Георгес Бизет
Како другачије можете описати композитора, који је и сам ПИ. Чајковски је назвао геније, а његов рад - оперу "Цармен" - право ремек-дело, прожето истинским осећајем и истинском инспирацијом. Георгес Бизет - изванредан француски композитор који је радио у ери романтизма. Читав његов креативни пут био је трновит, а живот је био непрекидан курс препрека. Међутим, упркос свим тешкоћама и захваљујући свом изузетном таленту, велики Француз је свету представио јединствен рад који је постао један од најпопуларнијих у свом жанру и славио композитора за сва времена.
Кратку биографију Георгеса Бизета и многе занимљивости о композитору можете наћи на нашој страници.
Кратка биографија Бизета
25. октобар 1838. у Паризу на улици Тоур д'Аувергне у породици учитеља певања Адолфа-Хамана Бизета и његове супруге Аиме рођен је дечак кога су његови вољени родитељи назвали по три велика царева: Александру Цезару Леополду. Међутим, приликом крштења примио је једноставно француско име Георгес, који је заувијек остао с њим.
Од првих дана живота, дете је слушало много музике - то су биле деликатне успаванке мајке, као и вокалне лекције за очеве ученике. Када је дијете било четири године, Аиме га је почела подучавати глазбеним нотацијама, а за пет година је сједила за клавиром сина. Бизет Бизете каже да је у шестој години живота Георгеса идентификована у школи у којој је знатижељно дијете постало врло овисник о читању, а по мишљењу мајке је дјечака ометало да свира музику за коју је дјечак сатима морао сједити.
Феноменалне музичке способности које је Георгес поседовао и напоран рад дале су своје резултате. Након аудиције, која је изазвала запрепашћење међу професорима Париског конзерваторијума, деветогодишње дијете уписано је као волонтер у престижну образовну установу у класи чувеног А. Мармонтела. Са живахним карактером, знатижељним и емоционалним учеником који је све схватио у лету, професор га је веома волио, било је велико задовољство за наставника да ради са њим. Али десетогодишњи дечак није само успео да свира клавир. У конкуренцији за солфеггиодемонстрирајући феноменално ухо за музику и памћење, освојио је прву награду и имао је част да добије бесплатне додатне лекције о инструменту и композицији од истакнутог П. Зимермана.
Георгесова обука из конзерваторијума, као извођач, ближи се крају, а пред њим се отвара пут концертног музичара, иако ова перспектива уопште није занимала младића. Пошто се П. Зиммерман укључио у композицију са њим, младић има нови сан: да компонује музику за позориште. Због тога, након што је завршио курс клавира код А. Мормонтела, Георгес је одмах ушао у класу Ф. Халеви, под чијим водством је компоновао и ентузијастично компоновао, трудећи се у различитим музичким жанровима. Поред тога, Бизет је са одушевљењем радио у класи оргуља код професора Ф. Беноита, где је постигао значајне резултате, прво је освојио другу, а затим прву награду Конзерваторијума на инструменту.
Године 1856., на убедљивом инсистирању Ф. Голеви, Георгес учествује на конкурсу Академије ликовних уметности. Прва, такозвана римска награда, дала је младим талентима могућност да имају двије године стажирања у талијанском и годину дана у њемачким пријестолницама. На крају ове праксе млади аутор је добио право премијерне позоришне композиције у једном казалишту у Француској. Нажалост, овај покушај није био потпуно успешан: овог пута нико није добио прву награду. Али сретно младом композитору пратио је још један креативни конкурс, који је најавио Јацкуес Оффенбацх. За своје позориште, смештено на Булевару Монтмартре, како би рекламирао, најавио је конкурс за стварање мале комедијске музичке представе са ограниченим бројем извођача. Победнику је обећана златна медаља и награда од дванаест стотина франака. "Др Мирацле" је име оперете, коју је осамнаестогодишњи композитор представио суду уваженог жирија. Одлука Комисије: награда је подељена између два такмичара, од којих је један био Георгес Бизет.
