Лоуис Армстронг: биографија, најбоље песме, занимљиве чињенице, слушајте

Лоуис Армстронг

Луј Армстронг - човек извучен из контроверзе. Цијели живот волио је глазбу, створену да освоји врхове, често је био присиљен бити задовољан другим улогама. Може се рећи да је он сам, индивидуално, створио своју слику великог "Краља џеза", да је сва његова слава резултат дугог и напорног рада. Наравно, онако како јесте, али само делимично. Расне предрасуде које су превладавале у то вријеме једноставно не би дозволиле Армстронгу да се сам пење на врх Олимпуса. Он је учинио много тако што је закорачио на грло своје песме, вођен улогом који му је наметнут од бројних импресарија. Али они су били бели, али он није био, па је Армстронг морао да уради невероватну - да буде звезда на сцени, врхунски уметник који улази у елитне куће - и истовремено ради не само за добробит јавности, већ и за будуће генерације, стварајући сјајне композиције. који нису умрли деценијама.

Кратка биографија

Мали Лоуис је рођен у подручју Нев Орлеанса, званом “Баттлефиелд”. Стални сукоби разбојника и пуцњаве били су саставни дио локалног живота, који је, наравно, оставио трага на дјечака. Најсиромашнија област Луизијане била је само гомила барова, салона, криминалаца и жена лаких врлина које су насељавале. Убадање и пуцање били су толико у току да су се сматрали нечим природним. У вези са датумом његовог рођења још увијек се расправља. 1900 се сматра опште прихваћеним, 4. јула. Али постоји још један датум - 1901, 4. август. И сам музичар је увек говорио да је свет видео 1890. године. Ова неслагања су најбољи начин да се покаже стање у породици Армстронг, која се није ни потрудила да региструје његово рођење.

Његова мајка, Мари Елберт, имала је само 16 година када је родила Луиса. У дјетињству су се родитељи растали, а дјечак је остао у бризи за Јосепхине - дјечакову баку. Међутим, након 5 година, његова мајка га је поново одвела к њој, док је Лоуис већ почео да иде у школу.

Успео је да добије квартет дечака-вокалиста који су се залагали за милостињу. У исто време, Лоуис се сусрео са породицом Карновски - латвијско-јеврејским имигрантима. Почео је да ради за њих, носећи угаљ, и постепено постао веома близак члан породице.

Кључни догађај за дечака догодио се 1913. године, када је сав Нев Орлеанс био уроњен у новогодишњи празник. Шуљајући пиштољ поред маминог пријатеља, Лоуис је испалио само један метак. У близини се појавио један полицајац и одвео тинејџера у притвор. За тако релативно невино криви ~ но дјело, Армстронгу је дата о {тена казна - слуʻење затворске казне у затвору капетана Јосепх Јонеса. Међутим, за дјечака је то била срећа - у насељу је био обучен и довољно храњен. Дакле, можемо се само захвалити непознатом судији који је Армстронга послао ван куће и дао му шансу за нови живот.

Корективна установа имала је малу вокалну групу и оркестар под диригентском палицом Петра Дејвиса. Дејвис је пристао да одведе дечака у оркестар и да почне са њим, ставио га је на тамбураш, најједноставнији музички инструмент. Довољно брзо, дјечаку је повјерена алто рог, ниског звука инструмента који је свирао хармоничне дијелове. Пошто је Армстронг већ научио како да слуша различите гласове док пева у хору, није имао проблема са новим инструментом. Дечаков талент је био очигледан, а Дејвис је почео да учи дечака да се игра на труби, а затим на корнету. Као резултат тога, Армстронг постаје најбољи музичар у оркестру.

Отац је узео музичара из колоније, али је прва прилика Армстронга побегла и вратила се мајци. Узгред, Карновски му је помогао - они су му дали нови корнет, на који је могао да почне да зарађује. Од овог тренутка почела је креативна и концертна активност Армстронга.

Године 1918. Лоуис је уредио парни брод у забавном оркестру. Меллофонист Давид Јонес учио је Армстронга у једном од крстарења. Године 1922. преселио се у Чикаго, гдје у то вријеме практично није имао равноправних. Будући да је изван конкуренције, ускоро постаје звезда, чинећи сваку од својих представа сјајном и спектакуларном емисијом.

