Франз Сцхуберт: биографија, занимљиве чињенице, видео, креативност

Франз Сцхуберт

Прелепа звезда у чувеној галаксији коју је аустријска земља била плодна на музичким генијима - Франз Сцхуберт. Вечно млади романтичар који је много пропатио у свом кратком животном путу, који је успео да изрази сва своја дубока осећања у музици и научио слушаоце да воле такву “не савршену”, “не- примерну” (класичну) музику, пуну духовних мука. Један од најсјајнијих оснивача музичког романтизма.

Кратку биографију Франза Сцхуберта и многе занимљивости о композитору можете наћи на нашој страници.

Кратка биографија Сцхуберта

Биографија Франза Сцхуберта је једна од најкраћих у светској музичкој култури. Након што је проживео само 31 годину, оставио је иза себе светли траг, сличан ономе што остаје после комете. Рођен да постане још једна бечка класика, Сцхуберт је, због својих патњи и депривација, донио дубока лична искуства музици. Тако је рођен романтизам. Строга класична правила која препознају само егземпларну уздржаност, симетрију и мирну сугласност замијењена су протестима, експлозивним ритмовима, изражајним мелодијама пуним истинских осјећаја, напетим хармонијама.

Рођен је 1797. године у сиромашној породичној школи. Његова судбина је била предодређена - да би се наставио његов очев занат, ни слава, ни успех нису овде. Међутим, у раној доби показао је високе способности за музику. По завршетку прве музичке наставе у свом дому, наставио је студије у парохијској школи, а затим у бечком осуђеном затвореном интернату за црквене пјеваче. Ред у школи је био сличан војсци - ученици су морали сатима вјежбати, а затим изводити концерте. Касније је Франз са ужасом подсећао на године које су тамо провели, дуго је био разочаран у црквеним догмама, иако се у свом раду окренуо духовном жанру (написао 6 маса). Чувена "Аве Мариа", без које се не може урадити ни један Божић, а која се најчешће повезује са предивном сликом Богородице, Сцхуберт је заправо замислио као романтичну баладу засновану на стиховима Валтера Сцотта (преведен на немачки језик).

Био је врло талентован ученик, наставници су му одбили ријечи: "Бог га је научио, ја немам ништа с њим." Из биографије Сцхуберта сазнајемо да је његов први композиторски експеримент почео са 13 година, а са 15 година почео је да се бави контрапунктом и композицијом од стране самог мајстора Антонио Салиера.

Из хора судске капеле ("Хофсенгецнабе") избачен је након што му је глас почео да се ломи.. У овом периоду је већ било време да се одлучи о избору професије. Мој отац је инсистирао да се упише у учитељско сјемениште. Изгледи за рад као музичари били су веома нејасни, а рад као наставник могао би барем бити сигуран у будућност. Франз је попустио, научио и чак успео да ради у школи 4 године.

Али онда све активности и аранжмани живота нису одговарали емоционалним импулсима младића - све његове мисли биле су само о музици. Складао је у слободно вријеме, свирала је много музике у уском кругу пријатеља. И једном је одлучио да напусти стални посао и посвети се музици. Био је то озбиљан корак - предати се гарантованом, иако скромном приходу и осудити се на глад.

Са истим тренутком се поклопила прва љубав. Осећај је био реципрочан - млада Тереза ​​Гроб је јасно чекала понуду руке и срца, али никада није уследила. Франзов приход није био довољан за његово сопствено постојање, да не помињемо одржавање породице. Остао је усамљен, његова музичка каријера никада није била развијена. За разлику од виртуозних пијаниста Лисзта и Цхопина, Шуберт није имао изванредне вештине извођења и није могао да стекне славу извођача. На месту диригента у Лаибацху, за који је очекивао, он је одбијен и никада није добио никакве друге озбиљне предлоге.

Објављивање радова њему готово није донело новац. Издавачи су веома нерадо штампали дела мање познатог композитора. Као што би сада рекли, он није био "промовисан" за масе. Понекад је био позван да наступа у малим салонима, чији су се чланови осећали више као боемски него стварно заинтересовани за његову музику. Мали круг Сцхубертових пријатеља је финансијски подржао младог композитора.

Али, у великој мери, Шуберт је скоро никада није проговорио. Никада није чуо овације после успешног завршетка дела, није осећао оно што његов композитор „технике“ најчешће публика одговара. Нисам успео да консолидујем наредне радове - на крају крајева, није морао да размишља о томе како поново саставити велику концертну дворану, купити улазнице, памтити и сл.

Заправо, сва његова музика је бескрајни монолог са најсуптилнијом рефлексијом зреле особе. Нема дијалога с јавношћу, покушавајући да задовољи и остави утисак. Она је врло интимна, чак интимна у неком смислу. И испуњен бескрајном искреношћу осећања. Дубока искуства његове земаљске усамљености, лишености, горчине пораза испуњавају његове мисли свакодневно. И нису нашли другог излаза, они су се излили у радове.

