Прелудес Рацхманинов
Сергеј Васиљевич Рахманинов био је познат не само по својој способности да компонује одличне класичне композиције, већ и по свом мајсторском поседовању клавира. Дакле, клавирска музика заузима значајан део његовог рада. Посебан изузетан музички слој може се назвати прелудијима за клавир. На овој страници можете научити историју стварања многих познатих радова, слушати композиције, као и упознати се са садржајем и прочитати занимљиве чињенице.
Историја стварања
Један од најпознатијих прелудија у Ц-молу написао је композитор 1892. године, двије године након композиције великог Првог концерта за клавир. Била је део серије "Фантаси Плаис", означене као оп.3. Композитор пише о томе како је композиција креирана:
"Једног дана, прелудиј је дошао сам, и ја сам га записао. Појавила се са таквом силом да се ја нисам могла ријешити ње, упркос свим мојим напорима."
Први пут на великој сцени композиција се чула 1892. године и одмах освојила срца и умове публике. Чак и након великог броја година, када се Рахмањинов и његова породица преселили у Сједињене Америчке Државе, увод није изгубио своју релевантност и популарност. Сваки интервју који су новинари преузели од Рахманинова праћен је питањем које се односи на увод у Ц-молу. Једном, уморан од сталних испитивања, Рахманинов је одговорио да је једноставно компоновао музику, и не треба тражити програмску идеју у њој.
Оп. 23 је настао као и оп.3 две године након композиције Другог клавирског концерта за клавир и оркестар. Због тога многи примећују екстремну сличност тематизма и интонационалне близине. Први пут изведен 1903. године и био је добро прихваћен од стране јавности.
Потреба за креирањем оп. 32 се повезује са обновом Рахмањиновог клавирског репертоара. Тако је 1910. године састављено 13 прелудија, који стварају комплетан циклус од 24 композиције с другим прелудијима. Рад на радовима био је дуг, процес писања је био тежак за Рахмањинова. Али премијера је била бриљантна, сви слушаоци су још једном били у стању да цене свестраност и савршенство Рахмањиновог пијанизма.
Занимљиве чињенице
- Изненађујуће, Рахмањинов је признао да му је тешко саставити минијатурне радове. У својим писмима Морозову је написао да је управо рад на минијатурама увијек био тежак.
- Руке композитора могу лако да покрију сложени интервал петог до октаве. Овај интервал се лако може наћи у прелудијима и концертима. Пијанисти који немају тако добре природне податке морају подијелити акорд или интервал у двије руке, што није увијек згодно.
- Композитор је волео тишину, па када је свирао клавирске минијатуре или варијације са недовољном тишином или претераном буком, велики композитор је могао да престане са наставком нове композиције. Разговарао је са публиком, или ћете кашљати или ћу играти.
- Заједно са прелудијумом цис-молл, два опуса 23 и 32 чине комплетан циклус од 24 прелудија у свим главним и мањим кључевима. Распоред композиција у овом циклусу је произвољан и нема јасан систематски приступ, као што се може видјети у дјелима Бацха или Цхопина.
- Перформанс композитора, који је обележен представљањем пре-оштрог увода, одмах га је прославио.
Садржај
Прелуде оп.3 Но. 2 (у Ц Схарп Минор)
Најпопуларније дело међу клавирским минијатурама. Рад се односи на ранији рад композитора, али већ комбинира карактеристике карактеристичне за стил:
- Засићеност и шарени звук;
- Ширина опсега регистра;
- Пиерцинг "звоник";
- Софистицирани динамички развој;
- Монументал цлимак.
Ритмички покрет је неравномеран, што доводи до анксиозности и напетости. Избор тоналитета није случајан. Лагани Ц-молар ствара посебну колористичку атмосферу. Упркос релативно малој величини посла оставља неизбрисив утисак. Најдубља чежња и све конзумирајући текст разликују и разликују предигру од циклуса "Фантаси Плаис". Писање је постало популарно довољно брзо. Данас је то једна од најчешћих композиција међу познатим пијанистима широм света.
Прелуде оп.3 Но. 2 - послушајте
Циклус клавирских прелудија оп.23
10 прелудија - 10 ремек дела клавирске музике. Циклус нема потпуну модално-тонску структуру, али је могуће пратити образац који се повезује са измјеном мањих и главних игара. Ова техника вам омогућава да креирате заједнички облик који уједињује систем. Унутрашње јединство је наглашено сталном променом жанрова, ликова и расположења музике.
Необично пажљив и колористично таман Ф-Схарп мањи прелудијум отвара циклус. Тема је јасно изразила сличности са дуготрајном руском песмом. Таласаста мелодија има врхунац и рецесију. Једна мелодијска структура глатко тече у другу, све границе нису јасне, помало замагљене, прекривене магловитом маглом. Развој и подстицај дају жалосне интонације које боје мелодију у суморно-трагичним тоновима.