Године 1925. наступа у Цафеу Дреамланд, придружује се оркестру Флетцхер Хендерсон и ради у оркестру Ерскине Тате. Године 1929. преселио се у Њујорк, где се потпуно посветио музици. Пошто је до тада био веома познат, није искусио недостатак новца, дајући невероватан број концерата.

Све до 1946. године, Армстронг је живио активним концертним животом, глумио у филмовима и снимао властите плоче. Године 1947. појављује се ансамбл Алл Старс, настао на иницијативу Гласера, укључујући и најеминентније јазз мајсторе. Армстронг са ансамблом даје безброј концерата, наставља да глуми у филмовима. Од 1950. године почиње да се понаша више као вокал. Његов дубоки промукли глас и бели осмијех били су његова посјетница, његов пролаз на било које мјесто гдје је хтио говорити. Живео је због музике, за свирање трубе, и није му требало ништа више. 6. јула 1970. преминуо је највећи јаззман у историји човечанства.

Занимљиве чињенице

Први пут је ухапшен са 11 година.
Услови у гету, у којима је живео мали Лоуис, били су невероватно страшни. Дечак је морао да ради страшне ствари да би преживео: да тражи храну у кантама за смеће, да моли и прави ситне крађе.
Због сталне несташице новца, Армстронг је морао напустити школу. Током свог живота никада није добио право образовање.

Са 14 година, Армстронг је већ свирао у оркестру, не знајући нотни запис и фокусирајући се само на слух.
Од почетка концертних активности до смрти, Армстронг практично није прекидао представе.
Када је његова мајка, Елберт, умрла 1942. године, то је био једини пут у његовом животу, према његовим сећањима, када је плакао.
Године 1918. корнетиста Јое Оливер напустио је своје мјесто у оркестру Кид Ори, а његово мјесто заузео је 18-годишњи јаззман. Оливер га је научио основним правилима дисања, постављања и научио га малом нотном запису.
Након што је сазнао за смрт његовог оца, он је одбио да иде на своју сахрану, говорећи: "Човек који је оставио мене и моју мајку да умре од глади није за мене нико."
Интересантно је мишљење јаззмана о Буддију Болдену, "краљу корнета" Нев Орлеанса, једном од оснивача "класичног" црног џеза. Болден је добио надимак "Краљ" због својих заслуга и имао је значајан утицај на наредне генерације џезмена, укључујући Армстронга, који га је слушао од раног детињства. Он је рекао: "Да би му разнесио корнет, не бих имао довољно плућа. Иако су га сви сматрали сјајним, али он је превише упрскао у њега и, највјероватније, погрешио. Запамтите да је на крају одлетио из завојнице, не бисте требали превидим ово. "
Године 1926. дошло је до потпуног напуштања корнета и преласка у пипе. Очигледно, на ово је утицао дизајн алата. На крају крајева, на корнету, који има широко звоно, звук је био превише мекан, а Армстронгов стил игре захтијевао је оштрији звук. Поред тога, корнет се такође издвајао од укупног звука оркестара тог времена.

Армстронг има преко 60 хитова који су постали бесмртни јазз класик. Снимао их је са својом групом "Хот Фиве" за само 3 године.
Армстронг је увек са собом чувао Давидову звезду, као успомену на Карновску јеврејску породицу, која је постала практично његова.
Био је први од јазз музичара у боји који су написали аутобиографију.
Ко је читав живот избегавао политику, једном када је прекршио ово правило. Током кризе у Литтле Роцку, девет Афроамериканаца било је забрањено да похађају часове. Ова ситуација га је толико разбеснела да је рекао: "На начин на који влада третира моје сународнике, она мора ићи у пакао." За ову фразу, он је био изложен оштрим критикама, али није променио своје мишљење. Ова изјава о председнику Ајзенхауеру сматра се најхрабријим делом целог живота музичара.
Био је невољан од стране многих младих сународника који су веровали да треба да искористи свој положај да би побољшао животе људи боје. Међутим, Армстронг то никада није учинио.
У једном тренутку, Армстронг је експериментисао са игром тромбона, али то није била ништа више од страсти.
Армстронг је био неплодан, али је много волео децу.