После састанка са опером и коморним певачем Јоханном Мицхаелом Воглемом ствари су постале мало боље. У бечким салонима уметник је певао Шубертове песме и баладе, а сам кореограф Франз. У извођењу Вогл песама и романса Сцхуберта су брзо стекли популарност. Године 1825. започели су заједничку турнеју по Горњој Аустрији. У провинцијским градовима они су били вољно и радосно дочекани, али нису поново зарадили новац. Како постати славан.

Већ почетком 1820-их, Франз је почео да му ремети здравље. Аутентично је познато да је болест добила након посете жени, што је додатно отежало ову страну живота. Након мањих побољшања, болест је напредовала, имунитет је ослабио. Чак је и обичној прехлади било тешко носити. У јесен 1828. године оболио је од тифуса, од којег је умро 19. новембра 1828. године.

За разлику од Моцарта, Шуберт је сахрањен у посебном гробу. Међутим, било је потребно платити за тако величанствену сахрану новцем од продаје његовог клавира, купљеног након само једног великог концерта. Признање му је постхумно, а много касније - након неколико деценија. Чињеница је да је главни део есеја у музичкој верзији чуван са пријатељима, рођацима, у неким кабинетима као бескористан. Познат по својој заборављивости, Шуберт никада није чувао каталог својих радова (попут Моцарта), није их покушао некако систематизовати, или их бар задржати на једном мјесту.

Већину рукописног музичког материјала пронашли су Георге Грове и Артхур Сулливан 1867. године. У 19. и 20. веку важни музичари свирају Шубертову музику, а композитори као што су Берлиоз, Бруцкнер, Дворак, Бриттен, Страусс препознали су Сцхубертов апсолутни утицај на његов рад. Под вођством Брамса 1897. године, објављено је прво научно верификовано издање свих Сцхубертових списа.

Занимљивости о Франзу Сцхуберту

  • Познато је да су готово сви постојећи портрети композитора били прилично ласкави. На пример, никада није носио беле огрлице. Директан, сврсисходан поглед на њега није био карактеристичан - чак и блиски пријатељи који су га обожавали назвали су Сцхумал Сцхвамал ("сцхвам" - у њемачком "сунђеру"), мислећи на његову њежну природу.
  • Сачувана су многа сећања савременика о јединственом ометању и забораву композитора. Било где би се могли наћи остаци музичког папира са скицама есеја. Чак и кажу да је, једном када је видео белешке комада, одмах сјео и играо. "Каква дивна мала ствар!" Узвикнуо је Франз, "чија је она?" Испоставило се да је представа написана од њега. Рукопис познате Симфоније Великог Ц-а случајно је откривен 10 година након његове смрти.
  • Сцхуберт је написао око 600 вокалних радова, од којих су двије трећине биле пре 19 година, а укупан број његових композиција прелази 1000, то је немогуће утврдити, јер су неке од њих остале недовршене скице, а неке су вероватно изгубљене. заувек.
  • Шуберт је написао много оркестралних радова, али ниједан од њих није чуо у свом животу у јавном извођењу. Неки истраживачи иронично вјерују да је то могуће, стога одмах претпостављају да је аутор оркестрални виолист. Према Шубертовој биографији, у дворској певачкој капели композитор је проучавао не само певање, већ и свирање виоле, и изводио исти део у студентском оркестру. Она је, у својим симфонијама, масама и другим инструменталним делима, написана најсликовитије и експресивније, са великим бројем технички и ритмички сложених фигура.
  • Мало је оних који знају да већину свог живота Шуберт није имао код куће чак ни клавир! Компоновао је на гитари! У неким радовима се јасно чује иу пратњи. На пример, у истој "Аве Мариа" или "Серенади".

  • Било је легенди о његовој стидљивости. Живео је не само у исто вријеме када и Беетховен, кога је идолизирао, не само у једном граду - живјели су буквално на сусједним улицама, али се никада нису срели! Два највећа стуба европске музичке културе, која је сама судбина спојила у једну географску и историјску ознаку, пропустила су се иронијом судбине или због стидљивости једне од њих.
  • Међутим, након смрти људи су се сјединили: Шуберт је сахрањен поред гробља Беетховена на гробљу Веринг, а касније су оба гроба пребачена на централно бечко гробље.

  • Али и овде се појавила подмукла гримаса судбине. Године 1828., на годишњицу смрти Беетховена, Сцхуберт је организовао спомен-вечер за великог композитора. То је био једини пут у његовом животу када је изашао у огромну дворану и слушао своју музику везану за идоле. Први пут је чуо аплауз - публика је узвикивала, „нови Беетховен је рођен!“. Први пут је зарадио много новца - били су довољни да купе (први у свом животу) велики клавир. Будући успјех и слава, национална љубав му се чинила ... Али након само неколико мјесеци, он се разболио и умро ... И клавир је морао бити продат да му обезбеди одвојени гроб.

Креативност Франз Сцхуберт

Шубертова биографија каже да је за његове савременике остао у сјећању аутора пјесама и лирских клавирских дјела. Чак ни унутрашњи круг није представљала обим његових стваралачких дела. У потрази за жанровима, уметничким сликама, рад Шуберта је упоредив са наслеђем Моцарта. Савршено је овладао вокалном музиком - написао је 10 опера, 6 маса, неколико кантата и ораторија, неки истраживачи, укључујући и познатог совјетског музиколога Бориса Асафјева, вјеровали су да је Сцхубертов допринос развоју пјесме једнако значајан као и Беетховенов допринос развоју симпхониес.

