Током историје наступа, неки музичари су веровали својој интуицији и креативно се играли са идејама композитора, други извођачи су пажљиво пратили све ауторове инструкције. Несумњиво, у свему овоме - немогуће је прекинути традицију писменог читања ауторског музичког текста.
Извођач је слободан пронаћи боју за боју по жељи, мало прилагодити темпо и ниво динамичких нијанси, сачувати индивидуални додир, али се мијења и самостално уређује семантички акцент у мелодији и више није интерпретација, него коаутор!
Слушалац се навикава на одређену врсту музичке организације. Многи љубитељи класика присуствују концертима у дворани Филхармоније како би уживали у живописним лепотама музичких дела, а не желе да чују прогресивне извођачке девијације које искривљују право значење светских музичких ремек-дела. Конзервативизам је важан концепт за класику. То је она!
У музичком извођењу, два појма су нераздвојно испреплетена, на којима се поставља основа целокупног процеса извођења:
- садржај
- техничка страна.
Да би се погодило (извело) музичко дело да би се открило његово право (ауторово) значење, неопходно је да се ове две тачке органски испреплићу.
Риддле број 1 - садржај
Ова мистерија није тако мистерија за писменог образованог музичара. За решавање садржаја музике се предаје у школама, колеџима и универзитетима дуги низ година. Није тајна ни за кога да пре играња треба пажљиво проучавати не белешке, већ слова. Прво је била реч!
Ко је аутор?
Композитор је прва ствар на коју треба обратити пажњу. Композитор је сам Бог, само значење, сама идеја. Име и презиме у горњем десном углу музичке странице ће вас упутити на исправну претрагу садржаја. Чију музику свирамо: Моцарт, Менделсон или Чајковски - ово је прва ствар на коју треба обратити пажњу. Стил композитора и естетика ере у којој је композиција настала први су кључеви у компетентном читању ауторског текста.
Шта играмо? Слика дела
Наслов представе је одраз идеје рада, то је најизравнији садржај. Бечка Соната је отелотворење камерног оркестра, барокна предигра је звучна импровизација оргуљаша, романтична балада је сензуална нарација из срца, итд. Ако програмску музику тумачимо музиком са одређеним именом, онда је то још лакше. Ако је прије вас "Роунд данце оф гномес" Ф. Лисзт, или "Моонлигхт" Дебусси, онда ријешите мистерију садржаја само у радости.
Многи збуњују разумевање слике музике и начина њене реализације. Ако мислите да сте 100% схватили слику музике и стил композитора, то не значи да ћете и ви овладати њиме.
Риддле №2 - отеление
Под прстима музичара оживљава музика. Иконе за напомене претварају се у звук. Звучна слика музике се рађа из начина на који су изговорене те или друге фразе, епизоде, на које је окренуто семантички нагласак и оно што је било нејасно. Истовремено, он се сабира и ствара одређени стил уметника. Вјеровали или не, вјерујте или не, али аутор овог чланка већ може одредити првим звуковима Цхопинових етида који их глуме - М. Иудин, В. Хоровитз, или Н. Софронитски.
Музичка тканина се састоји од интонација, а вештина извођача и његов технички арсенал зависе од тога како се ове интонације изражавају, али је арсенал духовнији од техничког. Зашто?
Изузетан наставник Г. Неухаус понудио је својим ученицима невероватан тест. Задатак који је потребан за репродукцију једне белешке, на пример "до", али са различитим интонацијама:
- са дивљењем;
- упитно;
- са тугом;
- с радошћу;
- пријетеће;
- витх глее;
- као крик бола;
- узбуђено;
- са изненађењем, итд.
Такав тест доказује да најсавршенији технички аспекти музичара неће бити важни, без унутрашњег разумевања значења музике и интонације. Онда, када схватите да је "узбуђење" тешко пренијети са неспретним одломцима, уложит ћете све напоре да чак и звук љусака, акорда и мале технике перли. Рад, господо, само рад! То је цела мистерија!
Учите се "изнутра", култивишите се, напуните се различитим емоцијама, утисцима, информацијама. Запамтите - извођач глуми, а не инструмент!
Оставите Коментар