Листа етида: историја, видео, садржај, занимљиве чињенице, слушајте

Етудес Лисзт

Целог свог живота Фредериц Лист је покушао да доведе свој технички апарат до највишег степена савршенства. Међутим, овај брилијантни мађарски пијаниста, који је своје виртуозности и најновију пијанистичку технику, шокирао својим сувременицима, увијек је наглашавао да му је потребна техника не за славу - сматрао је то само начином на који се може изводити музичко дјело у свој његовој величини, како је намјеравао. његов уметник. Због тога је Лисзт био толико поштован према етидама, којих има 55 у његовом стваралачком наслеђу - писао их је кроз читаво његово креативно путовање.

Историја стварања

Први пут о писању етида Ф. Лист размишља давне 1826. године током другог концертног путовања у Париз. Планирао је да креира једну етиду у облику 48 вјежби у свим кључним и мањим кључевима. Међутим, овој идеји није било суђено да се оствари - Лисзт је саставио само 12 вежби. Они још нису били независни и писани су на основу етида оп. 740 његовог ментора К. Цернија. Млади композитор посветио је циклус ових вежби Мадемоиселле Лидији Гарели, коју је упознао у Марсеју на путу ка француској престоници, где је морао да се задржи неколико дана. Млади су провели доста времена заједно и често су свирали у четири руке. Историчари верују да се Лисзтова симпатија према Гарели не може назвати љубављу, па се ова посвећеност објашњава обичним пријатељским гестом.

12 година касније, 1838. године, Лисз се враћа својим првим етидама и на основу њих пише нове. Од једноставних техничких вежби, он ствара прилично тешке детаље, пуне нових техника виртуозности. Етиде у овом издању зову се "Биг". Али маестро се ту није зауставио и 1851. их је поново прерадио. Овог пута, Лисзт је задржао изглед етида и уклонио неке виртуозне фрагменте који су му се чинили сувишним. Али лагана презентација није учинила да се његове композиције поједноставе - композитор је успео да сачува, а на неким местима увелико ојача виртуозни ефекат. Радови у овом издању зову се "Етиде трансценденталног перформанса", од којих су многи добили програмске наслове. Оба издања су посвећена учитељу Лисзта К. Цхернија.

Још један циклус Лисзових етида везан је за његов интерес за игру Ниццоло Паганини, коју је први пут чуо 1831. године. Толико је био одушевљен савршеном техником италијанског виолиниста да је одлучио да креира технике свирања клавира. Прво издање Великог Паганинијевог етида, базирано на каприцима, појавило се 1838. године, коначни Лисзт је настао тек 1851. године. Збирка садржи 6 радова, а његов композитор посвећен је Клари Шуман.

Поред поменутих циклуса, Лисз је писао и концертне етиде са програмским насловима („Жалба“, „Једноставност“, „Уздах“, „Плес патуљака“, „Шум буке“), као и технички „Салонски комад“, који је композитор креирао за грандиозну педагошку Рад Ф. Фетис и И. Мосхелес "Методе метода за клавир", касније обрађени у студији под називом "У љутњи". Завршни рад у овом жанру је "Техничке вјежбе", које су објављене 1886. године након смрти складатеља.

