјетници их приказују у својим сликама. У кинематографији, звук гуслија често се користи за музички дизајн очаравајуће лепоте руске природе.

Прича о гуслију и многе занимљивости о овом музичком инструменту могу се наћи на нашој страници.

Звук

Звук гуслија - овај препознатљив инструмент осваја слушаоце од првих нота. Његов гласан, али истовремено и њежан и мелодичан глас у умјетниковим вјештим рукама може приказати звоњење и жамор потока и пјев птица. Меки, богати и прелијевајући тон инструмента ствара осећај мира и спокојства.

Извор звука на харфи је развучена флексибилна жица, од којих је свака подешена на жељену висину. Звук се извлачи врховима прстију или шиљком.

Псалтерије, које имају велики број врста, разликују се по облику, броју жица, величини и подешавању. Неки инструменти су прилагођени за хроматизам, други имају дијатонску шему, која се може променити на захтев извођача. Што је стринг јачи, то је звук већи.

Различити типови звука се користе на различитим типовима гуслија, као што су пинцх (пиззицато), арпеђо, сабља, глиссандо, тремоло и други.

Пхото:

Занимљиве чињенице

• Различити народи имају алате који су веома слични у конструкцији са харфом, али имају различита имена. У Литванији - канклес, у Латвији - кокле, у Финској - кантеле. У Ирану постоји сантур, у Јерменији канон, у Кини гуин.
• Извођач на харфи је право име за харфисту, а не гуслар, као што многи мисле.
• Руски цар Иван Грозни због личне забаве на двору налазила се група харфиста.
• Године 1654. по посебном налогу патријарха Свете Русије Никон, пет великих товарних кола са алатом за пушење, укључујући харфе, доведено је на московску обалу - реке и тамо спаљено са свим људима. Велики пожар је пламен неколико дана.
• Виртуозни извођач, композитор и колекционар народних песама В. Трутовски служио је на двору царице Катарине ИИ.

• У мају 1945. ансамбл харфиста наступио је у Берлину на степеницама пораженог Рајхстага. И на концерту у Москви посвећеној Паради победе.
• Прва песма са нотама за свирање харфе била је украјинска народна песма "Ох, го анд маке цхерри". Снимила га је француски композитор Ф. Буалде у Санкт Петербургу 1803. године.
• У Санкт Петербургу је 2006. године формиран Санкт Петербуршки клуб Гуслар, који се сматра светском престоницом културе Гуселна. Главни циљ ове организације је да активно промовише инструмент, проучава, чува и развија вјештине извођења на харфи.

Изградња

Харфа тренутно има неколико варијанти које се разликују по облику, подешавању и броју жица, али све имају посебне карактеристике дизајна, укључујући три главна дијела: тијело, реп и клип.

Хоусинг птеригиди укључују горње и доње палубе, које су међусобно повезане љуском (оквиром).

На горњој палуби, у чијој изради се обично користи резонантна смрека, налази се рупица резонатора, метална плоча са клиновима, постоље и матица.

Рупа или утичница резонатора повећава трајање и јачину звука.

На пиновима, који се налазе на металној плочи, жице су фиксиране.

Зглобови који се користе за затезање жица направљени су од метала и имају облик цилиндра пречника 0,7 цм и дужине 5 или 6 цм.

Постоље и праг, који зависи од висине низа, израђени су од тврђих врста дрвећа. Плочица од месинга или бакра је уметнута у средину постоља и матице.

Доња палуба је од јавора, брезе, ораха, пепела.

Унутар горње и доње палубе, да би се повећала отпорност и равномјерна расподјела звучних вибрација, лијепе се дрвени блокови, звани опруге.

Вариетиес

Харфа је током своје еволуције претрпела значајне модификације. До данас су подељени у четири типа: у облику крила, у облику кациге, лирски и стационарни, што је заузврат два типа: тастатура и штипање.