Био је спонзор Армстронговог Сецрет Нине аматерског бејзбол тима.
У једном тренутку, на врхунцу своје популарности, цигаре су произведене под именом "Лоуис Армстронг".
Често је користио меке дроге и једном је био осуђен за посједовање марихуане.
Лоуис је усвојио дијете свог рођака, који је умро убрзо након порода - дјечака Цларенцеа. Нажалост, задобио је повреду главе у детињству и почео да заостаје. Међутим, Армстронг се бринуо о њему читавог живота.
Један рецензент је једном учинио погрдан преглед Лоуисовог говора. То је тако повриједило музичара, који је у то вријеме имао свјетску славу, да је управо упао у очај. Упркос његовој популарности, јаззман је био веома упечатљива особа.
Једном у Енглеској, говорећи члановима краљевске породице, Армстронг је прекршио неизречено правило којим се забрањује директно контактирање краљевске породице. Гледајући Георгеа В, јаззман је рекао: "Ја то изводим посебно за тебе, Рек!" - и свирао соло.
Имао је урезани сат "највећег трубача света", који је добио од обожавалаца његовог талента.
Имао је надимак - Сетцхмо, који је често потписивао и користио у наслову својих пјесама и албума.

Није сваки концерт био изванредан. Често, поготово у последњим годинама живота, играо је механички, само на вољи. Међутим, то не значи да је он играо лоше. Чак и најкраћи његов наступ је увек био на врху. Он једноставно није себи допустио другачије.
Пред крај живота, Армстронг је имао проблема са машином за усне и прстима. Због тога се скоро у потпуности пребацио на певање, свирао само кратке фразе на труби и ретко користио брз темпо у импровизацијама.
Џезманова сахрана је приказана уживо широм Сједињених Држава. Многе новине у свету, укључујући и Известије Совјетског Савеза, реаговале су на смрт музичара, сажаљујући и тугујући због губитка. На сахрани су наступали многи познати музичари и певачи времена: Елла Фитзгералд, Франк Синатра, Диззи Гиллеспие и многи други.

Најбоље песме које су постале светски познате.

Као заиста неисцрпан извор идеја, Лоуис Армстронг је за свој живот дао свету велики број радова који су постали истински значајни и религиозни у свету џеза. Његов стил свирања и извођења вокалних техника, његов величанствени "глас са песком" постао је нека врста канона ере.

Најпознатије композиције које је снимио Армстронг могу се с правом сматрати "Здраво, Долли!", "Сиђи доле"(познатији као" Нека моји људи оду ") и"Какав диван свет„Данас их практично сви знају, а њихов звук је повезан само са Армстронговим гласом.

Супротно популарном мишљењу, композиција "Здраво, Долли!"Не написао га је Армстронг, већ Јерри Херман. Али њен наступ 63-годишњег џезмена могао је да учини немогуће - песма је ушла у прву линију топ листа, бацајући саме Беатлесе са врха! А ипак су поуздано држали прва три места на табели за 3. 1965. Армстронг је добио награду Грамми за ову песму - за најбоље мушке вокале.

"Здраво, Долли!" (слушај)

Сонг "Сиђи доле"захваљујући Армстронгу, започела је нови живот. Он га је знатно прерадио 1958., преуредио и дао нови звук. Његова најпознатија соло труба постала је канон јазз музике, заувијек осигуравајући Армстронгу за ову композицију, као бриљантног извођача.

"Иди доле мозе" (слушај)

1967. компонују песму "Какав диван свет"Његови аутори, Боб Тхиел и Георге Веисс, дуго су мислили ко је од популарних певача могао да га понуди за извођење и на крају се одлучио за Армстронга. Само је покупио песме за свој нови албум, а свежа песма је дошла у погодном тренутку.

"Какав диван свет" (слушај)

Нажалост, Армстронгови сународници нису ценили песму и њен наступ. "Како можете да певате о лепоти света и природе, гледајући шта се дешава у околини?" - то је било њихово једино питање. Само годину дана касније, 1968., пјесма је освојила прво мјесто на британским љествицама. Од тада, композиција је више пута понављана од стране разних извођача, али нико није могао да пева канонску представу Армстронга. Уосталом, чујемо његов глас у глави када видимо име песме.

Филмограпхи мусициан

Армстронг је глумио у великом броју филмова, ТВ емисија и телевизијских емисија, чак и више од филма другог глумца. На много начина, ово је учињено како би се популаризовао сам музичар, и, наравно, због новца. Његов импресарио, Џо Глазер, створио је оригиналну слику за Армстронга, који није имао никакве везе са унутрашњим светом Луја, и који се морао придржавати да би остао у врхунцу славе. Гласерове омиљене фразе су биле: "Осмех, проклетство, осмех!" и "гримаса!"