Ова победа није само увела француску јавност у име младог композитора, већ му је отворила врата и за чувени Оффенбацх "петак", на који су позвани само одабрани креативни личности, и гдје је био почашћен што га заступа Ј. Россини. У међувремену се приближава редовно годишње такмичење Академије уметности за Римску награду, за које се Жорж тешко припремао, пишући кантату "Цловис и Цлотилде". Овај пут тријумф - освојио је прву награду у музичкој композицији, а заједно са осталих пет победника 21. децембра 1857. године, да би побољшао своје вештине, отишао је у Вечни град.
Италија
У Италији, Георгес је путовао земљом, дививши се предивном природом и умјетничким дјелима, много читао, упознавао занимљиве људе. А Рим га је толико волио да је на сваки начин покушао да остане овде, за шта је чак написао писмо министру образовања Француске са захтевом да му се дозволи да трећу годину проведе не у Немачкој, већ у Италији, на коју је добио позитиван одговор. Био је то период тешке фазе људске и стваралачке формације младог композитора, коју је касније Џорџ назвао најсретнијим и најбезбеднијим у свом животу. За Бизета, то су биле дивне године креативне потраге и прве љубави. Међутим, младић је морао да напусти Рим два месеца пре рока, пошто је добио писмо из Париза са вестима о болести његове вољене мајке. Зато се крајем септембра 1860. године Бизет вратио у Париз.
Хомецоминг
Родни град младића није се срео са ружичастим. Георгесов безбрижан младић је завршио и сада је морао да размисли о томе како да зарађује хлеб. Почели су сиви дани, који су били испуњени досадним рутинским радом за њега. Бизет је стекао приватне часове, а такође је, на захтев власника чувене паришке издавачке куће А. Схудан, радио на аранжманима клавира за оркестралне партитуре дела познатих композитора и компонујући забавну музику. Пријатељи су саветовали Георгеса да се бави извођењем активности, јер чак и док је студирао на конзерваторијуму, имао је репутацију виртуозног музичара. Међутим, младић је схватио да му каријера пијаниста може донети брзи успех, али да ће га истовремено спречити да испуни свој животни сан - да постане оперни композитор.
Било је много проблема са Бизетом: било је неопходно да се проследи оде-симфонија „Васка да Гама“ - други извештај Академији уметности, а поред тога, као римски лауреат, морао је да напише једну смешну једночинску оперу за позориште Опера-Комик. Либрето му је додељен, али смешне мелодије "Гузла Емира", такозвани перформанс, уопште нису рођене. И како се могу појавити када је најомиљенија особа и најбољи пријатељ у озбиљном стању. 8. септембра 1861. Георгеова мајка је умрла. Један други непоправљив губитак. Шест месеци касније преминуо је не само учитељ, већ и ментор и подршка Бизета - Фроментала Халевија. Потиштен губитком вољених, Георгес, како би се некако одвратио, покушао је још више да се укључи у посао, али је као резултат тога постао нервозан и сломљен.
Током 1863. године, Бизет је радио на новој опери Пеарл Сеекерс, а 1864. помогао је оцу у изградњи стамбених објеката у шумском подручју које је купио Адолф-Хаман у Везину. Сада Георгес има прилику провести свако љето у природи. Ту је са великим ентузијазмом компоновао Ивана Грозног, а 1866. Пертх Беаути. Године 1867, Бизету је понуђен посао као колумниста музике у једном паришком часопису. Објавио је чланак под псеудонимом Гастон де Бетси, који је заиста добро примљен, али, нажалост, био је први и последњи.
Истовремено, значајне промене се дешавају у Џорџовом личном животу: он се страсно заљубљује у ћерку свог покојног учитеља Ф. Халевија. Мајка и најближи рођаци Женевјева били су против таквог савеза, сматрајући композитора недостојном женом за девојку, али Бизет је био прилично упоран, и као резултат тога, 3. јуна 1869. млади су били у браку. Георгес је био необично сретан, на све могуће начине чувао је своју младу жену, која је била млађа од њега дванаест година, и покушавала је задовољити у свему.
Опасна времена
У љето идуће године, Бизет је отишао у Барбизон четири мјесеца - мјесто врло популарно међу људима умјетности. Композитор намерава да овде плодоносно ради на "Цларисса Гарлов", "Цалендал", "Гриселда", али због француско-пруског рата који је почео у јулу, Георгесови планови нису реализовани. Влада је најавила широко распрострањен апел Националној гарди. Он није заобишао ову судбину, и чак је прошао војну обуку, али као римски научник, пуштен је из војне службе и отишао у Барбизон да покупи жену и врати се у Париз, где је република поново проглашена 4. септембра. Ситуацију у главном граду компликовала је опсада Прусоваца: у граду је почела глад. Рођаци су понудили да неко време пребаце Георгеса у Бордо, али он је остао и, колико је могао, помогао је бранитељима Париза патролирањем у граду и на бедемима.