• Птеригоид харп - у људима које често називају силватом или звоњењем, тренутно су најпопуларнији. Број жица инструмента варира од пет до седамнаест, од којих су средњи подешени звуковима дијатонске скале, а екстремни горњи и доњи звукови могу звучати као бурдонски. Тренутно постоји дванаест опција за прилагођавање ове врсте гуске. Главни метод вађења звука, који се користи за пратњу акорда, је сабља-звецкање које изводи десна рука. Прсти леве руке истодобно потискују неважеће конце. За провођење мелодијских линија користи се чупање појединих жица или тремола. Птеригоди имају четири подврсте, које се разликују по величини и висини, пиколо, прима, алт и бас.
• Кацигее гусли - имају друго име химне, по изгледу наликују на кацигу. Број жица је од десет до двадесет шест. Инструмент се игра обема рукама, десно свира мелодија, лева хармоничка пратња. Главни трикови игре су чупање жица и тремола.
• Лире Гусли - главна разлика ове врсте гусла је присуство такозваног прозора за игру, помоћу којег извођач манипулише жицама: он потискује непотребне или додаје додатне звукове.
• Стационарно клавијатуре и харфа, које се такође називају академским или концертним, имају хроматску скалу.

Кеибоард гусли имају опсег од 4 до 6 октава, жице су истегнуте у истој равни и њихов број може бити од 49 до 66. На овом инструменту се инсталира механички систем са дванаест кључева као што је клавир, када се притисне, отварају се само низови то соунд. Главни метод извођења је арпеђо од нижих до горњих звукова.

Бродска харфа представљају метални оквир са жицама растегнутим на њему, лоциран у два нивоа. Оквир се поставља у тело, стоји на дрвеним ногама. Опсег звука овог инструмента је једнак опсегу тастатуре. Прилично тешка екстракција звука на овим харфама, изведена од стране десне и леве руке, омогућава извођење радова различите сложености.

Апплицатион

Данас многи представљају харфу као архаични инструмент штитова. Међутим, то уопште није случај, харфа је одавно постала професионални позоришни инструмент са луксузним јединственим звуком. Тренутно у сваком народном оркестру постоји сет гуслија: тастатура и столни облик.

Поред оркестралне праксе, инструмент се активно користи као соло, ансамбл, као иу музичким групама различитих стилова, међу којима су: фолк, џез, па чак и роцк. Групе у којима свира само харфе су веома популарне код слушалаца. Академска музика, мелодијска декламација, духовне песме, народне мелодије и песме представљају малу листу музичких жанрова који се играју на инструменту. Нажалост, харфе за свирање музике у свакодневном животу сада се готово не користе.

План репертоара за инструмент је веома разноврстан. Музички бројеви фолклорног карактера, као и транскрипције дела највећих композитора страних и руских класика: Г. Перцелл, Г. Телеманн, А. Вивалди, Г. Хандел, А. Цорелли, К. Глука, И. С. Бацх, В. Мозарт, Ј. Хаидн, Л. Цоуперин, Ц. Дебусси, М.И. Глинка, А. Бородин, ПИ Чајковски, А.Лиадов, Н.А. Римски-Корсаков, М. Мусоргски, И. Стравински и други.

Међу савременим композиторима који су се компоновали посебно за харфу и оставили многе изузетне оригиналне радове, посебно бих издвојио В. Городовску, Е. Дербенка А. Дунаевску, В. Маљарова, О. Меремкулова, Д. Локшин и В. Бојашова, Е. Синодскаја и К. Схакханова.

Перформерс

Уметници на харфи у древној Русији били су веома почашћени, третирани с великим поштовањем. У данашње време, у вези са таласом интересовања за порекло руске националне музичке културе, рад музичара-музичара је поново од великог интереса. О томе свједочи и чињеница да популарност гуслија расте из године у годину, а тиме и пунина концертних дворана, у којима звучи јединствени стари руски инструмент.

Има доста извођача који данас очаравају срца слушалаца, ево имена неких од њих:

Л. Муравиова, Г. Малиарова, Д. Волков, Н. Диацхенко, Т. Костиуцхкова, Т. Киселева, Е. Костина, М. Белиаев, П. Лукоианов, И. Акхромеев, А. Баикалетс, В. Иванов, Д. Парамонов, Е. Стрелников, К. Схакханов, С. Старостин и многи други.

Говорећи о музичарима-харфистима, који данас својом креативношћу освајају не само домаће, већ и стране слушаоце, потребно је напоменути праве ентузијасте који су поставили темеље модерне школе свирања харфе, В. Поветкина и О. Смоленског. Н. Голосов, Ф. Артамонов, А. Прохоров, П. Шалимов, С. Головошкин, М. Васиљев, А. Белова, В. Кононов, В. Тихонов постали су следбеници и достојни наследници својих послова, који су се повезивали са харфом целог живота. , Д. Локсхин, В. Трифонов, В. Суриков, В. Белиавски, Л. Басурманова, И. Стрелников, Е. Комарнитскаиа, Владимир Поветкин и многи други који својом креативношћу и ученицима шире љубав гуслије кроз нашу огромну домовину .