Четврта уводница, написана у соларном кључу Д-дуру, изводи чаробну и мистериозну представу. Скривени жанр композиције је Барцаролле (народна пјесма из Италије, позната као дјело које често пјевају бродари у Венецији). Ритам уз пратњу љуљања, текстурни волумен, широка покривеност простора. Естетска слика - то су таласи који бацају брод. Чини се да тема лебди над пратњом, стварајући осећај лакоће и лакоће. Постепено, покрет се повећава и води слушатеља до динамичног врхунца. Тема се нагло подиже на врх, а онда полако тоне. Оригинални музички материјал поново звучи.
Тужан и жалостан лик је од Г минор прелудија бр. Стање ума откривено у раду је чисто лирске природе. Милитантна љепота, воља моћи особе - све се то одражава у овој предигри.
Прелудиј Ес-дур бр. 6, једно од најизразитијих дјела циклуса, има посебан шарм и јасноћу. Управо тај рад се често пореди са инспирисаном бочном песмом Другог клавирског концерта. Глатко прогресивно кретање, дуга мелодија која лебди изнад пратње ствара осећај лакоће и смирености. Постепено, простор се шири, мелодијски глас и бас валовити дођу до нових музичких ивица, повећавајући укупни домет. Јасан и светао врхунац прати континуитет музичког развоја. Други део композиције постепено омекшава напетост првог, постепено све опада и раствара се у бескрајном океану дивне музике.
Приликом стварања композиција укључених у овај циклус, композитор је користио разне технике текстуалне и мелодијске презентације, омогућујући да се изрази најшири спектар осећања и емоција од туге и туге до осећаја бијега и радости.
Циклус клавирских прелудија оп. 32
Циклус се састоји од тринаест различитих композиција у смислу расположења и структуре. Заједно са оп. 33 и 36 персонифицира композициони процват у клавирским делима. Циклична композиција је интерно завршена. У поређењу са опусом 23, у структури не превладавају лирски тонови, већ мушки и епски.
Прелудиј у Г-дуру бр. 5 односи се на тај мали број лирских композиција у једном циклусу. Примјетна је еволуција у стилу, појављују се нови начини изражавања, укључујући јасно изражену текстурирану графичност. Хармонија постаје јаснија и транспарентнија. Композитор ставља главни нагласак на хладну мелодију, која се поставља на позадину квинтола. Полако се раствара на слици. Опште расположење личи на пасторалну скицу. Шармантна магловита удаљеност.
Интересантан увод број 4 заснива се на дуетском начину представљања музичке мисли. Чини се да двије теме међусобно комуницирају. У структури тема превладавају декламацијски и рецитативни. Материјал има жељу да се понавља много пута, што је постепено укоријенило главну музичку мисао рада.
Као појачани бум олује, можете дефинисати прелудиј у А-молу. Тема се састоји од три упорно понављана звука која су постављена у различитим регистрима. Стална промена динамике чува вас у напетости, а онда вам омогућава да се опустите и растворите у звучној тишини.
Прелуде гис-молл №12 је најпопуларнији рад из циклуса, укључен у репертоар многих пијаниста света. Музика је испуњена текстовима карактеристичним за Рахмањинов рад. Мир, атмосфера смирености и невезаности у овом раду сликани су углавном тужне боје. Мелодија се појављује одмах са врха, што додаје драму и узнемиреност. Постепено се драма само појачава. На врхунцу, музика звучи најмоћније и најискреније. Напетост је појачана сталним покретима, који постепено падају и растварају се.
Пример трагичног и епског је прелудиј е-молл. Упорна, импулсивна музика је нераскидиво повезана са осећајем дубоке анксиозности. Увијени пролази су комбиновани са звоном звона. Борба се одвија, груба и немилосрдна. Тема је изјава воље, која је у стању да разбије оно што се дешава.
Циклус од тринаест прелудија је енциклопедија Рахмањинових изражајних средстава у врхунцу његовог рада. Сваки прелудиј чује пажњу слушалаца, јер је сваки рад мали свет.
Употреба музике у биоскопу
Рахмањинова музика има изузетан ефекат на слушатеља. Многи музиколози га упоређују са огромним океаном, чији се таласи испрве непримјетно, али затим расту и стичу моћ и снагу. Споменик музичких корица са главом. Можда због тога многи режисери користе музику у филмовима.
Ворк | Филм |
Прелуде ин Ц схарп оп. 3 број 2 | "Поља таме" (2011) |
"Шест демона Емили Роуз" (2005) | |
"Глиттер" (1996) | |
Индијски шал (1963) | |
"Рајски деми" (1943) | |
"Залив на леду" (1943) | |
"Дан на тркама" (1937) | |
Прелудес оп.23 | "Анна Каренина" (1997) |
"Партија је готова" (2015) | |
"Доктор Живаго" (1965) | |
"4014" (2014) | |
Прелудес оп.32 | "Петти Фраудстерс" (2000) |
"Глас камена" (2017) | |
"Опасна истина" (2001) |
Сергеј Васиљевич Рахманинов, несумњиво, мајстор је у стварању клавирских минијатура. Прелудије, које изражавају објективне и чисто субјективне слике, чврсто су успостављене у златном фонду не само руске класичне, већ и свјетске музике.
Оставите Коментар