Бизет и Женевјев напустили су град тек након предаје и укидања блокаде објављене у јануару 1871. године. Прво су посетили рођаке у Бордоу, затим се преселили у Цомпиегне и чекали крај тешких времена Париске комуне у Виесену. По повратку у главни град почетком јуна, Бизет је одмах почео радити на новој композицији, опери Јамила, која је премијерно приказана 22. маја 1872. године. И после две и по недеље у животу композитора, догодио се радосни догађај - Геневиеве му је дао сина. Инспирисан таквом срећом, Георгес је отишао још дубље у рад и са задовољством прихватио понуду да драматични перформанс А. Даудеа „Арлесианка“ са добром музиком. Премијеру продукције, нажалост, није успјело, али мање од мјесец дана касније, Бизетова композиција за драму, коју је претворио у суите изведен на једном од концерата, био је запањујући успјех. Ускоро је Георгес поново разочаран: крајем октобра 1873. композитор је обавијештен да је зграда Велике опере, гдје ће се ускоро одржати премијера његове операције Сид, изгорјела до темеља, а све представе су пренесене у дворану Вентадур, која није била прилагођена таквој продукцији. Међутим, након три мјесеца, име Бизета је опет било на уснама: први, а потом и каснији наступи његове драмске представе "Отаџбина" били су велики тријумф.
Последње дело композитора
Током 1874. године композитор је радио на комаду који су му препоручили пријатељи. Од самог почетка, збуњени Бизет: како је опера са трагичним завршетком могла бити изведена на позорници Опере-комедија, и тако је завршена кратка прича П. Меримеа "Цармен". Неки су чак предложили да се промени финале, јер је аутор дела био мртав више од три године. Али најгоре је то што ће јавност перципирати наступ на позорници људи из ниже класе. Упркос свему, композитор је са одушевљењем почео да прави комад који ће касније постати ремек-дело за сва времена. Чим је дуго очекивана премијера постављена 3. марта 1875. године, гласине о надолазећем позоришном скандалу прошириле су се градом. Први чин је дочекан веома топло, али након другог чина, неки од јавности су напустили дворану. Када је трећи чин завршио, Бизет је, као одговор на биједне јавне честитке, објавио да је то неуспјех. Сутрадан, новине у Паризу прогласиле су "Кармен" "скандалозним" и "неморалним", написале су да је Бизет потонуо веома ниско, до самог друштвеног дна.
Други наступ се одвијао сваког другог дана - 5. марта, а јавност га је поздравила не само топло, већ и вруће, али су новине наставиле да дискутују о неуспјеху премијере још једну седмицу. У тој позоришној сезони, "Цармен" у Паризу постављена је тридесет седам пута, а заправо није свака представа одржала толико представа. Због неуспјеха премијере, Бизет је тешко претрпео, али то је допринијело моралном мучењу изазваном свађом са супругом, као и физичким патњама због хроничне ангине и реуматизма. Крајем маја 1875. Георге је са својом породицом напустио Париз и кренуо у Боугивал, надајући се да ће му у природи бити лакше. Међутим, композитор није боље прошао, константни напади су га потпуно исцрпели и 3. јуна лекар је изјавио смрт Георгеса Бизета.
Занимљивости о Георгесу Бизету
- Композиторов отац, Адолпх Аман Бизет, прије сусрета са Аном Леополдином Аиме, родена Делсар, Георгесова мајка, имала је професију фризера, али је прије вјенчања промијенила природу своје дјелатности, постајући “умјетник”, како је тражила породица младенке. .
- Дјечак Жорж је живио по строгом распореду: ујутро је одведен у конзерваториј, а затим је након предавања доведен кући, храњен и закључан у просторији у којој је радио док није заспао иза инструмента због умора.
- Од детињства, беба Бизет је толико волела да чита да му родитељи морају да скривају књиге од њега. Деветогодишњак је сањао да постане писац, сматрајући га много занимљивијим од седења за клавиром целих дана.