Срце његовог рада, многи истраживачи сматрају да су вокални циклуси "Тхе Беаутифул Миллер" (1823), "Сван сонг"и" Зимски пут "(1827). Састоје се од различитих бројева песама. Оба циклуса су обједињени заједничким семантичким садржајем. Наде и патње једне особе, која је постала лирски центар романса, углавном су аутобиографски. годину дана прије смрти, када је Шуберт већ био озбиљно болестан, и осјетио је своју земаљску егзистенцију кроз призму хладноће и муке, а слика оргуљаша из коначног броја „млин за оргуље“ алегоријски описује монотонију и неплодност напора лутајућег музичара.

У инструменталној музици истакао је и све жанрове који су постојали у то време - написао је 9 симфонија, 16 соната за клавир и много радова за ансамбл. Али у инструменталној музици јасно се чује веза са почетком песме - већина тема има изражену мелодију, лирски карактер. Лирицисм је сличан Мозарту. Мелодијски нагласак превладава иу дизајну и развоју музичког материјала. Узимајући од бечких класика најбоље у разумевању музичке форме, Шуберт га је испунио новим садржајем.

Ако је Бетовен, који је живео у исто време, буквално на следећој улици, музика имала херојску, патетичну залиху, одражавала је друштвене феномене и расположења читавог народа, онда је Шубертова музика лично искуство празнине између идеалног и стварног.

Његови радови се готово никада нису изводили, најчешће је писао "за столом" - за себе и оне најоданије пријатеље који су га окруживали. Навечер су се окупљали на тзв. "Сцхубертиадама" и уживали у музици и дружењу. То је имало опипљив утицај на читав Шубертов рад - није знао своју публику, није желио задовољити неке од већине, није размишљао како да изненади слушаоце који су дошли на концерт.

Писао је за љубав и разумијевање свог унутарњег свијета пријатеља. Третирали су га с великим поштовањем и поштовањем. Читава коморна атмосфера душе карактеристична је за његове лирске композиције. Још је више изненађујуће схватити да је већина радова написана без наде да ће их се чути. Као да је потпуно лишен амбиција и амбиција. Нека несхватљива сила приморала га је да креира, без стварања позитивног појачања, без да понуди ништа заузврат, осим пријатељског учешћа вољених.

Сцхубертова музика у биоскопу

Данас постоји велики број различитих третмана Сцхубертове музике. То су радили и академски композитори и модерни музичари који су користили електронске инструменте. Захваљујући изузетној и истовремено једноставној мелодији, ова музика брзо "пада на ухо" и памти се. Већина људи то зна од детињства, и изазива „ефекат препознавања“ који оглашивачи воле да користе.

Може се чути свуда - на церемонијама, филхармонијским концертима, на часовима ученика, као иу "лаким" жанровима - у филмовима и на телевизији као позадинска пратња.

Као соундтрацк за игране и документарне филмове и телевизијске серије:

  • "Мозарт у џунгли" (т / с 2014-2016);
  • "Тајни агент" (ц / ф 2016);
  • "Илузија љубави" (ц / ф 2016);
  • "Хитман" (к / ф 2016);
  • "Легенда" (к / ф 2015);
  • "Мјесечева превара" (к / ф 2015);
  • Ханибал (ц / ф 2014);
  • "Супернатурал" (т / с 2013);
  • "Паганини: Ђавољи виолиниста" (ц / ф 2013);
  • "12 година ропства" (ц / ф 2013);
  • "Извештај о мањинама" (т / с 2002);
  • "Схерлоцк Холмес: Игра сенки" (филм 2011); "Троут"
  • "Др. Хоусе" (т / с 2011);
  • "Занимљив случај Бењамина Буттона" (филм 2009);
  • Дарк Книгхт (ц / ф 2008);
  • "Смаллвилле Мистериес" (т / с 2004);
  • "Спидер-Ман" (филм 2004);
  • "Гоод Вилл Хунтинг" (к / ф 1997);
  • Доцтор Вхо (т / од 1981);
  • "Јане Еире" (к / ф 1934).

И безброј других, доносите све што није могуће. Такође су снимали биографске филмове о животу Шуберта. Најпознатији филм је "Сцхуберт. Пјесма љубави и очаја" (1958), телевизијска представа из 1968. "Незавршена симфонија", "Сцхуберт" / Сцхуберт. Дас Дреимадерлхаус / Биографски играни филм, 1958.

Сцхубертова музика је разумљива и блиска апсолутној већини људи, радости и туге изражене у њему чине основу људског живота. Чак и вековима после његовог живота, ова музика је релевантнија него икада и вероватно никада неће бити заборављена.

Погледајте видео: 1600 Pennsylvania Avenue Colloquy 4: The Joe Miller Joke Book Report on the We-Uns (Март 2024).

Оставите Коментар