Тако је Глазер могао да се обогати на име свог штићеника, али то није била само добит, већ је била нека врста симбиозе. На крају крајева, Армстронг није могао да постигне такву славу, коју је добио уз помоћ Гласера. Ово је уследило из реалности времена у коме је живео - где су белци имали предност у односу на оне тамне коже. Дакле, као реалиста, Армстронг је управо одиграо своју улогу, слиједио традиције усвојене у његово вријеме.

Армстронг снима цео свој живот од 1930. до 1971. године.Ек-фламе"Експлозивна", снимљена 1930. године. Једноставна прича о жени која је била заслепљена љубомором, због чега је изгубила не само свој дом, него и свог сина. Последњи филм у коме је глумио 1969. био је музичка авантуристичка комедија.Здраво, Долли!", који траје 2 сата и 26 минута. Армстронг је глумио у њему као оркестрални диригент. Филм је освојио 3 Оскара и добио 13 номинација.

Укупно је Лоуис снимао у 28 филмова, где је свирао друге ликове, и у 10 филмова, где се и сам представио. Поред тога, дуги низ година учествовао је у 13 телевизијских емисија и глумио у 10 телевизијских серија.

Након његове смрти наставио је да снима филмове, скоро више него за живота. Објављено је 21 нови филм и 10 ТВ серија: документарни, биографски и популарни.

Јаззман лични живот

Однос са мајком и моралност музичара у детињству увелико су утицали на његов однос са слабијим полом. Сваког дана, видевши разуздан живот своје мајке, подсвјесно је дошао до закључка да нема озбиљније везаности за слабији пол, а још мање љубави.

Током свог живота, он је променио много жена, оженио се чак 3 пута, штавише, често се женио на страни, ожењен. Није оклевао да флертује са женама, а пошто је био богат, био је велики успех.

1918. упознао је прву жену за коју је искусио нешто попут љубави. Звала се Даиси Паркер. Лијеп и занимљив на први поглед, изнутра је била ђаво у сукњи - незнање, дивља љубомора, сталне свађе, врискови и необуздана блудност. Мртва природа жене изазвала је развод, након чега је Даиси убрзо умрла.

Са другом женом, музичар је имао више среће. Можемо рећи да је изабрала Армстронга, а не обрнуто. Лил Хардин је добила веома пристојно музичко образовање, савршено свирала клавир, обучена са укусом и била је прилично образована. Испрва је имала врло слабо мишљење о Луису, сматрајући га провинцијалном необразованом особом, али с временом је његов таленат, сњежнобијели осмијех и шарм растопили њено срце.

Лил је почео да прави звезду Армстронга. То је била њезина опсесивна жеља и Армстронг му није могао одољети. Натјерала га је на дијету па је изгубио 20 килограма, купио нову лијепу одјећу и усадио осјећај укуса. Поред тога, учила га је и светским манирима и основама музичке културе.

Хардин је преселио Армстронга у Нев Иорк. Тамо је то схватила озбиљно и појавили су се први проблеми. Луј у срцу остао је провинцијалан и једноставан човек. Није разумео зашто су алкохол и коров толико увређени и нису видели ништа срамотно у њиховој употреби. Лил није тако мислио и често су се посвађали око тога. На крају, Хардин је одлучио да се разведе. Приближила му се креативно и темељито, остављајући Армстронга без новца и узимајући себи отмену кућу коју су купили заједно. Лил је наџивјела свог бившег супруга, али само незнатно, умирући на позорници 1971. од срчаног удара.

Његова трећа супруга била је Луцилле Вилсон, рођена у Нев Иорку. Коначно, постојала је жена која се заљубила у Армстронга, не због новца, већ због његовог карактера. Танцовщица, получившая музыкальное образование, она полностью устроила Луи своим характером, будучи мягкой и уступчивой женщиной. Во время ссор она всегда могла найти компромисс, и они прожили в счастливом браке целых 30 лет.