- Из биографије Бизета сазнајемо да се, упркос свом таленту, млади вундеркинд често посвађао са родитељима због наставе музике, плакао је и љутио се на њих, али је од детињства схватио да ће његове способности и истрајност мајке дати резултате који ће помоћи касније у животу.
- Добитник римске стипендије, Георгес Бизет није само много путовао, већ се и упознао са различитим људима. Често је присуствовао пријемима у француској амбасади и тамо се састао са занимљивом особом - руским амбасадором Дмитријом Николаиевичем Киселовим. Уследило је снажно пријатељство између двадесетогодишњег дјечака и готово шездесетогодишњег достојанственика.
- Ујак Георгеса Бизета, Францоис Делсарте, некада је био славни учитељ певања у Паризу, али је стекао већу славу као изумитељ необичног система "позиционирања естетике људског тела", који је касније стекао своје следбенике. Неки критичари сматрају да је Ф. Делсарте човек који је на много начина предодредио развој уметности 20. века. Чак и КС Станиславски је препоручио да свој систем користи за почетну обуку актера.
- Бизетови сувременици говорили су о њему као друштвеном, ведром и љубазном човјеку. Увек пуно и несебично ради, ипак је волео да се забавља са пријатељима, као аутор свих врста несташних идеја и смешних шала.
- Док је још студирао на Конзерваторијуму, Георгес Бизет је имао репутацију вјештог пијаниста. Једном, у присуству Франца Лисзта, он је тако мајсторски извео технички сложен рад композитора, који је навео аутора на одушевљење: на крају крајева, млади музичар је са правим темпом играо загонетне пасаже.
- Године 1874, Георгес Бизет је награђен Редом "Легије части" од стране француске владе за његов значајан допринос развоју музичке уметности.
- Након прве катастрофалне премијере, драма А. Даудет "Алеслес" вратила се на сцену тек десет година касније. Представа је већ уживала у несумњивом успјеху код публике, иако су сувременици примијетили чињеницу да је публика отишла на представу више због слушања музике коју је красио Ј. Бизет.
- Опера "Иван Грозни" Г. Бизета никада није постављена током композиторског живота. Савремени су чак рекли да је композитор увређен спаљивањем партитуре, али композиција је откривена, али тек крајем тридесетих година прошлог века у архивима Конзерваторијума и први пут у концертној верзији у окупационом Паризу 1943. у позоришту на Булевару капуцина. Организатори представе покушали су да осигурају да међу слушатељима нема ни једног њемачког језика, јер опера написана на руском језику може изазвати велику иритацију међу њима, поготово што промјена у Другом свјетском рату није била у корист Њемачке. Опера Ивана Бизеа "Иван Грозни" никада није била постављена у Русији, јер су многе историјске чињенице у њој јако искривљене.
- Одмах након смрти Бизета, сви рукописи композитора набројани у опоруци пребачени су у библиотеку Паришког конзерваторијума. Међутим, много више његових радова и рукописа открио је извршилац Емила Штрауса (другог мужа удовице Ј. Бизета), г. Р. Сибила, који их је, након што је утврдио вриједност тих докумената, одмах послао у архив конзерваторија. Стога су потомци срели многе композиторске радове тек у 20. веку.
- Георгес Бизет је имао два сина. Старији Јеан појавио се из успутне везе са слушкињом породице Бизет Мариа Реутер. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.
Творчество Жоржа Бизе
Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Ипак, Бизет је велики композитор који је читав живот посветио музици и оставио потомке разноврсним наслеђем, укључујући опере, оперете, симфонијске оде, ораторије, дела за хор уз оркестар и а цапелла, вокалне циклусе и дела за клавир. као и композиције за симфонијски оркестар, укључујући увертире, симфоније и апартмане.
Према Бизетовој биографији, већ са четири године, Георгес је прво седео на клавиру, у тринаестој се трудио као музички композитор, а годину дана касније, након уписа у класу композиције конзерваторија, био је у интензивном креативном трагању. Постепено је развијао своје мајсторство, иако у почетку није било апсолутно индивидуалног креативног стила. Током година студија на Конзерваторијуму, Бизет је створио много различитих радова, али су и даље имали утицај В.А. Мозарт и Еарли Л.В. Бетовена, као и његов старији пријатељ Цхарлес Гоунод. Композиције за хор и оркестар су “Валцер” и “Студентски хор”, клавирска комад “Гранд Цонцерт Валтз”, оперета “Доцтор Мирацле”, кантата “Цловис и Цлотилде”, и симфонија бр. -дур ("Младост"), која се и даље успјешно изводи на свјетским концертним просторима.