Занимљиве чињенице

  • На почетку Лисзтових студија, К. Черни је открио потпуно одсуство било које школе у ​​њему и активно почео да елиминише овај недостатак, редовно га приморавајући да игра разне вежбе за развој технологије. Младом пијанисту се то није свидјело и стално се жалио оцу да га учитељ исцрпљује вага- ма, а посебно етидама, али није добио подршку од њега. Адам Лисзт је био потпуно на страни Чернија, а Ференц је морао да се помири са методом свог ментора.
  • У књижевности КСИКС вијека многи сувременици памтили су Лисзтове концерте. Ако им верујете, током композиторског извођења његових етида, даме присутне у ходнику су се онесвестиле, одушевљене његовом феноменалном виртуозношћу.
  • Многи пијанисти КСИКС-КСКС века извели су радове са импровизационим променама текста. И ова тенденција се појавила захваљујући самом Лисзту, који је волио да слободно користи текст музичких дела, и дозволио својим ученицима да то ураде својим сопственим креацијама. Такви "коаутори" Лисзта укључују А. Силоти, И. Падеревски и Ф. Бусони. Међу снимцима овог листа, Цампанелла се сматра једном од најбољих - изводи је Бусони у својој редакцији, испуњавајући је бескрајном енергијом и снажним ритмом.
  • Лисзт је покушао да учини своје лекције у свирању клавира фасцинантним и значајним у садржају, а са ученицима је разговарао о различитим питањима науке, уметности, па чак и филозофије. У књизи А. Боиссиер “Лекције Лисзта” постоји опис његовог занимања са учеником, који није могао исправно да изведе етиду Мосцхелеса. Да би је прилагодио жељеном таласу и пробудио поетски осећај у њој, Лисз јој је читао оду В. Хугу.
  • Један од главних интерпретатора Лисзтове музике је Ф. Бусони. Често је одржавао концерте, чији се програм састојао искључиво од листова. Изненађујуће, у последњим годинама живота, чувени пијаниста практично није посегнуо за форте, који је толико волео Лисзта, и све његове композиције су се играле уздржано у смислу динамике. Због тога су га критичари у то време често називали незанимљивим и досадним извођачем, а неки су се дивили његовом стилу играња. Међу потоњим је наведен Г. Неухаус.
  • Приликом израде трећег издања "Етида трансценденталног извршења", два комада бр. 2 и 10 су остали без програмског поднаслова. Ф. Бусони је касније дошао са својим именом - Фусеес за број 2 и Аппассионата за број 10, али данас се врло ретко користе. Наслови које је предложио немачки издавач Г. Хенле Верлаг, чешћи су у савременој литератури. Издавачи су предложили да се етиди назову према темпу који је одредио композитор - Молто виваце (# 2) и Аллегро агитато молто (# 10).
  • Као што је већ споменуто, Лисзт је у својим скицама првобитно замислио све главне и мање кључеве, али се зауставио на пола пута. Ову идеју је одлучио да заврши руски композитор С. Љапунов. Крајем 19. века написао је својих 12 трансценденталних етида, у којима је наставио логику следећих тоналитета - од тренутка када се настанио највећи мађарски гениј пре пола века. Лиапуновљеве композиције дуго нису изазивале интересовање међу извођачима, али последњих година све су чешће почеле да се чују у концертним дворанама.
  • Трансцендентални етиди су у креативном наслеђу британских композитора. Тако је познати пијаниста и музички критичар Каихосру Шапурџи Сорабјее написао 100 композиција за клавир 1940-1944, комбинујући их са таквим насловом. Али Бриан Фернихоу 1982-1985. Створио је трансценденталне етиде за глас и читав ансамбл инструмената - флауту, обоу, чембало и виолончело.
  • Етудес Лисзт су их осмислили као циклус, он није претпоставио њихову холистичку изведбу. Један од првих који се усудио да концерт потпуно одигра у два циклуса својих етида (Трансцендентал и Паганини), био је Ф. Бусони. Данас можете рачунати с једне стране оне извођаче који преузимају ризик за такав концерт. И све зато што је веома тешко све одједном изводити, јер од пијанисте захтева значајну снагу и издржљивост.
  • У литератури се често сусреће име Лисзтове "Трансценденталне етиде", али теоретичари инсистирају на томе да је нетачна, јер мења значење које је композитор првобитно поставио у име. Чињеница је да је сам Лисзт своје композиције назвао на другачији начин - "Етиде трансценденталног перформанса", при чему се не фокусира на сам рад, већ на његово свирање пијанисте.
  • Упркос чињеници да се Лисзт дивио Паганинијевој представи, па чак и на основу својих дела, он је створио сопствене етиде, композитори су скоро једни од других комуницирали. Били су познати, често се састајали у паришким кућама, али нису тражили пријатељство. Историчари верују да је разлог за то био превише различит поглед на геније на уметност.