Непростые отношения с менеджерами

Армстронгу всю жизнь не везло с деньгами. Нет, он знал им цену, но распоряжался своими доходами абсолютно неграмотно. Вокруг него постоянно крутились попрошайки всех мастей, многочисленные "друзья" звали его в бары, но не торопились оплачивать счета. Стога не чуди што је Армстронг често имао проблема са менаџерима који су прво покушали да некако контролишу музичара, а онда су почели да користе свој положај и бесрамно опљачкали.

Лоуисов први менаџер је био Јохнни Цоллинс, бесрамни варалица који је искористио сваку прилику да узме већину новца од Армстронга. У исто време, није му ни било стало да поправи овај документарац - музичар је био апсолутно беспомоћан у бирократији и никада није проверавао своје рачуне и таксе. Лоуисове сталне свађе са менаџером нису довеле ни до чега, - новац је и даље текао, није јасно где и за шта.

Тридесетих година прошлог века, Армстронг је имао озбиљних проблема са ривалским мафијашким клановима који контролишу ноћни живот Лондона. Као резултат, морао се сакрити у Калифорнији. Чим је покушао да се врати у Чикаго, мафија му је наредио да изађе из града. Џони Колинс напустио је Армстронга 1934, одбијајући даљу сарадњу. У исто време он узима скоро сав новац музичару.

Године 1935. јаззман који је коначно био разочаран у људе није знао шта да ради, али је изненада упознао Јоеа Глазера, који је у кратком времену (за само 3-4 мјесеца) ријешио све његове проблеме. Он постаје нови јаззман менаџер. У исто време, био је довољно близу гангстеру Ал Капонеу и имао је ауторитет међу криминалним светом. Ова тврда и чак окрутна особа имала је одличне везе. Брзо је отплатио све дугове Армстронга, уплашио своје бивше девојке и љубавнице које су му претиле тужбама, и довео ред на рачуне.

Глазер је дуги низ година постао моћан заштитник Армстронга. Догодило се занимљиво. Као што знате, многи нису поштовали јаззмана: некога за одбијање да промовише једнакост "обојеног", некога због претјеране лаковјерности. Многи га нису вољели због послушности, што је он изразио "бијелим мајсторима". Принципијелни човјек са склоностима криминалца, Јое Глазера, искрено је поштовао музичара. Можда је, у дубини своје душе, схватио да се бави генијем, са талентом који никада не би постигао, са човеком који нема једнаког учинка и вештине. До самог краја живота штитио је Армстронга и сматрао га је својим пријатељем. Делимично, било је тако.

Године 1969. Гласер је изненада имао тешки напад. Армстронг је одлучио да ништа не каже, али случајно, Гласер је одведен у исту болницу гдје је, непосредно прије тога, одузет музичар због проблема са срцем. Луј је тражио да му се дозволи да види свог пријатеља, тражио је да га доведу, макар само на колицима. На крају му је било дозвољено. Изашао је депресиван и шокиран, поред себе од туге. Његов пријатељ и патрон нису чак ни препознали његов штићеник ...

4. јула 1969. године, Глазер је умро, а да се није освестио. Смрт човека с којим је Лоуис радио много година оставио је на њему јак печат и поткопао његово здравље. Покушао је свима показати да се ништа није промијенило, али да је то био почетак краја.

Лоуис Армстронг је био геније који је био испред свог времена. Његов таленат се није уклапао у постојећи оквир, није се уклапао у њих, и морао је да се ограничи на то да увек буде први, најбољи, једини ... Ово је било посебно уочљиво у другој половини живота. Отпоран и харизматичан, он је био душа сваке компаније, али никада не можемо знати шта се догађа у њему.

Армстронг - феномен музичке културе. Тешко детињство музичара оставило је свој траг на њему, али није могло да сломи његов карактер. Кроз цео свој живот носио је свој шарм, шармантан осмех и љубазност. Најкомпликованија виртуозна техника лако је коегзистирала у његовој музици са конверзационим рецитативом. Дубоко искрен звук трубе и неописив глас лако су се слагали заједно, чинећи сваку композицију ремек-дјелом. Иако се сматрао највећим музичаром нашег времена, и сам је имао слабо мишљење о себи. Живео је за представе, концерте и аплауз од јавности. Пре смрти је одбио да оде у болницу. У тешком физичком стању, исцрпљен, није могао да одбије људе који су купили карте за његов наступ. Дакле, он је већ био - велики и истовремено једноставан, "Краљ џеза" ...