Следећи важан период у животу композитора биле су године проведене на стажирању у Италији. Било је то време сталног креативног трагања, због чега Бизет долази до закључка да је његов главни музички интерес повезан са позориштем. Овдје пише своју прву оперу "Дон Процопио", која, кршећи правила, шаље на креативни извјештај Академији ликовних умјетности, иако је било потребно написати и послати масу. Нешто касније, Бизет ће и даље писати радове о верској причи, али не и за извештај, већ за такмичење. Али његов "Те Деум" није импресионирао жири, а сам композитор касније је приметио да није био склон да пише духовну музику. Такође у овом италијанском периоду, ода - симфонија „Васко да Гама“, која је служила као креативни извештај за Академију, и неколико дела за оркестар, касније укључени у симфонијски апартман „Мемоари Рима“ - из пера младог композитора.
По повратку кући, Бизет, по наруџби Паришке опере-Цомикуе, почео је да ради на музичкој комедији Гузла Емир, али премијера опере није одржана, упркос чињеници да је позориште већ пролазило. Композитор није био задовољан својим радом, сматрао га је рањивим и осуђеним на неуспех. Он је узео оцену и одмах почео да прави нови рад, који би му, како је сугерисао Бизет, отворио сјајне изгледе. Оперу у финалној верзији назвали су "Пеарл Сеекерс". У истом периоду млади складатељ шаље на Академију ликовних умјетности свој трећи посљедњи извјештај, који се састоји од Овертуре, Сцхерзо и Фунерал Марцх. Премијера филма "Трагаоци" одржана је крајем септембра 1863. године и била је прилично добро прихваћена од стране јавности, а на врху је добила похвалну рецензију у чланку који је написао Г. Берлиоз, иако је било много напада од критичара који су оптуживали Бизета да имитира Вагнера.
Тада је композитор радио на опери написаној на заплету из руске историје, али, нажалост, продукција "Иван Грозни" није се догодила током складатељева живота. Затим, Георгес је радио на извршењу малих налога од свог издавача Схудана и белгијског хорског друштва: из његовог пера дошао је циклус романса, као и хор а цаппелла "Ст. Јохн оф Патмос". Цела 1966. била је посвећена Бизету композицији Пертх Беаути, чији се први концерт одржао крајем децембра следеће године. Овај пут успех је једноставно био преплављен, не само публика је била одушевљена новом опером, већ су критичари касније добро говорили о музици представе.
Године 1868, Георгес, у најављеном конкурсу државних позоришта, ради на опери “Куп краља Фул”. Нажалост, резултат овог рада је нестао, остали су само мали фрагменти, који су касније постали познати као романсе: "Напуштени", "Гаскон", "Љубав, сан", "Ноћ", "Сирена", "Не може се заборавити" и дуети: "Сан", "Шумске нимфе". Током овог периода, Бизет заиста посвећује велику пажњу вокалној креативности. Његове романсе, намењене не само салону, већ и кућној музици, биле су праве позоришне минијатуре. Исте паре укључују неколико композиторских клавирских радова који заслужују пажњу, укључујући циклус „Песме Рајне“, „Велике кроматске варијације за клавир“ и „Фантастичан лов“. Затим су радили на “Малом оркестру”, циклусу за два клавира “Дечје игре”, симфонији “Рим” и, несумњиво, радовима у омиљеном оперском жанру композитора: “Гриселда”, “Цларисса Гарлов”, “Цалендар” и “Јамила” т ". Премијера овог другог, упркос криковима јавности "браво", по мишљењу Бизета, дефинитивно је био неуспјех. Међутим, рецензије у штампи о раду биле су веома занимљиве и чак страствене. Неко је мислио да опера није емоционална и лишена боје, а неко је то назвао смелим експериментом који је композитору донио велики успех. Нажалост, само композиције које је Бизет написао на крају његовог живота, укључујући и музику за драму А. Даудеа Арлесианка и оперу Цармен, донијеле су му не само признање, него и истински свјетску славу.