Хистори

Историја Гуслија, једног од најстаријих инструмената, има своје корене из давних времена. Почетак њиховог настанка, као и свих гудачких инструмената, био је повезан са тетивом ловног лука, који је под јаком напетошћу учинио пријатан звук људском уху. Тада је конопац, који је функционисао као конопац, био причвршћен за тело, које је имало унутрашњост и служило је као резонатор. Тиме је добивен најједноставнији глазбени инструмент који је, без сумње, касније еволуирао и сходно томе се промијенио. Алат, сличан гуслиаму, налази се у многим националностима и има различита имена. Постоји претпоставка да је медју Словенима име инструмента повезано са самим низом звукова који се у давна времена звао "гусла".

Чињеница да је псалтир познат у Русији од памтивијека није упитна, али један од првих, индиректних извора који садрже слике инструмента су рукописи који се односе на други век нашег доба, као и цртежи у древним храмовима. Затим, поузданије о харфи коју учимо у списима Византинаца, који датирају из краја шестог миленијума, у којима изражавају своје изненађење вјештом игром Руса на инструментима сличним китари. А тек од средине 20. века, захваљујући налазима научних археолошких експедиција спроведених на подручју древних руских градова Новгород и Псков, почели смо да имамо идеју о харфама, где су наши далеки преци свирали музику.

Алат у Русији био је необично тражен и вољен. Својим звуковима су причали бајке, пјевали пјесме, плесали, плесали, па чак и водили борбе, јер су прве борбе врло популарна забава међу руским људима. Гусли је свуда звучао: у сељачким колибама, на тржницама и краљевским одајама. Тајне израде и уметности перформанса пренесене су из генерације у генерацију. Међу различитим типовима алата, најчешћи су били птеригојски, у облику кациге и трапезоидни.

Харфа се често називала "прољеће" и "звоњење". Направљене су од врста дрвећа које су се разликовале по најбољим резонаторским својствима: смрека или јавор-сицаморе. А жице, чији је број такође био веома различит, истегнут метал, управо су они дали гусли посебан светао звук.

Од 15. до 17. века, смешни лудаци уживали су велику популарност међу становништвом на руском тлу. Они су зарадили да путују у села и градове, забављају људе, организују разне забавне представе. За звук њихових наступа користили су разне народне музичке инструменте, укључујући и харфу. Средином 17. века дошло је до тешких времена за хулигане, који су се често смејали секуларним и црквеним властима. Послани су у егзил и чак погубљени, а њихова средства, укључујући и харфу, сакупљена су и уништена. Тек након неког времена када је Петар И дошао на власт, прогон је завршен, а забране су укинуте. Међутим, у Русији су трансформације почеле на нови европски начин, укључујући и област музичког стварања. У племенитим круговима, европски инструменти су у моди: харфа, затим чембало. Само се нижа класа мештана и сељака наставља забављати уз познати звук својих омиљених гуслија. А љубитељи инструмената нису попустили, константно трансформишући инструмент. За време владавине Катарине ИИ, мајстори су конструисали гусли у облику стола, који су у том тренутку били супериорнији по звуку чембала. Извођачи су побољшали технику извођења, што омогућава извођење радова италијанских композитора на харфи: оперним аријама и партитама.

Гусли у својим разним облицима настављају постојати активно све до средине 19. века и након благог смирења поново се оживљавају. На иницијативу и убедљивом захтеву руског ентузијаста, творца "Великог руског оркестра" народних инструмената В. Андреева, као и његових сарадника Н. Привалова и О. Смоленског, музицки мајстор Фомин изградио је хроматску тастатурну харфу, а затим и целу породицу ископаних гусала од пикола , примо, виола и бас. Ови инструменти, укључени у композицију оркестра, украшавају га јединственим укусом гузелног звука.

Харп - јединствени древни инструмент, симболизира нашу домовину, склад свијета и Бића. Гусли су одувек били саставни део руске културе, а интересовање за које се веома активно прате у новије време. Прекрасан прелијевајући глас гуслија скупља пуне концертне дворане и изазива искрено дивљење слушалаца свих узраста, што говори о растућој популарности овог аутохтоног, али неправедно заборављеног инструмента.