Технички задаци и музички садржај

Ф. Лисзт је створио сопствену класификацију техничких потешкоћа: постоје 4 типа њих - октаве и акорди, тремоло, двоструке ноте, као и скале и арпегије. Сви су они представљени у његовим етидама. Штавише, композитор складно комбинује различите технике и типове технологије у једној композицији, чинећи га најтежим виртуозним концертним радом. На пример, у Етуде бр. 1 Ц-дур, он слободно замењује гама-сличне пролазе са широким арпеггиом, ау Етудама бр. 4 д-молл комбинује двоструке ноте и разбијене арпеггије.

Сви етидови су разноврсни по садржају. Нека од дела имају чак и везе са литерарним изворима или историјским догађајима.

"Етиде трансцендентног извршења"

Етида бр. 3 (Ф-дур), под називом "Пејзаж", према Лисзтовим биографима, настала је под утиском инспиративне лирске оде В. Хуга. Песма "Мазепа" истог изузетног француског драматичара инспирисала је композитора да напише Етуде бр. 4 (д-молл), који носи исто име. Етуде бр. 5 „Лутајућа светла“ (Б-дур) поново ствара фантастичне бизарне слике, карактеристичне не само за самог Лисзта, већ и за уметност романтизма уопште. Истраживачи легендарног маестра верују да је у студији бр. 6 „Визија“ (г-молл) Лисз покушао да прикаже гробну сцену цара Наполеона Бонапартеа, у броју 7 „Херојски“ (Ес-дур) како би отелотворио светле херојске слике које је већ адресирао у његове грандиозне симфонијске песме, ау 8. “Дивљи лов” (ц-молл) хватају древни германски мит о ловцима. Веза са поетским сликама је такође присутна у бр. 9 „Сећање“ (Ас-дур), бр. 11 „Вечерња хармонија“ (Дес-дур) и бр. 12 „Метел“ (б-молл).

Етуде број 7 (слушајте)

"Велики етиди на Паганинима"

У овом циклусу нема наслова програма. Као основу за тематски материјал ових студија, Лисз је одабрао неке каприције из чувеног циклуса Н. Паганинија за соло виолину ("24 Цаприцци пер ил виолино соло, дедицати агли артисти"). Населио се на бр. 1, бр. 5-6, бр. 9, бр. 17, бр. 24, а користио је и рондо тему из концерта за виолину Паганини број 2 (х-молл).

Студија број 6 (слушајте)

Користи се у биоскопу

Етудес Ф. Лисзт није толико популаран међу филмским редитељима, за разлику од, рецимо, његове рапсодије. Ипак, неки од њих још увек звуче у филмовима различитих година.

ЕтудеФилм
№ 4"Екпромт", 1991
"Шум буке""Рут Оркин: снимци из живота", 1996
№ 12Маиерлинг, 2010
№ 39 "Уздах"Греен Хорнет, 2011
Три концертне етиде"Нобуиуки Тсуји у Царнегие Халлу", 2012
№ 4"Гоодбие Дебусси", 2013
№ 3"Неил Цантабиле", 2014, 6 серии
№ 12"У равнотежи", 2015
№ 1"Заштита рањивих одраслих", 2017

Не би било претјерано рећи да је након појаве етида Франза Лисзта, повијест овог жанра подијељена на „прије“ и „послије“. Чувени композитор је успео да створи стандард фундаментално новог жанра - концертну етиду са високо уметничким сликама и дубоким филозофским значењима, која су заузела једно од главних места у жанровском систему деветнаестог века.

Погледајте видео: Liszt-Transcendental Étude Mazeppa (Новембар 2024).

Оставите Коментар