Лични живот
Бизет је био веома стидљив младић и није изгледао привлачно за жене. Када је имао посла са слабијим полом, он је увек био толико забринут да му је лице поцрвењело, руке су му се знојиле, а језик му је клецао када је говорио. Са својом првом љубављу, Џорџ се срео у Италији, њено име је било Гиусеппа. Била је то смешна и кокетна лепа девојка, од које је композитор био луд и правио планове за срећан живот заједно, позивајући је да дође у Француску. Нажалост, ова веза се није наставила, јер је због болести његова мајка морала хитно да се врати кући.
Следећа страст страсти Џорџ је била искусна 42-годишња заљубљена жена, која је своју младост и младост провела у борделима, циркусу, позоришту, као иу варијанти. Била је старија од Бизета за четрнаест година. У пристојном друштву она није споменута, али у Паризу је била позната по именима као што је прелијепи Могадор, Мадаме Лионел, грофица де Схабриллан, писац Целесте Винард. Могадор је савладао младог композитора својом непромишљеношћу и невероватним женским магнетизмом. Страст ове жене према Георгесу није била дуга. Рањиви Бизет неизмерно је патио од промена у свом расположењу. Једног дана, током љутите кондиције, Могадор му је полио хладну воду и одвезао га на улицу. Као резултат овог инцидента, Георгес је постао веома болестан од упале грла, а поред тога посљедњи прекид са скандалозном Мадаме био је стање најдубље депресије, од које је Бизет помогао да ојача креативни рад, као и упознавање са младом шармантном девојком - кћерком његовог учитеља, Геневиеве Халеви.
Композитор је био толико фасциниран седамнаестогодишњом девојком, њеном њежношћу и чистоћом, да је, упркос приговорима рођака са обе стране, поставио циљ да се уда за Геневиеве. Вјенчање се догодило двије године касније, 3. јуна 1869. године, а три године касније породица Бизет је проширена са сином, који је добио име Жак. Жорж је веома волио своју жену, али упркос томе, композиторов породични живот и лична срећа почели су да се руше као кућа од карата. Разлози за то су били Женевјевова неспособност да опрости својим мужевим честим креативним неуспјехима, а осим тога, њену нездраву машту је преузела успјешна пијанистица Ели-Мириам Делаборд, с којом није скривала везе с никим. Сва та животна разочарења и проузроковала је неминовну смрт Георгеса Бизета, чија тајна још увијек не може открити ниједан биограф композитора.
Музика Георгеса Бизета у биоскопу
Музика Георгеса Бизета је тренутно веома популарна, а режисери из целог света често га користе у звучним записима својих филмова. Несумњиво, сви записи разбили су исечке из опере "Кармен" као што су увертира, Хабанера, марш и арија Тореодора, као и уломци из апартмана Арлесианка и чувене арије из опере Пеарл Сеекерс - "Је цроис ентенде". Немогуће је набројати све филмове на којима звучи ова дивна музика, али ево неких од њих:
Филм | Ворк |
"Књига о Хенрију", 2017 | "Хабанера" |
"Момци са гаћама", 2016 | |
"Ресервоир Догс", 2016 | |
Цибер Террор, 2015 | |
"Јутрос у Нев Иорку", 2014 | |
"Веома опасна ствар", 2013 | |
"Књига живота", 2014 | Увертира у оперу "Цармен" |
"Плес без правила", 1992 | |
Мираге, 2015 | "Арлесиан" |
"Лавиринт снова", 1987 | Ариа Тореодора |
Хаппи Енд, 2012 | "Марцх оф Тореодор" т |
"Човек који је плакао", 2014 | |
"Борба", 2010 | ариа из опере Пеарл Сеекерс - Је цроис ентенде |
"Убиство председника школе", 2008 | |
"Матцх Поинт", 2005 |
Као феноменално надарена особа, Георгес Бизет је створио тако величанствена дјела која се сада диве стотинама милиона људи широм свијета. Прошло је много година пре него што је име Бизет заузело место које с правом заслужује, међу осталим великим композиторима. Његова прерана смрт у врхунцу креативности је незамењив и веома значајан губитак за целу светску музичку културу.
Оставите Коментар